Upcoming

Imi Knoebel

Info: Die Ausstellung präsentiert erstmals das vollständige fotografische Archiv der Werkreihe Projektion (1968–1974). Rund 8.000 Negative auf Kontaktbögen machen einen künstlerischen Prozess sichtbar, der innerhalb jenes experimentellen Umfelds an der Düsseldorfer Akademie entstand, das sich in den 1960er Jahren zu einem Kulminationspunkt unterschiedlicher fotografischer Praktiken entwickelte. In direkter Fortführung dieser seriellen Untersuchung wird die Arbeit Projektion X (1972) gezeigt. Die in Zusammenarbeit mit Gerry Schum realisierte Videoarbeit überführt das Verfahren der räumlichen Lichtsetzung in eine zeitliche Dimension, indem ein leuchtendes X auf die Architektur des nächtlichen Stadtraums projiziert wird. (…) Sonderöffnungszeiten während des Rundgangs der Kunstakademie Düsseldorf: Dienstag–Sonntag, 3.–8. Februar 2026, 10–20 Uhr.

Stillleben. Die Schönheit des Alltäglichen

Info: Ein Nachmittag voller Kunstgenuss und inspirierender Begegnungen. Dieses Mal blicken wir zusammen auf die Geschichte des Kunstpalastes. Wann sind die Gebäude im Ehrenhof entstanden? Wie kommt die Vielfalt der Sammlung zustande? In dieser besonderen Reihe stehen neben den kunsthistorischen Hintergründen, auch der gemeinsame Austausch und persönliche Eindrücke im Mittelpunkt. Im Dialog mit der Gruppe werden einzelne Kunstwerke und Künstler*innen vorgestellt. Nach dem Rundgang laden wir herzlich dazu ein, in gemütlicher Runde bei Kaffee und Kuchen die Gespräche fortzusetzen. Im Preis sind ein Stück Kuchen und ein alkoholfreies Getränk nach Wahl enthalten. (…) Kosten 14 € zzgl. Museumseintritt / zum Ticketkauf →

Beate Kolodziej (Kuratorin, Künstlerverein Malkasten)

Info: Zum Ende von HER. un/seen. Künstlerinnen im Malkastenforum 1977–1997 führt die Kuratorin, Beate Kolodziej, am Dienstag, 3. Februar 2026, um 17 Uhr letztmalig durch die Ausstellung. Die Ausstellung HER. un/seen. Künstlerinnen im Malkasten 1977–1997 vermittelt einen Eindruck von der großen Bandbreite weiblicher Positionen im Malkasten in den ersten zwei Jahrzehnten nach der wegweisenden Satzungsänderung von 1977: Denn erst im Jahr 1977 – 129 Jahre nach Gründung des Vereins – durften Frauen Mitglied werden. Ort: Malkastenforum.

Prof. Dr. Daniel Lohmann und Studierende der Mastervertiefung Denkmalpflege (Fakultät für Architektur, TH Köln)

Info: Köln, 1926: Am Hansaring stand ein nagelneuer Wolkenkratzer des Architekten Jakob Koerfer, der lange das höchste Hochhaus Europas war. Im gleichen Jahr stellte ein heute nahezu vergessener Architekturwettbewerb Fragen, die bis in die Gegenwart reichen: Wie hoch sollte eine Stadt bauen? Wie modern soll sie sein – und wem gehört das Stadtbild? (…) Master-Studierende der Architektur-Vertiefung Denkmalpflege der TH Köln erforschen eine Auswahl der damaligen Entwürfe. Sie fragen, was der Wettbewerb heute über Stadtentwicklung, Architektur und urbane Identität in Köln erzählen kann. Ein Zehntel der damals eingereichten Projekte wurde neu beschrieben und in 3D gedruckt, und vermittelt einen nie gesehenen Eindruck der damaligen Ideenfülle. Interaktive Elemente laden Besucher*innen jeden Alters ein, mitzumachen: Sie können in der Rolle von Jurymitgliedern Entwürfe bewerten, oder als Architekt*innen Stadträume neu denken und eigene Hochhausideen erproben. (…) Die Studierenden und Professor Dr. Daniel Lohmann sind vor der Eröffnung ab 18 Uhr vor Ort.

Brigitte Dümling

Info: Herzliche Einladung zur Eröffnung der Ausstellung am Dienstag, 3. Februar 2026, um 19 Uhr. Brigitte Dümling sagte einmal über ihre Arbeiten: »Meine Bilder wachsen aus sich selbst. Sie bauen sich aus der Farbe auf, einem Farbklang, der sich auf eine Assoziation stützt, ein Nachempfinden von Erlebtem, einer Jahreszeit, einer Landschaft, auf ein Wachsendes, Bewegtes und Gehörtes…«. Dieser Farbklang bereichert nun von Februar bis März das Jacobihaus. Zu sehen sind die unterschiedlichen Aspekte von Dümlings Werk: Malereien auf Papier und auf Leinwand, auf Malplatten und auf Keramik-Schilden, ergänzt durch vollplastische Keramikkörper. Der Begriff Raum ist entscheidend für das Schaffen von Brigitte Dümling. Für sie ist der Ausstellungsraum wesentlich. Sie versteht ihn als Dialogpartner ihrer Bilder und Objekte, er erzeugt Spannungen und stiftet Beziehungen. Auf den jeweiligen Ort reagierend, kommen ihre Arbeiten untereinander in Schwingung, korrespondieren und führen zu einem einzigartigen Raumklang. (…) Ort: Jacobihaus.

Dr. Anna Storm (Stv. Direktorin, Von der Heydt-Museum)

Info: Themenführung im Rahmen der aktuellen Sammlungspräsentation. (…) Kosten 5 € zzgl. Museumseintritt / Die restlichen 10 Tickets werden 30 Minuten vor Führungsbeginn an der Kasse verkauft / zum Ticketkauf →

Richard Hamilton, Max Klingers, Henri Matisse, Sigmar Polke, Robert Rauschenberg, Andy Warhol u.a.

Info: Im Rahmen von Kunst am Mittag (findet nicht in den Ferien und an Feiertagen statt) präsentieren wir jeden Mittwoch Meisterwerke der Grafik aus dem 20. und 21. Jahrhundert im Studio 1 im KWM. (…) Nur Museumseintritt.

Im Rahmen der aktuellen Ausstellung Antike Reloaded

Info: Nach einer Führung durch die aktuelle Sonderausstellung bietet sich bei Kaffee und Kuchen die Gelegenheit zum Austausch. (…) Kosten 11 € inkl. Kaffee & Kuchen / Anmeldung erforderlich →

Talk zur aktuellen Sonderausstellung Robert Smithson. Robert Smithson in Europa

Info: Mit der Aussage Nur der Schein trügt nicht bringt Josef Albers die Relativität seines bildbestimmenden Mediums Farbe auf den Punkt. Inwieweit auch Robert Smithson Erscheinung und reale Beschaffenheit der von ihm verwendeten Materialien in seinem Werk einsetzt, werden wir anhand einzelner Werkbeispiele nachvollziehen. (…) Kosten 3 € zzgl. Eintritt zur Sonderausstellung / max. 20 Teilnehmende / Anmeldung bis 16. November unter +49 (0) 204-137 20 30.

Martin Klimas

Info: In den Shortcuts zeigen wir regelmäßig wechselnde, kurze Formate außerhalb der Reihe. So eröffnen wir Raum für Spontanes, Kreatives und Abweichendes. Den Start macht der Düsseldorfer Fotograf Martin Klimas. Seine Fotoausstellung ist an drei Tagen (4.–6. Februar) öffentlich zu sehen. Individuelle Besuchstermine können vom 7.–8. Februar mit dem Künstler vereinbart werden. Die gezeigten Arbeiten von Martin Klimas sind Stillleben und haben gleichzeitig alle Merkmale, die einer solchen Zuschreibung widersprechen könnten. Der in Düsseldorf lebende Künstler schießt mit einem von ihm entwickelten Hochdruckschussgerät auf das vorher sorgfältig arrangierte Ensemble aus Blume und Vase, während die Kamera – ausgelöst durch das Geräusch des Einschusses – ein einziges Foto macht. Klimas visualisiert mit dieser Serie den Widerspruch der Gleichzeitigkeit von Vorher und Nachher, von absoluter Ruhe und Bewegung. (…) Mit Anwesenheit des Künstlers, Verkauf der Werke, Getränken von der Bar und viel Raum für Gespräche / Ausklang in der Musikbar Schleuse Zwei mit einem DJ-Set von Doogie P.

Jungwoon Kim, Ronny Delrue

Info: Wir bieten für die Ausstellungen Ronny Delrue. Jeder Strich ein lauter Raum und Jungwoon Kim. LEAVES jeden Mittwoch um 17 Uhr eine Führung in Deutsch, Französisch oder Englisch an. Die Teilnahme ist kostenlos und keine Anmeldung ist notwendig.

Programm zum KPMG-Kunstabend

Info: In der Reihe _Open House. Der KPMG-Kunstabend haben K20 und K21 jeden 1. Mittwoch im Monat bei freiem Eintritt bis 22 Uhr geöffnet. An den Abenden wird ein umfangreiches, ebenfalls kostenfreies Programm angeboten. Klingt gut? Dann kommen Sie vorbei – wir freuen uns auf Sie und Ihre Freund*innen! Programm im K20: 18 Uhr: Making Of: Queere Moderne mit Isabelle Tondre (Kuratorische Assistenz) / Dialogführung mit Mitgliedern des Queeren Beirats / 19 Uhr: K20 Sammlungsführung / tin*stories. Lesung und Gespräch mit Joy Reißner / 18–21 Uhr: Offener Workshop – Mal dein Gegenüber! Gegenseitige Porträts.

Programm zum KPMG-Kunstabend

Info: In der Reihe _Open House. Der KPMG-Kunstabend haben K20 und K21 jeden 1. Mittwoch im Monat bei freiem Eintritt bis 22 Uhr geöffnet. An den Abenden wird ein umfangreiches, ebenfalls kostenfreies Programm angeboten. Klingt gut? Dann kommen Sie vorbei – wir freuen uns auf Sie und Ihre Freund*innen! Programm im K21: 18 Uhr: Making Of – Grund und Boden mit Kurator Kolja Reichert / Guided Tour in English – Land and Soil / 19 Uhr: Ausstellungsführung Grund und Boden / K21 Sammlungsführung / 18–20 Uhr: Offener Workshop – Design aus dem Obstkorb.

Workshop

Info: Entspannen, zeichnen und den Alltag vergessen – das ist beim Chill Out-Drawing am langen Mittwoch im Diözesanmuseum möglich. Wir laden Sie herzlich ein, in ungezwungener Atmosphäre die Skizzenbücher mit Zeichnungen zu füllen. Die Kunstwerke im Museum stehen uns hierfür Modell. Künstlerische Begabung und die Qualität der Zeichnungen sind nebensächlich, vielmehr geht es um das Erlernen des genauen Hinschauens und Zeichnens und natürlich um den Spaß an der Sache! (…) Kosten 4 € / erm. Eintritt / Zeichenmaterial bitte mitbringen / Anmeldung nicht erforderlich.

Anna Sokolova (Künstlerin), Robert Fleck (Kunsthistoriker, Kurator)

Info: Eigens für Sankt Peter hat Anna Sokolova die raumgreifende Installation Netz entwickelt, die sich diagonal über den Altarraum spannt und konsequent ihre Werkreihe LINEMENT fortsetzt. Die vom Boden bis zur Decke reichende Lichtskulptur wechselt stetig ihr Erscheinungsbild: Als vollständig erleuchtetes Lichtband wirkt es, als würde ein für diese dunkle Jahreszeit unnatürlich heller Lichtstrahl aus den oberen Fenstern auf den Betonboden fallen. Im nächsten Moment bewegt sich ein weißer Lichtbalken über den dunklen Grund des Netzgewebes, ändert langsam seinen Winkel und erzeugt wechselnde geometrische Konstellationen und Lichtverhältnisse im Dialog mit dem Kirchenraum. Bei näherer Betrachtung ist zu erkennen, dass die rund 20 Meter lange Installation aus einem halbtransparenten Netz aus LED-Lichtern besteht. Aus diesem Spezialgewebe für überdimensionale Bild- und Videopräsentationen schafft Anna Sokolova eine minimalistische, genau gesetzte Skulptur, deren Helligkeit und technische Konturen in klarem Kontrast zur Kirchenarchitektur stehen. (…) Im Anschluss an den Talk laden wir zum Austausch bei Getränken ein.

Doogie P

Info: BarMusic, Jazz. Ort: Schleuse Zwei im Bilker Bunker (1. UG).

Joy Reißner (Autor*in), Eli Alaimo di Loro (Queerer Beirat)

Info: Trans*, inter* und nichtbinäre Menschen gab es schon immer. In der Ausstellung Queere Moderne werden einige ihrer Geschichten sichtbar. Joy Reißner geht im Sammelband Trans | inter | nicht-binäre Geschichte(n) seit 1900 ebenfalls auf Spurensuche nach Lebensgeschichten, die berühren, ermutigen und zum Nachdenken anregen. Joy Reißner liest ausgewählte Essays, autobiografische Erzählungen, lyrische Texte und Interviews und kommt darüber ins Gespräch mit Eli Alaimo di Loro aus dem Queeren Beirat. (…) Teilnahme kostenfrei / Keine Anmeldung erforderlich.

Prof. Dr.-Ing. Christoph Grafe (Professor Architekturgeschichte und -theorie, Bergische Universität Wuppertal), Dr. Beate Eickhoff (Von der Heydt-Museum), Dr. Sarah Czirr & Prof. Dr. Jürgen Wiener (Institut für Kunstgeschichte, Heinrich-Heine-Universität, Düsseldorf)

Info: Vom Bildhauer zum Konzeptkünstler: Das Von der Heydt-Museum Wuppertal, Turmhof 8, ehrt Guido Jendritzko (1925 Kirchhain/Niederlausitz – 2009 Wuppertal) anlässlich seines 100. Geburtstags bis 8. Februar mit einer Ausstellung Guido Jendritzko. Zum 100. Geburtstag. Dazu veranstaltet das Von der Heydt-Museum ein Symposium zur Finissage der Ausstellung und zwar am Freitag, 6. Februar 2026, 15–18 Uhr. Ausgehend vom Werk Guido Jendritzkos wird die Kunstszene der 1960er und 70er Jahre in Wuppertal thematisiert. Ein Fokus liegt auf der Werkkunstschule als Ursprungsort einer multidisziplinären Avantgarde mit internationaler Strahlkraft. Keynotes: Zur Geschichte der Wuppertaler Werkkunstschule im europäischen Kontext (Prof. Dr.-Ing. Christoph Grafe, Professor Architekturgeschichte und -theorie, Bergische Universität Wuppertal) / Die Wandlung des Kunstbegriffs am Beispiel der Werkentwicklung Guido Jendritzkos (Dr. Beate Eickhoff, Von der Heydt-Museum) / Wuppertal als Spielraum für Ideen (Dr. Sarah Czirr und Prof. Dr. Jürgen Wiener, Institut für Kunstgeschichte, Heinrich-Heine-Universität, Düsseldorf) / Ort: Forum des Museums / ohne Anmeldung / Eintritt frei.

Ute Langanky (Künstlerin)

Info: Der Dichter Thomas Kling lebte und arbeitete bis 2005 auf der Raketenstation Hombroich. Das nach ihm benannte Archiv in den ehemals gemeinsam genutzten Wohn- und Arbeitsräumen des Künstlerpaares Kling/Langanky umfasst sämtliche Werkmanuskripte, zahlreiche Korrespondenzen sowie die umfangreiche Arbeitsbibliothek des Dichters in Originalaufstellung. Im Rahmen von Führungen öffnet Ute Langanky das Archiv für interessierte Besuchende und gibt Einblicke in die Genese des Archivs und das Werk Thomas Klings. Zu sehen ist unter anderem eine Auswahl an Manuskripten und Typoskripten in für Kling typischer Eigenart zum Thema Vorzeitbelebung. Ort: Thomas Kling Archiv, Raketenstation Hombroich / Kosten 7,50 € zzgl. Museumseintritt / Treffpunkt: Turmgebäude / zum Ticketkauf →

Eine Kooperation zwischen Museumsdienst Köln und Department Psychologie der Universität zu Köln

Info: Kunst ist ein Medium, das den Menschen grundlegende Lebensthemen, Konflikte und Lösungsmöglichkeiten aufzeigen kann. Zu Beginn lassen Sie sich intensiv auf ein Kunstwerk ein, Sie beobachten und machen sich Notizen. In den anschließenden Gesprächen werden Sie durch Ihr individuelles Bilderleben zum Kern des Werks vordringen. Unbelastet von Wissen über Kunst kann das Kunstwerk wirken und seine Botschaften vermitteln. (…) Nur Museumseintritt / Treffpunkt: Infotheke.

John Stezaker

Info: Galerie Gisela is pleased to announce an exhibition with new works by John Stezaker. This marks the artist’s 4th exhibition with the gallery. Location: Sankt-Apern-Str. 26, 50667 Cologne.

Stephan Reusse

Info: Die Galerie Parrotta Contemporary Art zeigt ab dem 6. Februar bis zum 28. März 2026 Arbeiten des Fotografen und Medienkünstlers Stephan Reusse parallel an ihren Standorten in Köln und Burg Lede in Bonn. Die zweiteilige Ausstellung stellt dabei zwei zentrale Werklinien seines umfangreichen Schaffens in den Fokus: die konzeptuelle Porträtserie Collaborations in Köln und die thermografischen Arbeiten in Bonn. Beide Werkgruppen sind Teil eines multimedialen Œuvres, das seit Jahrzehnten an den Bedingungen, Möglichkeiten und Grenzen fotografischer Bildproduktion arbeitet. Sein Interesse gilt der Fotografie nicht nur als Abbild, sondern als technisches Verfahren, das in performativen und relationalen Prozessen Bedeutung erzeugt und Übergänge zwischen Sichtbarkeit und Unsichtbarkeit, An- und Abwesenheit eröffnet. Die performative Dimension kehrt Stephan Reusse nicht nur vor der Kamera heraus, sondern zuweilen auch im Entwicklungsprozess der Fotografie selbst. Hierzu betrat er zu Beginn der 80er Jahre selbst internationale Bühnen der Performance Art. (…) 18 Uhr: Eröffnung / 18:30 Uhr: Einführung in die Ausstellung im Gespräch mit dem Künstler.

Solomon Garçon mit Paride Maria Calvia, Taylor Thoroski und Precious Renee Tucker

Info: Mit bravo präsentiert der Kunstverein für die Rheinlande und Westfalen ein Projekt des Künstlers Solomon Garçon an der Schnittstelle von Performance, Musik und Installation. bravo verlässt den konventionellen Rahmen einer Ausstellung und öffnet sich Inszenierungsformen, die eher aus dem Unterhaltungsfernsehen bekannt sind. Im Zentrum steht die Frage, welche künstlerischen Potenziale entstehen können, wenn etablierte Präsentationsweisen Probe und Verzögerung weichen, und Erwartung und Projektion allmählich Gestalt annehmen. Dies ist Garçons erste institutionelle Präsentation außerhalb Großbritanniens. Das Projekt greift auf US-amerikanisches Reality-Fernsehen als kulturelles und formales Bezugssystem zurück. Garçon interessiert sich für die spezifischen Inszenierungslogiken dieser Formate, für die Bewegung zwischen Bühne und vermeintlich realem Raum sowie für die episodische Struktur, mit der solche Sendungen Zeit, Aufmerksamkeit und Dramaturgie organisieren. Fragen von Sichtbarkeit, Narration und Enthüllung (von Information) durchziehen Garçons Praxis. In bravo erscheinen sie als räumliche Choreografie, die den Ausstellungsraum als Set behandelt, das während der Eröffnung zusätzlich aktiviert wird. Der Abend ähnelt einer Art Watch Party und versetzt Besucher*innen in einen gemeinsamen Zustand des Wartens, Zuhörens, Schauens und Beobachtet-Werdens. (…) Zur Eröffnung spricht Gloria Hasnay (Direktorin, Kunstverein für die Rheinlande und Westfalen, Düsseldorf).

Martin Klimas (Künstler)

Info: In den Shortcuts zeigen wir regelmäßig wechselnde, kurze Formate außerhalb der Reihe. So eröffnen wir Raum für Spontanes, Kreatives und Abweichendes. Den Start macht der Düsseldorfer Fotograf Martin Klimas. Seine Fotoausstellung ist an drei Tagen (4.–6. Februar) öffentlich zu sehen. Individuelle Besuchstermine können vom 7.–8. Februar mit dem Künstler vereinbart werden. Die gezeigten Arbeiten von Martin Klimas sind Stillleben und haben gleichzeitig alle Merkmale, die einer solchen Zuschreibung widersprechen könnten. Der in Düsseldorf lebende Künstler schießt mit einem von ihm entwickelten Hochdruckschussgerät auf das vorher sorgfältig arrangierte Ensemble aus Blume und Vase, während die Kamera – ausgelöst durch das Geräusch des Einschusses – ein einziges Foto macht. Klimas visualisiert mit dieser Serie den Widerspruch der Gleichzeitigkeit von Vorher und Nachher, von absoluter Ruhe und Bewegung. (…) .

Katharina Immekus

Info: Die Galerie Norbert Arns freut sich Ihnen die kommende Ausstellung ankündigen zu dürfen. Mit Laterna Magica sehen sie eine Solo-Schau der Leipziger Künstlerin Katharina Immekus, die Arbeiten aus den Jahren 2024–26 beinhaltet. Katharina Immekus großformatige Gemälde basieren auf kleineren Linoldrucken, die sie über die letzten Jahre aus einer Gegenständlichkeit hin zu immer abstrakteren Formen geführt hat und die zuletzt in eine Art synaptisches Rauschen von Formen und Strukturen fließen. Beim Betrachten findet sich die Kartographie des gestalterischen Prozesses an sich, den die Künstlerin selbst wie folgt umreißt: »Aber die Hauptsache ist eigentlich die Ruhe im Atelier, der konzentrierte Zustand des Malens oder des Linolschneidens bei dem mir auch immer und zunehmend mehr einfällt…Dabei ist es anstrengend, sich zu konzentrieren, ohne dabei zu denken. Und das Nicht-Denken ist dabei sehr wichtig. Wenn dann plötzlich etwas auftaucht, beim Malen oder beim Schneiden, dann ist es ein irgendwie abstraktes, gutes und ja, sinnvolles Gefühl.«

Marie Watt, Detroit Photographic Company

Info: Erinnerungen sind fragil. Sie werden gesammelt, weitergegeben, überlagert oder ausgelöscht. Das neue Projekt der Ausstellungsreihe HIER UND JETZT widmet sich diesen Prozessen des Erinnerns und macht verdrängte indigene Narrative sichtbar, indem westliche Bildkonstruktionen hinterfragt werden. Im Zentrum steht die Installation Thirteen Moons der US-amerikanischen indigenen Künstlerin Marie Watt (*1967 Seattle): dreizehn hängende Skulpturen aus Zinnschellen, die berührt werden dürfen und ein Rauschen erzeugen. Sie sind eine Hommage an den Jingle-Dress-Tanz, der um 1900 während einer Grippepandemie vom Stamm der Ojibwe als Heilungsritual entstand und trotz staatlicher Verbote über Generationen weitergegeben wurde: ein radikaler Akt des Widerstandes. Watts Arbeit trifft auf historische Fotochrome der Detroit Photographic Company um 1900 aus der Sammlung des Museums. Die massenhaft verbreiteten Postkartenmotive zeigen moderne Städte und menschenleere Landschaften der USA: Ein Lebensraum, in dem Indigene Völker bewusst ausgespart werden, obwohl die vermeintlich unberührte Natur ihre Heimat ist. Die Gegenüberstellung mit Watts Skulpturen zeigt, wie Geschichte konstruiert wird und was ausgelassen bleibt. Für die Ausstellung wird die Künstlerin mit der Jingle Dress-Tänzerin Acosia Red Elk zusammenarbeiten.

Francis Bacon, Bernd und Hilla Becher, Anna Boghiguian, Miriam Cahn, Mariana Castillo Deball, Lucian Freud, Rupprecht Geiger, Hans Haacke, Hans Hartung, Lena Henke, Candida Höfer, Maria Lassnig, Giorgio Morandi, Otto Piene, Sigmar Polke, Charlotte Posenenske, Bridget Riley, August Sander, Emil Schumacher, Antoni Tàpies, Diana Thater, Sung Tieu, Niele Toroni, Cy Twombly, Fritz Winter

Info: Anlässlich seines Jubiläums präsentiert das MGKSiegen mit der Ausstellung 25 Jahre, 25 Werke die Entwicklung des Museums anhand von 25 ausgewählten Arbeiten. Die Werke sind beispielhaft für die Bedeutung und die künstlerischen Schwerpunkte innerhalb der beiden Sammlungen – der Sammlung Lambrecht-Schadeberg mit den Rubenspreisträger*innen der Stadt Siegen und der Sammlung Gegenwartskunst. Bedeutende Malereien des 20. Jahrhunderts treffen auf herausragende Fotografien und installative Arbeiten von den 1960er Jahren bis heute. Formale und konzeptuelle Ansätze verbinden sich dabei mit gesellschaftlichen, politischen und globalen Perspektiven der Gegenwartskunst. Die Werke spiegeln die Ausstellungsgeschichte wider, offenbaren regionale Anknüpfungspunkte und verdeutlichen das große private und öffentliche Engagement, das seit 25 Jahren hinter dem internationalen Kunstmuseum steht.

Horst Wackerbarth

Info: Horst Wackerbarth (*1950) zählt zu den bekanntesten deutschen Fotografen. Berühmt geworden ist er durch sein ikonisches Projekt The Red Couch – A Gallery of Mankind. Wackerbarth bezeichnet sein Schaffen als soziokulturelles Porträtwerk, inspiriert von August Sander, aber erweitert durch zeitgenössische, globale Themen – Migration, Umweltschutz, soziale Ungleichheit, kulturelle Diversität. Die Gesellschaft in all ihrer Verschiedenheit ist zentrale Motivik – und das Sofa ist das verbindende Element, das Menschen auf eine symbolische Stufe stellt. Horst Wackerbarth hat mit seinem roten Sofa nicht nur ein künstlerisches Signum geschaffen – er hat eine multimediale Galerie der Menschheit, ein lebendiges Archiv des globalen menschlichen Lebens, aufgebaut. Neben ausgewählten und ikonischen Motiven dieser Red Couch-Serie zeigen wir auch andere Arbeiten von Horst Wackerbarth, die bisher ganz selten gezeigt wurden und den Facettenreichtum seines fotografischen Wirkens widerspiegeln.

Pia Fries (Künstlerin)

Info: Am Freitag, den 6. Februar 2026, ist Pia Fries im Museum Kurhaus Kleve zu Gast. Zusammen mit Harald Kunde und Susanne Figner spricht sie über ihre Werke in der aktuellen Sammlungspräsentation More Than Ever! The Collection, über ihre malerische Praxis und historischen Bezüge. Die Veranstaltung beginnt um 19 Uhr. Pia Fries ist eine international tätige Künstlerin, die seit den 1980er Jahren in Düsseldorf wohnt. Kennzeichnend für ihr Werk ist ein haptischer Farbauftrag: sie verreibt und verwischt die Farbe auf der Leinwand, trägt sie direkt aus der Tube auf oder kratzt sie bisweilen wieder strukturiert von der Leinwand ab. Im Museum Kurhaus Kleve sind zurzeit zwei Werkkomplexe der Künstlerin zu sehen: Zum einen die 14-teilige Serie der fahnenpapiere, die sich auf Hendrick Goltzius’ Die Bestrafung der Niobe bezieht. Zum anderen das Diptychon nemen und justis, das sich mit den Vier Himmelsstürmern von Goltzius auseinandersetzt. In beiden Arbeiten verwendet Fries sowohl Siebdruck als auch malerische Elemente, mit welchen sie formale und inhaltliche Akzente setzt.

Yves Bélorgey, Robert Haiss

Info: Eine gemeinsame Leidenschaft der beiden befreundeten Künstler ist die malerische und zeichnerische Erkundung des urbanen Stadtraums. Der Paris Künstler Yves Bélorgey portraitierte beispielsweise in zahlreichen großformatigen Graphit-Zeichnungen die Rue Pyrénées in Paris. Robert Haiss hat sich seit letztem Jahr mit dem Ebertplatz in all seinen Facetten umfassend zeichnerisch auseinandergesetzt. Ihre gemalten Ansichten öffnen die Augen für unsere Umgebung.

Sophietje & Freddy Wiegand

Info: House. Ort: Schleuse Zwei im Bilker Bunker (1. UG).

Chris Reinecke

Info: Die Rezeption von Chris Reineckes Werk wird bestimmt von ihrer Rolle als eine der maßgebenden Figuren der Avantgarde im Düsseldorf der späten 1960er Jahre. Zweifellos verdient sie als Mitbegründerin und Protagonistin der künstlerischen Kooperative LIDL – für ihre Verbindung von Kunst und Aktivismus mit der Mietersolidarität, für ihre radikale Auflösung des tradierten Kunstbegriffs und für den Versuch, Kunst über partizipatorisches Erfahren zu einer gesellschaftlich und demokratisch transformativen Kraft zu entwickeln – die schon lange überfällige Anerkennung und institutionelle Beachtung, die ihr nun zuteilwird (aktuell zum Beispiel in der Ausstellung Grund und Boden im K21 in Düsseldorf). Dass Chris Reinecke ihr Werk in den folgenden Jahrzehnten zu einer der originärsten künstlerischen Positionen in Deutschland vorantrieb, blieb den meisten lange im kunsthistorischen Ungefähren verborgen. Die Ausstellung ZEITBLÖCKE folgt dieser künstlerischen Entwicklung von den späten 1970er Jahren bis heute. Chris Reinecke lebt und arbeitet in Düsseldorf. Im Juli 2026 feiert sie ihren 90. Geburtstag.

Aktionstag zur aktuellen Ausstellung Grund und Boden. Wie wir miteinander leben

Info: Drei Aktionstage laden dazu ein – kritisch, gemeinschaftlich und künstlerisch – zentrale Dimensionen des Zusammenlebens zu erkunden und zu fragen, wie wir Grund und Boden anders denken und gestalten können. (…) 11–16:30 Uhr: Markt der Möglichkeiten / 11–16:30 Uhr: Kleider- und Sachspenden für obdachlose Menschen / 11:30–13 Uhr: Panel Talk – Dialoglabor Boden-Welten. Ein szenischer Diskurs zwischen Wissenschaft und Kunst mit musikalischer Intervention / 12–16 Uhr: Offener Workshop für Kinder und Familien / 12–16 Uhr: Offener Workshop für Erwachsene – Hin und weg – oder wie wir die Stadt bewegen / 14 & 15 Uhr: Führungen durch die Ausstellung Grund und Boden / 14–16 Uhr Spaziergang – Eine Stadt für alle? / 15–17:30 Uhr: Workshop für Erwachsene – Dirty Democracies. Boden als Multispeziesgemeinschaft / 16 Uhr: Filmscreening – Soldaten des Lichts, D 2025, 108 Min., Ein Film von Julian Vogel und Johannes Büttner / Eintritt frei / Begrenzte Teilnehmerzahl / Keine Anmeldung erforderlich.

Sabine Helper-Müller (Künstlerin)

Info: Im kunstpraktischen Zeichenworkshop Stille und Bewegung in der Zeichnung, der am Samstag, 24. Januar, von 11 bis 14 Uhr erstmalig stattfindet, wird die bewusste Wahrnehmung geschärft. Die Siegener Künstlerin Sabine Helper-Müller wird die Teilnehmenden im Museum für Gegenwartskunst Siegen vor Originalen von Giorgio Morandi mit verschiedenen Zeichentechniken bekannt machen. Zeichnen ist weit mehr als die Wiedergabe von Formen – es ist eine intensive Auseinandersetzung mit der Welt um uns herum. Durch gezieltes Beobachten werden Details erkannt, die sonst im Alltag übersehen werden. Vorkenntnisse sind nicht erforderlich. Der Workshop findet an drei weiteren Terminen, am 7. und 21. Februar sowie am 7. März statt. Die Workshops können einzelnen besucht werden. Pro Termin fällt eine Gebühr von 15 € an. Eine Anmeldung an buchung@mgksiegen.de oder unter +49 (0) 271-405 77 10 ist erforderlich. (…) Zeichenübungen vor Originalen (Termin 1 und 2) / Erproben des Urban Sketching (Termin 3 und 4).

Judith Graefe (Kunsthistorikerin), Olaf Mextorf (Kunsthistoriker)

Info: Die Kunsthistorikerin Judith Graefe und der Kunsthistoriker Olaf Mextorf begleiten Sie fachkundig bei dieser intensiven Annäherung an die Kunst und laden Sie ein, das vielfältige Ausstellungsprogramm des Arp Museums Bahnhof Rolandseck gemeinsam zu erkunden. (…) Kosten 16,50 € zzgl. Museumseintritt / Treffpunkt: Foyer an der Kasse / Anmeldung unter +49 (0) 2228-36 50 76 oder online →

Adolf Erbslöh, Carl Grossberg, Erich Heckel, Emmy Klinker, Margrit Linck, Max Liebermann, Paula Modersohn-Becker, Marie Luise Oertel, Ottilie W. Roederstein, Oskar Schlemmer, Maria Slavona u.a.

Info: Öffentliche Führung in der Ausstellung Museum A bis Z. Von Anfang bis Zukunft. (…) Kosten 5 € zzgl. Museumseintritt / Resttickets werden 30 Minuten vor Führungsbeginn an der Kasse verkauft / zum Ticketkauf →

Info: Lesung und Gesprächsrunde im Rahmen der aktuellen Ausstellung Jana Gunstheimer. Treibstoff.

Christoph M. Loos (Künstler), Johanna Dombois (Autorin), Norbert Arns (Galerie Norbert Arns)

Info: Die Kunst-Station Sankt Peter Köln zeigt im 100. Geburtsjahr des Schweizer Schriftstellers Philippe Jaccottet eine Hommage, die auf der jahrzehntelangen Auseinandersetzung des Kölner Künstlers Christoph M. Loos mit dessen Werk basiert. Die für diesen Anlass entstandenen Arbeiten veranschaulichen das Zusammenspiel der Aphorismen, Essays und Gedichte Jaccottets mit den Loos‘schen Zeichnungen und Graphiken. Subjektiv ausgewählte Textpassagen Jaccottets resonieren mit bildnerisch-naturmythischen Reflexionen. Neben diesen Werken, die zuvor in der Predigerkirche Basel gezeigt wurden, konzipierte Loos eine Orgelskizze, die den antiphonischen Gestus des Wechselgesangs zwischen Wort und Bild um eine Klangdimension erweitert und während der Ausstellungsdauer wiederholt aufgeführt werden wird. (…)

Klaus Busch (Arbeitskreis, Kunstmuseum Bonn)

Info: Unsere Kurator*innen, Kunstvermittler*innen und ehrenamtlichen Mitglieder des Arbeitskreises (AK) geben Führungen zur ständigen Sammlung und zu den Wechselausstellungen, zu thematischen Schwerpunkten sowie zur Architektur des Museums. (…) Nur Museumseintritt / Teilnehmerzahl begrenzt.

Hede Bühl, Gotthard Graubner, Heinz Mack, Otto Piene, David Rabinowitch, Ursula Schultze-Bluhm u.a. – kuratiert von Therés Lubinetzki

Info: Was ist die Welt und woraus besteht sie? Existiert etwas, das alles miteinander verbindet? Vielleicht kennt Ihr schon die vier Elemente: Feuer, Wasser, Luft und Erde. Viele Künstler*innen haben sich auf ganz unterschiedliche Weise mit ihnen auseinandergesetzt, also lasst Euch überraschen. Kennt Ihr auch das fünfte Element? Zusammen gehen wir diesem Rätsel nach und folgen den Spuren der Kunstwerke. Hinterher könnt Ihr selbst noch experimentieren. (…) Kosten 5 € / 2,50 € für Kinder unter 18 Jahren zzgl. Museumseintritt / zum Ticketkauf →

Mey Semtati

Info: Mey Semtati’s work invites us to enter a landscape of concrete and playgrounds in primary colours. The buildings and pavements are heavy and covered with indecipherable inscriptions: it is in this deterioration that voices are heard. The space is a tale haunted by children who understand each other without speaking, ghosts of family portraits, a legendary pirate, an ambiguous djinn… Each occupies its place, delineating within the apparent chaos a territory that is stratified in layers of frost or dust, blood and memories. – Paul Perrucon

Good Call

Info: House, Deep House, Acid Jazz, Funk, Soul & Disco. Ort: Schleuse Zwei im Bilker Bunker (1. UG).

Günther Uecker

Info: Die Ausstellung im Arp Museum Bahnhof Rolandseck ist die erste nach dem Tod des Künstlers Günther Uecker (Wendorf 1930–2025 Düsseldorf) und dabei die letzte, an der er noch selbst mitgewirkt hat. Sie würdigt den international bekannten Künstler, der mit seinen ikonischen Nagelbildern und -reliefs Kunstgeschichte schrieb und als prägende Persönlichkeit der Künstlergruppe ZERO die Kunst der Nachkriegszeit revolutionierte. Uecker war dem Künstlerbahnhof Rolandseck eng verbunden: Das Nagelrelief Bett zum Aufwachen (1965) befindet sich noch heute in der Museumssammlung. Der performative Film Die Treppe (1964) zeigt Uecker, wie er Bahnhofsvorplatz und -gebäude Nagel für Nagel erobert. Insgesamt werden 55 Werke aus sieben Jahrzehnten gezeigt – von frühen Nagelobjekten über kinetische Installationen bis zu späten Serien, die Ueckers spirituelle Haltung und sein humanistisches Weltbild spiegeln. Im Zentrum stehen Arbeiten, die der Verletzlichkeit der Welt gewidmet sind – Ausdruck eines Lebenswerks, das Frieden, Empathie und menschliche Verantwortung reflektiert. (…) Zur Eröffnung sprechen um 11 Uhr: Dr. Julia Wallner (Direktorin, Arp Museum Bahnhof Rolandseck), Prof. Dr. Jürgen Hardeck (Kulturstaatssekretär, Land Rheinland-Pfalz / Vorstand, Arp Museum Bahnhof Rolandseck), Jutta Mattern (Kuratorin, Arp Museum Bahnhof Rolandseck) und Jacob Uecker (Uecker Archiv).

Miriam Bornewasser

Info: Familientag mit freiem Eintritt zur aktuellen Ausstellung Miriam Bornewasser. restraumraumrest. Bei der Familien-Kurzführung mit anschließender kreativer Arbeit unter dem Motto Hoch hinaus! Was wünschst du dir für das neue Jahr? (ab 4 Jahren) von 13 bis 14:30 Uhr gestalten wir eigene Zines und schreiben oder malen unsere Vorsätze für das neue Jahr auf. Die einstündige öffentliche Führung beginnt um 15 Uhr.  (…) 13–14:30 Uhr: Familien-Kurzführung mit Workshop (ab 4 Jahre) / 15–16 Uhr: Öffentliche Führung / Die Teilnahme ist kostenlos, eine Anmeldung ist nicht erforderlich.

Monika Romain (Arbeitskreis, Kunstmuseum Bonn)

Info: Mitglieder des ehrenamtlichen Arbeitskreises (AK) bieten thematische Rundgänge durch die Sammlung und Wechselausstellungen an. Ihre Freude an der bildenden Kunst möchten die ehrenamtlich Tätigen in Führungen und gemeinsamen Diskussionen an die Besucher*innen weitergeben. (…) Nur Museumseintritt / Teilnehmerzahl begrenzt.

Anni Albers, Willi Baumeister, Marcel Breuer, Helmut Dorner, Adolf Luther, László Moholy-Nagy, Piet Mondrian, Linda Müller, Ludwig Mies van der Rohe, Wilhelm Wagenfeld u.a.

Info: Eintauchen in die Vielfalt von Kunst und Design, das machen die Räume in Sammlung in Bewegung möglich. Heute umfasst die Sammlung über 20.000 Werke und bietet ein faszinierendes Spektrum, das sowohl in ferne Länder und Kulturen entführt als auch hiesige Entwicklungen und Diskurse in Kunst, Design und Architektur beleuchtet. (…) Kosten 4 € zzgl. Museumseintritt.

Kunst im öffentlichen Raum

Info: Auch weiterhin finden jeden Sonntag um 11:30 Uhr kostenlose öffentliche Führungen zur Kunst im öffentlichen Raum in der Marler Stadtmitte statt. Vorbei am City-See, dem Rathaus und in den Friedenspark lassen sich spannende Details über die vielen Skulpturen im Stadtkern von Marl erfahren. Treffpunkt ist das Werk Non Violence (1995/99) von Carl Fredrik Reuterswärd am Creiler Platz. Anmeldung unter +49 (0) 2365-99 22 57 oder fuehrungen@marl.de → erforderlich.

Flaka Haliti

Info: Die Künstlerin Flaka Haliti (*1982 Prishtina) zählt zu den einflussreichsten Stimmen der jungen internationalen Kunstszene. Ihre Werke bestechen durch ihre Leichtigkeit und durch die Gabe der Künstlerin, politischen Zuständen eine poetische Form zu verleihen. Für die Ausstellungsreihe Sculpture 21st entwirft sie eine raumgreifende Neuproduktion, die mit der Transparenz der Glashalle spielt. Es geht um die Bedeutung von Offenheit, um Inklusion und Ausgrenzung. Indem sie vormals militärisch genutzte Materialien in friedvolle Skulpturen verwandelt, öffnet Flaka Haliti Räume, in denen Gegensätze aufeinandertreffen und neue Formen des Miteinanders entstehen. Angesichts der Aufrüstung in ganz Europa kann ihr Werk heute aktueller nicht sein. (…) Teilnahmegebühr 2 € zzgl. zum Eintritt 9 € / 5 € ermäßigt / Interessierten Besucher*innen wird empfohlen, ein Ticket für die Teilnahme an der öffentlichen Sonntagsführung im Ticketshop → zu erwerben. Alternativ kann eine Anmeldung telefonisch unter +49 (0) 203-283 32 94 oder per E-Mail an anmeldung@lehmbruckmuseum.de → erfolgen.

Olga Balema, Joseph Beuys, Ulrich Erben, Pia Fries, Jan van Goyen, Anton Henning, Franka Hörnschemeyer, Robert Indiana, Karin Kneffel, Laura Letinsky, Richard Long, Ewald Mataré, Magali Reus, Tata Ronkholz, Andreas Schmitten, Günther Uecker, Andy Warhol u.a.

Info: Am Sonntag führt Gerd Borkelmann durch die neue Sammlungspräsentation. Die Führung dauert etwa 1 Stunde und ist kostenlos – es muss nur der Eintritt bezahlt werden. Nicht verpassen, um 11:30 Uhr geht es los!

Stephan Reusse

Info: Die Galerie Parrotta Contemporary Art zeigt ab dem 6. Februar bis zum 28. März 2026 Arbeiten des Fotografen und Medienkünstlers Stephan Reusse parallel an ihren Standorten in Köln und Burg Lede in Bonn. Die zweiteilige Ausstellung stellt dabei zwei zentrale Werklinien seines umfangreichen Schaffens in den Fokus: die konzeptuelle Porträtserie Collaborations in Köln und die thermografischen Arbeiten in Bonn. Beide Werkgruppen sind Teil eines multimedialen Œuvres, das seit Jahrzehnten an den Bedingungen, Möglichkeiten und Grenzen fotografischer Bildproduktion arbeitet. Seine Bilder verhandeln dabei stets auch Fragen von Erinnerung und Zeitlichkeit. Insbesondere seine thermografischen Arbeiten bedienen sich der Fotografie als Medium der Spur. Mithilfe von Wärmebildtechnik erfasst Stephan Reusse Zustände, die normalerweise unsichtbar bleiben, und verschiebt den Blick vom Abbild hin zu energetischen Erscheinungen zwischen Darstellung und Abstraktion. Die Serie Wolves zeigt freilebende Wölfe nicht als klassische Tierporträts, sondern als geisterhafte Lichtphänomene. (…) 12 Uhr: Eröffnung / 12:30 Uhr: Künstlergespräch mit Stephan Reusse, Prof. Dr. Dr. Erna Fiorentini (IKB Karslruhe) und Dr. Thomas Elsen (Autor, Kurator).

Søren Aagaard, Marina Apollonio, Katja Aufleger, Noémi Barbaglia, Béatrice Balcou, Marianne Berenhaut, Erich Bödecker, Hal Busse, Vivian Ellis, Ayse Erkmen, Ângela Ferreira, Isabella Fürnkäs, Christine Gironcoli, Katharina Grosse, Dor Guez, Flo Kasearu, Barbara Kasten, Tadeshi Kawamata, Per Kirkeby, Mischa Kuball, Sigalit Landau, Jeewi Lee, Julio Le Parc, James Lewis, Heinz Mack, Paola Siri Renard, Anahita Razmi, Michael Sailstorfer, Morgaine Schäfer, Mona Schulzek, Berit Schneidereit, Franz Erhard Walther, Andy Warhol u.a. – kuratiert von Dr. Nico Anklam

Info: Jeden Sonntag um 12 Uhr findet eine öffentliche Führung durch die aktuelle Ausstellung statt. Die Führung ist für die Besucher*innen kostenfrei, es muss lediglich das Eintrittsgeld (5 € / 2,50 € ermäßigt) entrichtet werden. Eine Anmeldung ist nicht erforderlich.

Anna Sokolova (Künstlerin), Anne Mager (Kuratorin, St. Peter Köln)

Info: Eigens für Sankt Peter hat Anna Sokolova die raumgreifende Installation Netz entwickelt, die sich diagonal über den Altarraum spannt und konsequent ihre Werkreihe LINEMENT fortsetzt. Die vom Boden bis zur Decke reichende Lichtskulptur wechselt stetig ihr Erscheinungsbild: Als vollständig erleuchtetes Lichtband wirkt es, als würde ein für diese dunkle Jahreszeit unnatürlich heller Lichtstrahl aus den oberen Fenstern auf den Betonboden fallen. Im nächsten Moment bewegt sich ein weißer Lichtbalken über den dunklen Grund des Netzgewebes, ändert langsam seinen Winkel und erzeugt wechselnde geometrische Konstellationen und Lichtverhältnisse im Dialog mit dem Kirchenraum. Bei näherer Betrachtung ist zu erkennen, dass die rund 20 Meter lange Installation aus einem halbtransparenten Netz aus LED-Lichtern besteht. Aus diesem Spezialgewebe für überdimensionale Bild- und Videopräsentationen schafft Anna Sokolova eine minimalistische, genau gesetzte Skulptur, deren Helligkeit und technische Konturen in klarem Kontrast zur Kirchenarchitektur stehen. (…) Finissage bei Kaffee und Kuchen bis 15 Uhr / Die Ausstellung ist bis 17:30 Uhr geöffnet / Die Künstlerin Anna Sokolova und Kuratorin Anne Mager führen Sie gerne persönlich durch die Ausstellung.

Ellen Auerbach, Kirsten Becken, Elina Brotherus, Madame d´Ora, Rudolf Dührkoop, Fritz Getlinger, Wilhelm von Gloeden, Ute Klophaus, El Lissitzky, René Magritte, Willy Maywald, Man Ray, August Sander, Georg Schedele, Nadine Schwickart, Katharina Sieverding, Wols u.a. – kuratiert von Reggy Havekes-van Creij

Info: Die Ausstellung fügt sich in den Fotografieschwerpunkt der letzten Jahre, mit besonderem Fokus auf Mode- und Porträtfotografie. Sie lädt dazu ein, in die Vielschichtigkeit der Fotoporträts aus der Museumssammlung einzutreten, von den Anfängen bis zur Gegenwart. Auf der einen Seite stehen die Repräsentationsporträts der Jahre 1860 bis in die zwanziger Jahre. Sie zeigen Menschen in der Pose ihrer Zeit. Diese Selbstentwürfe zeigen das Bedürfnis des Bürgertums, der führenden gesellschaftlichen Kraft der Zeit, nach Repräsentation im Bild. Diese Bilder sind nicht nur Zeugnisse individueller Identität, sondern zugleich Dokumente gesellschaftlicher Ordnung, Ausdruck von Status und Selbstverständnis. Sie verweisen damit auch auf den gesellschaftlichen Kontext ihrer Entstehung, der sich im Übergang vom 19. zum 20. Jahrhundert spürbar verändert. Ihr Wert liegt in der Nähe zur Realität, im Anspruch auf Authentizität, im Charakter des Sichtbaren als Beleg des Gewesenen. (…) Zur Eröffnung sprechen Dr. Antje-Britt Mählmann (Künstlerische Direktorin, Stiftung Museum Schloss Moyland) und Drs. Reggy Havekes-van Creij (Kuratorin der Ausstellung, Stiftung Museum Schloss Moyland), Musik von Clean Pete Loes und Renée Wijnhoven / Der Eintritt ist ab 13:30 Uhr frei.

Prof. Dr. Christian Spies (Kurator, MGKSiegen)

Info: Giorgio Morandi (1890–1964 in Bologna) ist für seine Stillleben und Landschaftsbilder bekannt. Zeit seines Lebens widmete er sich der Darstellung einfacher, alltäglicher Objekte wie Flaschen, Krügen, Vasen und Schalen. In seinen Gemälden und Zeichnungen variierte er die Anordnung der Gegenstände immer wieder neu, sodass trotz ähnlicher Arrangements kein Bild dem anderen gleicht. Sie sind zu einer konzentrierten Ruhe auf die wesentlichen  Formen reduziert. Gerade in den Wiederholungen immer gleicher Objekte treten die minimalen Differenzen als große Ereignisse hervor. Genau für dieses Spannungsverhältnis von Wiederholung und Differenz hat Morandi als einer der großen Einzelgänger der modernen Malerei Aufmerksamkeit erfahren. (…) Anmeldung erforderlich unter info@mgksiegen.de →

Gemäldegalerie / Graphische Sammlung / Skulptur und Angewandte Kunst / Glassammlung / Moderne / Fotografie / Zeitbasierte Medien

Info: Von Rubens über Richter bis zu Rasierapparaten: Der Kunstpalast vereint fast alle künstlerischen Gattungen und eine Vielzahl von Epochen. Lernen Sie in diesem 90-minütigen Rundgang die Vielfalt unserer Sammlung kennen, es werden ausgewählte Werke, Inhalte und Konzepte vorgestellt. (…) Kosten 7 € zzgl. Museumseintritt / zum Ticketkauf →

Elisabeth Beckers (Dom-Eremitin), Annalena Müller (Ausstellungsführerin & Mitarbeiterin, VKA)

Info: Wir begrüßen Dom-Eremitin Elisabeth Beckers in der Ausstellung Trapasso – Hinübergehen. Gemeinsam mit Annalena Müller (Ausstellungsführerin und Mitarbeiterin des VKA) widmet sie sich den unterschiedlichen Exponaten der Ausstellung und nutzt diese als Ausgangspunkt, um über eigene Empfindungen und Erfahrungen zu sprechen: Ganz persönlich geht es um ein bewegtes Leben, um biographische Zeiten des Übergangs, dem Suchen und Finden, wenn alles verloren scheint. Ganz nach dem Leitmotiv des entstehenden VKA Hospiz- und Palliativzentrums PAULINE »geliebt – getragen – getröstet« möchte diese Begegnung das Miteinander und den Austausch in Gegenwart der Kunst ermöglichen. (…) Kosten 2 € erm. Eintritt + Spende an das entstehende VKA Hospiz- und Palliativzentrum PAULINE / Anmeldung nicht notwendig.

Info: Die historische Führung vermittelt einen Überblick über die Geschichte von Historische Führung. Schloss Morsbroich. und führt anschließend durch ausgewählte Räumlichkeiten. Dabei wird das frühere Leben im Schloss anschaulich erläutert. Die Teilnahme umfasst sowohl den Eintritt in die aktuelle Ausstellung als auch die Führung selbst. Eine vorherige Anmeldung wird empfohlen, um die Gruppengröße planen zu können. (…) Kosten 12 € / 8 € ermäßigt inkl. Museumseintritt / Anmeldung unter +49 (0) 214-406 45 10 oder info@morsbroich.de →

Johannes Armborst, Michael Nitschke, Martin Pletowski

Günther Uecker / James Ensor, Maurice Denis, George Minne, Claude Monet, Paul Signac, Léon Spilliaert, Théo Van Rysselberghe u.a. / Sophie Taeuber-Arp, Hans Arp

Info: An jedem Sonntag nimmt Sie ein*e Kunsthistoriker*in mit auf eine Führung durch das Arp Museum Bahnhof Rolandseck. Hierbei besuchen Sie die aktuellen Ausstellungen und erfahren interessante Hintergründe und Details zur Geschichte und Architektur des Museums. (…) Kosten 5 € zzgl. Museumseintritt / Treffpunkt: Foyer.

Im Rahmen der aktuellen Ausstellung Dieter Krieg-Preis: Jaana Caspary

Info: Ein Stein-Sofa und ein Pool an der Wand? Jaana Caspary verwandelt Alltagsdinge in Kunst. Gemeinsam wird für eigene Alltagskunst mit Ton und Farbe experimentiert. Für Groß und Klein ab 5 Jahre. Pro Kind können max. zwei erwachsene Begleitpersonen für den Familiensonntag angemeldet werden. (…) Kosten 10 € / 5 € ermäßigt / Anmeldung erforderlich →

Shu Lea Cheang / Amy Sillman – mit Carla Accardi, John Ahearn, Laurie Anderson, Belkis Ayón, Donald Baechler, Nairy Baghramian, Georg Baselitz, Tim Berresheim, Bernhard Johannes Blume, Mel Bochner, Peter Brüning, Lygia Clark, Alan Cote, Ivan Čujkov, Rolf-Gunter Dienst, Felix Droese u.a.

Info: Öffentliche Führung durch die aktuellen Präsentationen im Ludwig Forum Aachen. (…) Kosten 3 € zzgl. Museumseintritt / Treffpunkt: Museumskasse / Tickets sind 30 Minuten vor Führungsbeginn an der Museumskasse erhältlich.

Attila Csörgö, Katja Davar, Fischli/Weiss, Sabrina Fritsch, Theo Jansen, Thomas Rentmeister, Studierende Design Interaktiver Medien BUW (Prof. Kristian Wolf), Studierende Architektur BUW (Prof. Holger Hoffmann) u.a.

Info: Die Kunsthalle Barmen befindet sich seit 2024 in einer Phase der Neuausrichtung. Mit der Übernahme durch die Fakultät für Design und Kunst der Bergischen Universität Wuppertal entsteht ein Ort, an dem Kunst, Wissenschaft und Gesellschaft aufeinandertreffen. Im Rahmen des universitären Transferprojekts wird die Kunsthalle zu einer Wuppertaler Wunderkammer, in der interdisziplinäre Zusammenarbeit zum zentralen Prinzip wird. Vor diesem Hintergrund führt die Ausstellung effort + flow – Mathematik und Kunst im Austausch diesen Ansatz konsequent fort. (…)

Joseph Beuys & Fluxus – kuratiert von Susanne Rennert

Info: Konzept, Aktion, Musik, Sprache und wissenschaftsbasierte Ansätze anstelle von traditionellem Tafelbild und Skulptur: Der erweiterte Kunstbegriff der intermedialen Fluxus-Bewegung bildet die Basis des Erweiterten Kunstbegriffs von Joseph Beuys. Die Ausstellung betrachtet Joseph Beuys nicht, wie so häufig, als solitäre Erscheinung, sondern setzt ihn in einen offenen kollaborativen Kontext. Darin spielen Künstlerkollegen wie Nam June Paik, Fluxus-Initiator George Maciunas oder die dänische Fluxus-Connection (Arthur Køpcke, Henning Christiansen) eine besondere Rolle. Innerhalb einer chronologischen Struktur wirft das Projekt Schlaglichter auf die frühen formativen Jahre (1962–1964) und auf die Zeit der Studentenbewegung, als sich im Umfeld der Düsseldorfer Kunstakademie der anti-autoritäre emanzipatorische Fluxus-Impuls durch Künstler wie Robert Filliou und Dieter Roth reaktivierte. (…) Kosten 4 € / 3 € ermäßigt / Museumskids 2,50 € jeweils zzgl. Museumseintritt.

Elke Kania (Kuratorin, Kunsthaus NRW)

Info: Das Belgien-Gastspiel im Kunsthaus hat viele Besucher*innen angelockt und endet am 8. Februar mit einer kleinen Finissage. Die Kuratorin der Schau Elke Kania führt um 15 Uhr durch die beiden Ausstellungen, die herausragende Künstler*innen zeigen: Victor Verhelst, das Künstlerduo Deborah Bowmann, Charline Tyberghein, Louise Delanghe,Kristof Santy, Shirley Villavicencio Pizango, Sietske Van Aerde, Kati Heck, Johanna Roderburg, Felicitas Rohden und Monika Stricker. Bei Kaffee und Keksen kann über Kunst, europäischen Austausch und die Frage philosophiert werden: Was ist eigentlich typisch belgisch? Je nach Zusammensetzung der Gruppe findet die Führung auf Deutsch oder Englisch statt. Die Teilnahme ist auf maximal 25 Personen beschränkt, eine Anmeldung ist nicht nötig, Start um 15 Uhr im Foyer.

Anja Schimanke (Journalistin, Sexualpädagogin)

Info: Diese Führung nimmt Euch mit auf eine spannende Reise durch die Geschichte der sexuellen Selbstbestimmung, von den 1960er Jahren bis heute. Exponate wie die lila Latzhose und Peaches‘ Fleshie Fountain sowie Meilensteine von Beate Uhse über Dr. Sommer bis hin zur #MeToo-Bewegung zeigen, wie sich Aufklärung, Feminismus und Vielfalt entwickelt haben. Gemeinsam besuchen wir die Ausstellung und stellen die Frage: Welche Rechte und Freiheiten haben wirerrungen – und welche stehen heute wieder auf dem Spiel? Anja Schimanke ist Journalistin und Sexualpädagogin mit Herz und Haltung. Sie schreibt seit vielen Jahren über Sexualität in all ihren Facetten und gibt Workshops. Ihr Ziel: Empowerment, Selbstbestimmung und Räume, in denen alle Fragen Platz haben. (…) 7 € zzgl. Eintritt / zum Ticketkauf →

Havîn Al-Sîndy, Maria Thereza Alves, Asche Lützerathi (otherhosted by Sybling – JP Raether & Sarah Friend), Joseph Beuys, AA Bronson, Johannes Büttner, Cercle d’Art des Travailleurs de Plantation Congolaise (Künstler*innenbund Kongolesischer Plantagenarbeiter*innen, CATPC), Liu Chuang, Simon Denny, Jan Dibbets, Nir Evron, Simone Fattal, Ximena Garrido-Lecca, Jef Geys, Robert Gober, Dor Guez, Andreas Gursky, Christopher Kulendran Thomas, Mierle Laderman Ukeles, Richard Long, Boris Mikhailov, Gordon Matta-Clark, Lutz Mommartz, Grace Ndiritu, Simone Nieweg, Chris Reinecke, Ugo Rondinone, Thomas Ruff, Lin May Saeed, Shimabuku, terra0, Ron Tran, Franz West, Alex Wissel

Info: Die Ausstellung Grund und Boden. Wie wir miteinander leben im K21 der Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen handelt vom menschlichen Zusammenleben: von Krieg, Vertreibung, Flucht und der Zerstörung der Natur, aber auch von Wiederaufbau und Regeneration, vom Wohnen, Pflanzen, Besitzen und Teilen. Sie lädt ein, Visionen für eine gerechte und nachhaltige Zukunft zu entwerfen. (…) Kosten 5 € zzgl. Museumseintritt / Anmeldung erforderlich →

Rolf Glasmeier

Info: Das Kunstmuseum Gelsenkirchen widmet dem Künstler, Grafiker und Ausstellungsmacher Rolf Glasmeier (1945–2003) anlässlich seines 80. Geburtstags eine große Retrospektive. Ausgebildet an der Ulmer Hochschule für Gestaltung, entwickelte Glasmeier einen international beachteten Stil, der geometrische Klarheit, serielle Strukturen und Partizipation verbindet. In den 1960er Jahren entstehen interaktive Plastiken, die das Publikum in den schöpferischen Prozess einbeziehen und deren Materialität mit der Industrie- und Bergbauregion Ruhr verwoben ist. (…)

Poulomi Basu, Zheng Bo, Arvida Byström, Martin de Crignis, Birgit Dieker, Joëlle Dubois, Tom of Finland, Eden Nael Liedtke, Pedro Lobo, Paul Mc Carthy, Melody Melamed, Antigoni Tsagkaropoulou, Pleun van Dijk, Miyö van Stenis, Ansgar van Treeck, Vincent Wechselberger, Julian Westermann, Sonja Yakovleva u.a.

Info: Sex kann Menschen verbinden, befreien, verletzen und kontrollieren. Ausgehend von den Spannungen zwischen Liebe, Politik, Lust und Moral zeigt die Ausstellung, wie komplex und konfliktbeladen Sexualität im 21. Jahrhundert verhandelt wird. In zehn thematischen Räumen – von #MeToo bis Metaverse, von Kink bis Körperwissen – setzen sich Künstler*innen, Designer*innen und Aktivist*innen mit Intimität, Erotik und Selbstermächtigung, aber auch sexualisierter Gewalt auseinander. In dieser öffentlichen Führung tauchen wir in die Vielfalt des Themas ein und bieten Raum für Austausch. (…) Kosten 5 € zzgl. Museumseintritt / zum Ticketkauf →

Simon Schubert

Info: In der Führung durch die aktuelle Sonderausstellung Untiefen des Raums erfahren Sie alles Wissenswerte zu Konzept und Umsetzung der raumgreifenden Papierinstallation, die der Kölner Künstler Simon Schubert speziell für das Feld-Haus konzipiert hat. (…) Kosten 4 € zzgl. Museumseintritt / Anmeldung erforderlich →

Kunst im öffentlichen Raum

Info: Mit dem temporären Umzug des Museums in die Georg-Herwegh-Str. 67 freut sich das Museum auf eine ganz neue Nachbarschaft! Um diese gemeinsam zu erkunden und spannende Infos zu den Skulpturen sowie der Geschichte und Architektur von Marl-Hüls zu sammeln, bietet das Skulpturenmuseum regelmäßig kostenlose öffentliche Führungen an. Hierfür treffen wir uns jeden Sonntag um 15:30 Uhr im temporären Museum in der Georg-Herwegh-Straße. Anmeldung unter +49 (0) 2365-99 22 57 oder fuehrungen@marl.de → erforderlich.

Hans Arp, Gustave Courbet, Otto Dix, Paul Gauguin, Alberto Giacometti, Ferdinand Rodler, Ernst Ludwig Kirchner, Paula Modersohn-Becker, Claude Monet, Ludwig Richter, Jacob van Ruisdael, Hans von Marées u.a.

Info: Die einzigartige Sammlung des Von der Heydt-Museums mit ihren ausgeprägten Schwerpunkten im 19. Jahrhundert und in der Klassischen Moderne wird nach vielen Jahren erstmals wieder in einer dauerhaften Ausstellung und in neuer Gestalt präsentiert. Die neu konzipierte Sammlungspräsentation vereint ausgewählte Gemälde und Skulpturen vom 17. Jahrhundert bis in die 1960er Jahre – viele davon ausgesprochene Lieblinge des Publikums. (…) Kosten 5 € zzgl. Museumseintritt / Resttickets werden 30 Minuten vor Führungsbeginn an der Kasse verkauft / zum Ticketkauf →

Im Rahmen der Ausstellung Rolf Glasmeier. Frieden im Kopf

Info: Im Januar und Februar bietet ein spannendes Begleitprogramm wieder vielseitige Möglichkeiten, den Künstler Rolf Glasmeier, seine Ideen, Methoden und Werke kennenzulernen. (…) Die Teilnahme ist kostenfrei. Anmeldung unter katharina.koenig@gelsenkirchen.de →

Giorgio Morandi – mit Joseph Albers, Anna & Bernhard Blume, Gustave Caillebotte, Tacita Dean, Walter Dexel, Peter Dreher, Lucian Freud, Candida Höfer, On Kawara, Sol Lewitt, Edouard Manet, Claude Monet, Franziska Reinbothe, Willem de Rooij

Info: Giorgio Morandi (1890–1964 in Bologna) ist für seine Stillleben und Landschaftsbilder bekannt. Zeit seines Lebens widmete er sich der Darstellung einfacher, alltäglicher Objekte wie Flaschen, Krügen, Vasen und Schalen. In seinen Gemälden und Zeichnungen variierte er die Anordnung der Gegenstände immer wieder neu, sodass trotz ähnlicher Arrangements kein Bild dem anderen gleicht. Sie sind zu einer konzentrierten Ruhe auf die wesentlichen  Formen reduziert. Gerade in den Wiederholungen immer gleicher Objekte treten die minimalen Differenzen als große Ereignisse hervor. Genau für dieses Spannungsverhältnis von Wiederholung und Differenz hat Morandi als einer der großen Einzelgänger der modernen Malerei Aufmerksamkeit erfahren. (…) Keine Anmeldung erforderlich / Ticket im Eintrittspreis enthalten.

Fee Mai

Info: Herzliche Einladung zur Präsentation der neuen Arbeit im Schaukasten auf dem Vorplatz am Dienstag, 10. Februar 2026, um 18 Uhr. Man in Window ist eine poetische Auseinandersetzung von Fee Mai mit Bewegung, Momenten des Erkennens und der Verarbeitung von Information. Ausgangspunkt der Arbeit ist eine analoge Fotografie, die mittels Negativscan digitalisiert und in einem weiteren Schritt zu einem digitalen Siebdruck weiterentwickelt wurde. Im Verlauf dieses Übersetzungsprozesses werden Informationen schrittweise reduziert. Während das analoge Foto eine scheinbar präzise Abbildung von Realität liefert, führt die Aufsplittung in CMYK zu einem groben, ungenauen Halbtonraster. Erst das Zusammenspiel der einzelnen Farbebenen setzt das Bild erneut zusammen – jedoch nicht als scharfe Reproduktion, sondern als distanzierte Annäherung an das ursprüngliche Motiv. Mit zunehmendem Abstand zur Arbeit wird das Motiv klarer lesbar. Der Vorplatz erlaubt eine freie Bewegung und lädt dazu ein, Wahrnehmung und Bildschärfe aus unterschiedlichen Distanzen zu erforschen. Ort: Schaukasten auf dem Vorplatz, rund um die Uhr frei zugänglich.

Lea Klein

Info: Herzliche Einladung zur Eröffnung der neuen Fahnen-Präsentation auf dem Vorplatz des Künstlerverein Malkasten am Dienstag, 10. Februar 2026, um 18 Uhr. Digitale Räume, in denen Sichtbarkeit, Vergleich und Bewertung allgegenwärtig sind, haben heute immer mehr Einfluss auf die Selbstwahrnehmung. Das eigene Verhalten wird kontinuierlich angepasst, Identität wird nicht nur gelebt, sondern fortlaufend optimiert und nach außen hin kuratiert. Die Arbeit self-monitoring setzt sich damit auseinander, wie sich gesellschaftliche Machtstrukturen im digitalen Zeitalter auf das Selbst übertragen. Überwachung ist nicht mehr nur zentral organisiert, sondern verinnerlicht. Wir betreiben sie bei uns selbst. Es entsteht ein System gegenseitiger Beobachtung, in dem das Individuum zugleich Beobachtender und Beobachteter ist. Ort: Fahnen auf dem Vorplatz, rund um die Uhr frei zugänglich.

Thea Mantwill (Künstlerin)

Info: Schreibend gehen wir zurück in unsere Erinnerung(en) und sehen, was wir dort finden … Vor allem die Erinnerungen, in denen wir uns sicher sind, obwohl es ganz so vielleicht nicht gewesen sein kann, interessieren uns besonders. Auch die an Träume, Bilder, Gerüche und Erzählungen von anderen, die wir so sehr übernommen haben, dass sie sich anfühlen wie etwas Eigenes. Wo endet die Erinnerung, wo beginnt Fiktion? In dem Raum zwischen beidem richten wir uns für die zwei Workshop-Tage häuslich ein, sammeln und sortieren, erinnern und übertreiben, was wir haben. Auch lesen wir kurze Auszüge aus literarischen Arbeiten, die sich auf unterschiedliche Weise mit der Erinnerung beschäftigen. (…) Teilnahmegebühr 20 € / Es stehen nur wenige Plätze zur Verfügung / Eine vorherige Anmeldung unter bildung@kunst-im-tunnel.de → ist erforderlich.

Streichelt (Musiker), Epilog (Support Act)

Info: Am 10. Februar ist der Musiker Streichelt zu Gast in der Musikbar im Bunker und dann geht es ans Eingemachte. Denn auf seiner Rosenkrieg-Tour geht Streichelt dahin, wo es wehtut: voll rein in die ehrlichen und tiefsinnigen Themen, die schmerzen. Früher war Streichelt als Musiker in diversen Band-Konstellationen aktiv, heute steht er alleine vorne – und das ziemlich überzeugend. Was als Nebenprojekt zwischen Uni und WG-Zimmer begann, ist inzwischen sein eigener Kosmos aus Disco-Drums, Synthieflächen und Texten, die nicht an der Oberfläche bleiben, sondern deep werden. (…) Einlass 19 Uhr / Beginn 20 Uhr / VVK 13 € (zzgl. Geb.) / AK 16 € (inkl. Geb.) / zum Ticketkauf →

Info: Der Fußballfanclub, die Familie, das politische Kollektiv – Menschen streben nach Zugehörigkeit. Seit der Erfindung der Fotografie hält das Medium Zugehörigkeit nicht nur fest, sondern kann sie ebenso befeuern oder infrage stellen. Fotografie macht es möglich zu demonstrieren, dass man Teil von etwas Größerem ist. Ebenso kann sie sich in den Dienst der Grenzziehung zu jenen stellen, die nicht Teil der eigenen Community sind. Die Ausstellung, die vom 10. Februar bis 25. Mai 2026 im Kunstpalast zu sehen sein wird, beleuchtet das facettenreiche Verhältnis von Fotografie und Gemeinschaft in Geschichte und Gegenwart. Sie versammelt angewandte wie künstlerische Positionen, die diesem Verhältnis nachgehen – sei es mit subtilem Witz, in eindrücklicher Solidarität, oder mit dem Ziel einer präzisen Analyse.

Neupräsentation der Römischen Sammlung

Info: Mittags im Museum – Nach einer halbstündigen Führung durch unsere frisch eröffnete Römerabteilung gibt es anschließend das beste Pausenbrot von Feinkost Matzner! Ob vegetarisch oder herzhaft, es ist für jeden etwas dabei. (…) Kosten 8,50 € inkl. Eintritt und Stulle / 6,50 € für Inhaber*innen der Art:Card / Anmeldung erforderlich →

Richard Hamilton, Max Klingers, Henri Matisse, Sigmar Polke, Robert Rauschenberg, Andy Warhol u.a.

Info: Im Rahmen von Kunst am Mittag (findet nicht in den Ferien und an Feiertagen statt) präsentieren wir jeden Mittwoch Meisterwerke der Grafik aus dem 20. und 21. Jahrhundert im Studio 1 im KWM. (…) Nur Museumseintritt.

Führung durch die Ausstellung Veronika Moos. nicht mehr und dann mit anschließendem Gespräch bei Kaffee und Kuchen

Info: Nach einer Führung durch unsere aktuelle Ausstellung begleitet Sie die Kunsthistorikerin Sigrid Ernst-Fuchs in unsere historischen Räume, wo Sie bei einem Stück Kuchen und Kaffee oder Tee einen gemütlichen Nachmittag verbringen können. Sie haben im Anschluss noch einmal die Möglichkeit, in Ruhe in die Ausstellung zurückzukehren und die Kunst und das Gesagte auf sich wirken zu lassen. Zur Führung stehen Sitzmöglichkeiten zur Verfügung. (…) Kosten 10 € (Eintritt, Führung, Kaffee & Kuchen) / Anmeldung unter +49 (0) 2202-14 23 34 oder info@villa-zanders.de →

Margit Kugel (Arbeitskreis Wallraf-Richartz-Museum / Museum Ludwig)

Info: Die Anmeldung zu der Führung erfolgt vor Ort an der Infotheke des jeweiligen Museums. Bitte beachten: bei großer Nachfrage werden unsere ordentlichen Mitglieder bevorzugt. Für Mitglieder der freunde kostenfrei. Gäste zahlen 2 €.

Jungwoon Kim, Ronny Delrue

Info: Wir bieten für die Ausstellungen Ronny Delrue. Jeder Strich ein lauter Raum und Jungwoon Kim. LEAVES jeden Mittwoch um 17 Uhr eine Führung in Deutsch, Französisch oder Englisch an. Die Teilnahme ist kostenlos und keine Anmeldung ist notwendig.

Ute Mahler (Fotografin), Linda Conze (Kuratorin, Kunstpalast)

Info: Linda Conze, Kuratorin der Ausstellung spricht mit Ute Mahler über die Entstehung des Bilderzyklus EIN DORF: Sie diskutieren darüber, wie sich Dinge verändern oder fast absurd gleichbleiben, darüber wie unterschiedlich die Perspektiven verschiedener Fotograf*innen auf dasselbe Motiv sein können. Die Künstlerin Ute Mahler ist die jüngste dreier Fotograf*innen aus einer Familie. Alle drei haben über einen Zeitraum von 70 Jahren die Entwicklung und Veränderung eines Dorfes in Thüringen fotografisch begleitet. Ute Mahler schloss 1974 ihr Studium an der Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig ab und arbeitet seitdem als freischaffende Fotografin. Zunächst wurde sie durch ihre Arbeiten für die DDR-Modezeitschrift Sibylle bekannt, später fotografierte sie für zahlreiche nationale und internationale Magazine. (…) Kosten 5 € / zum Ticketkauf →

Thea Mantwill (Künstlerin)

Info: Schreibend gehen wir zurück in unsere Erinnerung(en) und sehen, was wir dort finden … Vor allem die Erinnerungen, in denen wir uns sicher sind, obwohl es ganz so vielleicht nicht gewesen sein kann, interessieren uns besonders. Auch die an Träume, Bilder, Gerüche und Erzählungen von anderen, die wir so sehr übernommen haben, dass sie sich anfühlen wie etwas Eigenes. Wo endet die Erinnerung, wo beginnt Fiktion? In dem Raum zwischen beidem richten wir uns für die zwei Workshop-Tage häuslich ein, sammeln und sortieren, erinnern und übertreiben, was wir haben. Auch lesen wir kurze Auszüge aus literarischen Arbeiten, die sich auf unterschiedliche Weise mit der Erinnerung beschäftigen. (…) Teilnahmegebühr 20 € / Es stehen nur wenige Plätze zur Verfügung / Eine vorherige Anmeldung unter bildung@kunst-im-tunnel.de → ist erforderlich.

Giorgio Morandi

Info: Bei der Kunstpause führt das Team des MGKSiegen durch die aktuelle Sonderausstellung und gewährt spannende Einblicke hinter die Kulissen. Die 30-minütige Kunstpause kann mehrmals besucht werden, um verschiedene Perspektiven der Ausstellung zu. Sie findet jeden Donnerstag um 12:30 Uhr (außer an Feiertagen) statt. (…) Keine Anmeldung erforderlich / Ticket im Eintrittspreis enthalten.

Andrea Raak (Künstlerin)

Info: Nach vielfältiger Inspiration im Museum wird mit Collagen, Acrylskizzen und Materialmix experimentiert. (…) Kosten 40 € inkl. Eintritt, Material und einem Glas Wein / Vorkenntnisse sind nicht erforderlich / Anmeldungen im Online-Shop → oder per Mail an vdh.kunstvermittlung@stadt.wuppertal.de →

Programmauftakt 2026

Info: Herzliche Einladung zur Auftaktveranstaltung des neuen Jahresprogramms The Puzzle’s Pulled Apart mit einer Begrüßung von Tobias Viehoff (Vorsitzender des Vorstands), einem Grußwort von Klaus Rosenau (Bürgermeister der Stadt Münster), einer inhaltlichen Einführung von Theresa Roessler (Direktorin und Kuratorin) und Vivien Kämpf (Assistenzkuratorin), Performances von Adrienne Herr und Sanna Helena Berger, sowie einer gemeinsam von Jasmine Parsley und Paula Erstmann konzipierten Verkostung.

Info: Der Fußballfanclub, die Familie, das politische Kollektiv – Menschen streben nach Gemeinschaft. Seit der Erfindung der Fotografie hält das Medium Zugehörigkeit nicht nur fest, sondern kann sie ebenso befeuern oder infrage stellen. Die Ausstellung im Kunstpalast beleuchtet dieses facettenreiche Verhältnis und versammelt angewandte wie künstlerische Positionen. Lassen Sie sich bei diesem Rundgang von den unterschiedlichen, ungewöhnlichen, witzigen und spannenden Arbeiten überraschen! (…) Kosten 5 € / zum Ticketkauf →

Selva Amelia Balta, Fabian Friese, Fort, Dominik Geis, Jody Korbach, Kaya Pfaff, Lorenzo Pompa, Katja Tönnissen, Alex Wissel

Info: Herzliche Einladung zur Eröffnung der Ausstellung Dionysisches Denken. Die Kunst der Feste am Karnevalssamstag, 14. Februar 2026, um 15 Uhr. Seit seiner Gründung 1848 spielt das gesellige Zusammenkommen eine wichtige Rolle im Künstlerverein Malkasten. Aufwendig gestaltete Festumzüge und Künstlerfeste im Malkastenpark gehörten ebenso dazu wie die seit 1852 stattfindenden Maskenbälle an Karnevalssamstag, die so genannten Malkasten-Redouten. Bis heute gilt der Malkasten als dionysischer Begegnungsort, an dem fantasievoll, ironisch und ausgelassen gefeiert werden kann – und das weit über die Grenzen Düsseldorfs hinaus. Die Ausstellung Dionysisches Denken. Die Kunst der Feste blickt anhand selten gezeigter Funde aus dem Archiv zurück auf diese Tradition und zeigt zugleich aktuelle künstlerische Positionen, die sie in ein neues Licht stellen. Das freie Spiel unterschiedlicher Medien – von Rauminstallationen, Gemälden, Videoarbeiten und Fotografien – spiegelt die Diversität und die Aufbruchsstimmung, für die der Malkasten 2026 steht. Und im Dialog der Zeiten entsteht ein bunter Parcours, der seinerseits zum Feiern der Kunst und Künste einlädt. Willkommen im Dionysischen Denken! Ort: Malkastenforum.

Klaus Busch (Arbeitskreis, Kunstmuseum Bonn)

Info: Unsere Kurator*innen, Kunstvermittler*innen und ehrenamtlichen Mitglieder des Arbeitskreises (AK) geben Führungen zur ständigen Sammlung und zu den Wechselausstellungen, zu thematischen Schwerpunkten sowie zur Architektur des Museums. (…) Nur Museumseintritt / Teilnehmerzahl begrenzt.

Karnevalsfest – initiiert von Alex Wissel

Info: Der Künstlerverein Malkasten wird zur fünften Jahreszeit ein lebendiges, tickendes Multiversum, initiiert von Alex Wissel, unter der Regie der Vielen und von Dir. Zeitläufe drehen sich, ein Tag und eine Nacht, gleichzeitig, gegensätzlich, in allen Häusern. Welche Zeit, welche Reihenfolge und wo sind wir als ich und Du als Gruppe? Wie viele Menschen bin ich eigentlich und wie viele Orte gibt es für uns? Komm ich durch, komm ich doch. Internationale Künstlerinnen und Künstler agieren lokal, zeit- und grenzenlos von Dir für uns. Vor Ort, im Haus, im Multiversum der Räume und Zeiten. Zwölf Stunden der vielfältigen Realitäten in verschiedenen Galaxien, vom Valentinstag zum Tulpensonntag, überraschend und ohne doppelten Boden. Vom 14. Februar 2026 von 16 Uhr bis 4 Uhr morgens (…) Einlass mit Kostüm / Eintritt 15 € / Tickets erhältlich unter folgendem Link →

Javkhlan Ariunbold, Anne Bourse, Die Welttraumforscher, Rosanna Graf, Jean Katambayi Mukendi, Rasha Omar, Fion Pellacini, The Nap Room (Bompas & Parr) – kuratiert von Rebekka Seubert

Info: Die Andere Seite der Nacht widmet sich dem Träumen als Gegenwelt. Während Begriffsdefinitionen, die seit der Aufklärung westliches Denken prägten, im digitalen und postfaktischen Zeitalter einem rasanten Wandel unterliegen, scheinen auch die Dichotomien von Licht und Dunkel, Realität und Fiktion, Wachsein und Träumen zu erodieren. Die Ausstellung ist eine Einladung, den archaischen Moment des Schlafs, der ein Drittel der menschlichen Lebenszeit ausmacht, als persönlichen und gesellschaftlichen Wert neu zu verhandeln. Die Andere Seite der Nacht ergründet das widerständige Potenzial des Traums, das Körper und Gefühlswelt in der Dunkelheit zusammenbringt: Eine Praxis des sich Entziehens und Verbindens, bei der man sich dem Unbekannten, dem schwer Steuerbaren des Unterbewusstseins hingibt. (…) Zur Eröffnung sprechen Marion Edelhoff (Vorsitzende), Jörg Stüdemann (Stadtdirektor und Kulturdezernent) und Rebekka Seubert (Künstlerische Leiterin) / Einige der Künstler*innen sind anwesend / 20 Uhr: DJ-Set von Lip71 / Drinks an der Wendy vs Tinkerbell Bar / Pizza an Adrianos Pizzamobil.

Karnevalsdinner in der Temporary Gallery

Info: Wir laden euch zu einem Abend der Verwandlungen, Übergangswesen und fließenden Subjekte ein. Einmal im Jahr, wenn die Strukturen sich erweichen und die fünfte Jahreszeit Winter Adieu ruft, schlüpfen die Shapeshifters erneut in ihre wechselnden Häute. Mischwesen, Brückenformen, hybrid, unfertig, im Wandel – alles ist erlaubt, solange nichts eindeutig bleibt. Dieses Jahr stehen die Sterne besonders gut und unser Fest fällt mit dem Kölner Karneval und dem Valentinstag zusammen! Also kommt zahlreich, ihr Jecken und Geliebten und feiert mit uns! (…) Programm: 17:53 Uhr Einlass / 18:57 Uhr Dinner / 22:12 Uhr Bar & Tanz / begrenzte Platzzahl / Ticket regulär 48,84 € / ermäßigt 28,33 € / Förderticket 9999 Cent pro Person / Alkoholische Getränke im Preis nicht inbegriffen / Anmeldung unter info@temporarygallery.org →

Monika Romain (Arbeitskreis, Kunstmuseum Bonn)

Info: Mitglieder des ehrenamtlichen Arbeitskreises (AK) bieten thematische Rundgänge durch die Sammlung und Wechselausstellungen an. Ihre Freude an der bildenden Kunst möchten die ehrenamtlich Tätigen in Führungen und gemeinsamen Diskussionen an die Besucher*innen weitergeben. (…) Nur Museumseintritt / Teilnehmerzahl begrenzt.

Corinna Greven (Kunstvermittlerin)

Info: Die 6 Kunststoffsiegel-Bilder von Sigmar Polke gehören zu den Highlights der Sammlung im Museum Abteiberg. Die Führung mit Corinna Greven untersucht den Zyklus aus 6 Kunststoffsiegel-Bildern, die Sigmar Polke als Teil des Werkensembles Athanor für den Pavillon der BRD der 42. Biennale von Venedig 1986 geschaffen hat. Für das Werkensemble wurde Polke mit dem Goldenen Löwen ausgezeichnet. Die 6 Kunststoffsiegel-Bilder konnten durch das Engagement Dierk Stemmlers (Direktor von 1985 bis 1994) für die Sammlung des Museums Abteiberg erworben werden. Im Jubiläumsjahr 2026, das von der Anna Polke Stiftung mit dem Projekt Athanor Now initiiert wird, werden Themenführungen, Kurzführungen an den Ersten Sonntagen, Workshops und ein Kreativheft für Kinder die 6 Kunststoffsiegel-Bilder verstärkt in die Vermittlung des Museums eingebunden. Ein öffentlicher Studientag der Anna-Polke-Stiftung und der Kunsthochschule für Medien Köln im Museum Abteiberg ist im November geplant. (…) Die Teilnahme ist kostenfrei, es gilt der Museumseintritt / Treffpunkt: Museumskasse, um Anmeldung wird gebeten →

Die 6 Kunststoffsiegel-Bilder von Sigmar Polke

Info: Die 6 Kunststoffsiegel-Bilder von Sigmar Polke gehören zu den Highlights der Sammlung im Museum Abteiberg. Die Führung mit Corinna Greven (Museum Abteiberg, Mönchengladbach) untersucht den Bildzyklus, den Sigmar Polke als Teil des WerkensemblesAthanor für den Deutschen Pavillon der 42. Biennale von Venedig 1986 geschaf1fen hat. Für das Werkensemble wurde Polke mit dem Goldenen Löwen ausgezeichnet. Die 6 Kunststoffsiegel-Bilder konnten durch das Engagement Dierk Stemmlers (Direktor von 1985 bis 1994) für die Sammlung des Museums Abteiberg erworben werden. Teil von Sigmar Polke. Athanor NOW →, ein Projekt der Anna Polke-Stiftung. (…) Anmeldung erbeten / Ort: Museum Abteiberg →

Benjamin Tiberius Adler, Aljoscha, Dirk Krüll, Monika Radhoff-Troll, Joachim Römer, Mika Rottenberg und Anna Vasof – weitere Beteiligte sind die Blockblocks Cleanup gGmbH, Dr. Sonja Ehlers, Dr. Julius A. Ellrich, Shunji Furukama, RuhrortPlus, Jola Schwarzer (Schwarzerdesign), Fabian Bos (Startupscheune) und die Wirtschaftsbetriebe Duisburg

Info: Plastik Fantastik verbindet Nachhaltigkeit, Kunst und Humor. Neben spannenden Exponaten verführen ein Nagelstudio und ein fantastischer Souvenir-Shop zum Kaufen oder Tauschen. Ein Beichtstuhl mit einem Regal der Reue ermöglicht es, anschließend Buße zu tun. Inspiriert von Mika Rottenbergs surrealen Werken animiert das Programm zum Mitmachen, Nachdenken und Gestalten. (…) Teilnahmegebühr 2 € zuzüglich zum Eintritt 9 € / 5 € ermäßigt / Interessierten Besucher*innen wird empfohlen, ein Ticket für die Teilnahme an der öffentlichen Sonntagsführung im Ticketshop → zu erwerben. Alternativ kann eine Anmeldung telefonisch unter +49 (0) 203-283 32 94 oder per E-Mail an anmeldung@lehmbruckmuseum.de → erfolgen.

Kunst im öffentlichen Raum

Info: Auch weiterhin finden jeden Sonntag um 11:30 Uhr kostenlose öffentliche Führungen zur Kunst im öffentlichen Raum in der Marler Stadtmitte statt. Vorbei am City-See, dem Rathaus und in den Friedenspark lassen sich spannende Details über die vielen Skulpturen im Stadtkern von Marl erfahren. Treffpunkt ist das Werk Non Violence (1995/99) von Carl Fredrik Reuterswärd am Creiler Platz. Anmeldung unter +49 (0) 2365-99 22 57 oder fuehrungen@marl.de → erforderlich.

Charlotte Perriand

Info: Mit der Ausstellung L’Art d’habiter / Die Kunst des Wohnens widmen die Kunstmuseen Krefeld der französischen Architektin und Designerin Charlotte Perriand (1903–1999) die erste umfassende Retrospektive in Deutschland. Als eine der einflussreichsten Persönlichkeiten aus dem Umfeld Le Corbusiers prägte sie das moderne Wohnen durch ihre Verbindung von innovativer Gestaltung mit positivem sozialem Wandel. Die Schau entsteht in enger Zusammenarbeit mit den Archives Charlotte Perriand und wirft einen Blick auf Perriands Lebenswerk aus der Perspektive der Raumkunst. (…) Kosten 4 € zzgl. Museumseintritt.

Olga Balema, Joseph Beuys, Ulrich Erben, Pia Fries, Jan van Goyen, Anton Henning, Franka Hörnschemeyer, Robert Indiana, Karin Kneffel, Laura Letinsky, Richard Long, Ewald Mataré, Magali Reus, Tata Ronkholz, Andreas Schmitten, Günther Uecker, Andy Warhol u.a.

Info: Am Sonntag führt Gerd Borkelmann durch die neue Sammlungspräsentation. Die Führung dauert etwa 1 Stunde und ist kostenlos – es muss nur der Eintritt bezahlt werden. Nicht verpassen, um 11:30 Uhr geht es los!

Søren Aagaard, Marina Apollonio, Katja Aufleger, Noémi Barbaglia, Béatrice Balcou, Marianne Berenhaut, Erich Bödecker, Hal Busse, Vivian Ellis, Ayse Erkmen, Ângela Ferreira, Isabella Fürnkäs, Christine Gironcoli, Katharina Grosse, Dor Guez, Flo Kasearu, Barbara Kasten, Tadeshi Kawamata, Per Kirkeby, Mischa Kuball, Sigalit Landau, Jeewi Lee, Julio Le Parc, James Lewis, Heinz Mack, Paola Siri Renard, Anahita Razmi, Michael Sailstorfer, Morgaine Schäfer, Mona Schulzek, Berit Schneidereit, Franz Erhard Walther, Andy Warhol u.a. – kuratiert von Dr. Nico Anklam

Info: Jeden Sonntag um 12 Uhr findet eine öffentliche Führung durch die aktuelle Ausstellung statt. Die Führung ist für die Besucher*innen kostenfrei, es muss lediglich das Eintrittsgeld (5 € / 2,50 € ermäßigt) entrichtet werden. Eine Anmeldung ist nicht erforderlich.

Adolf Erbslöh, Carl Grossberg, Erich Heckel, Emmy Klinker, Margrit Linck, Max Liebermann, Paula Modersohn-Becker, Marie Luise Oertel, Ottilie W. Roederstein, Oskar Schlemmer, Maria Slavona u.a. / Hans Arp, Gustave Courbet, Otto Dix, Paul Gauguin, Alberto Giacometti, Ferdinand Rodler, Ernst Ludwig Kirchner, Paula Modersohn-Becker, Claude Monet, Ludwig Richter, Jacob van Ruisdael, Hans von Marées u.a.

Info: Mit der Ausstellung Museum A bis Z. Von Anfang bis Zukunft arbeitet das Von der Heydt-Museum Wuppertal auf neue Weise die Geschichte der Sammlung und ihre beeindruckende Vielfalt auf und fragt zugleich, was ein Museum heute ist und in Zukunft sein sollte. (…) Die einzigartige Sammlung des Von der Heydt-Museums mit ihren ausgeprägten Schwerpunkten im 19. Jahrhundert und in der Klassischen Moderne wird nach vielen Jahren erstmals wieder in einer dauerhaften Ausstellung und in neuer Gestalt präsentiert. Die neu konzipierte Sammlungspräsentation vereint ausgewählte Gemälde und Skulpturen vom 17. Jahrhundert bis in die 1960er Jahre – viele davon ausgesprochene Lieblinge des Publikums. (…) Kosten 5 € zzgl. Museumseintritt / Teilnehmerzahl begrenzt / zum Ticketkauf →

Robert Smithson

Info: Ab Herbst 2025 stellt das Josef Albers Museum Quadrat Bottrop einen der wichtigsten US-amerikanischen Künstler der 1960er- und 1970er-Jahre im lokalen Kontext des Ruhrgebiets ausführlich vor. Die Bottroper Ausstellung vereint zum ersten Mal die künstlerische Produktion Robert Smithsons in den Niederlanden, in Italien, Großbritannien sowie Deutschland und legt einen besonderen Fokus auf das Rheinland und das Ruhrgebiet. (…) Kosten 3 € zzgl. Eintritt / max. 20 Teilnehmende / Anmeldung unter +49 (0) 204-137 20 30.

Joseph Beuys & Fluxus – kuratiert von Susanne Rennert

Info: Konzept, Aktion, Musik, Sprache und wissenschaftsbasierte Ansätze anstelle von traditionellem Tafelbild und Skulptur: Der erweiterte Kunstbegriff der intermedialen Fluxus-Bewegung bildet die Basis des Erweiterten Kunstbegriffs von Joseph Beuys. Die Ausstellung betrachtet Joseph Beuys nicht, wie so häufig, als solitäre Erscheinung, sondern setzt ihn in einen offenen kollaborativen Kontext. Darin spielen Künstlerkollegen wie Nam June Paik, Fluxus-Initiator George Maciunas oder die dänische Fluxus-Connection (Arthur Køpcke, Henning Christiansen) eine besondere Rolle. Innerhalb einer chronologischen Struktur wirft das Projekt Schlaglichter auf die frühen formativen Jahre (1962–1964) und auf die Zeit der Studentenbewegung, als sich im Umfeld der Düsseldorfer Kunstakademie der anti-autoritäre emanzipatorische Fluxus-Impuls durch Künstler wie Robert Filliou und Dieter Roth reaktivierte. (…)

Sammlungspräsentation

Info: Unter dem Titel Die Hände zum Himmel präsentiert das Diözesanmuseum Paderborn aus seinen Sammlungsbeständen ausgewählte Skulpturen, Gemälde, Graphiken und Bücher. Im Fokus stehen Gesten und Körperhaltungen, die weit mehr sind als bloße Bewegungen. Sie spiegeln Emotionen, stiften Beziehungen, markieren Machtverhältnisse und eröffnen narrative wie spirituelle Dimensionen. Die Ausstellung gliedert sich in fünf Abteilungen, die jeweils einen anderen Aspekt beleuchten. Dabei sind einige Darstellungen besonders präsent: Engel verkünden gestenreich Gottes Botschaft, fromme Menschen falten andächtig die Hände, Trauernde verbergen in Verzweiflung ihr Gesicht, Maria präsentiert das Christuskind als Erlöser der Welt. Neben der religiösen Bedeutung und der kunsthistorischen Qualität der Exponate wird auch ein Fokus auf den Dialog zwischen alter und neuer Kunst gelegt. (…) Nur Museumseintritt.

Ellen Auerbach, Kirsten Becken, Elina Brotherus, Madame d´Ora, Rudolf Dührkoop, Fritz Getlinger, Wilhelm von Gloeden, Ute Klophaus, El Lissitzky, René Magritte, Willy Maywald, Man Ray, August Sander, Georg Schedele, Nadine Schwickart, Katharina Sieverding, Wols u.a. – kuratiert von Reggy Havekes-van Creij

Info: Die Ausstellung fügt sich in den Fotografieschwerpunkt der letzten Jahre, mit besonderem Fokus auf Mode- und Porträtfotografie. Sie lädt dazu ein, in die Vielschichtigkeit der Fotoporträts aus der Museumssammlung einzutreten, von den Anfängen bis zur Gegenwart. (…) Kosten 4 € / 3 € ermäßigt / Museumskids 2,50 € jeweils zzgl. Museumseintritt.

Info: Sie sind herzlich zu unseren öffentlichen Führungen zu den Vorbereitungen der Ausstellung Ausstellung Chained to the Rhythm. Von Mensch und Natur eingeladen. (…) Kosten 12 € / 8 € ermäßigt inkl. Museumseintritt / Anmeldung unter +49 (0) 214-406 45 00 oder info@morsbroich.de →

Günther Uecker / James Ensor, Maurice Denis, George Minne, Claude Monet, Paul Signac, Léon Spilliaert, Théo Van Rysselberghe u.a. / Sophie Taeuber-Arp, Hans Arp

Info: An jedem Sonntag nimmt Sie ein*e Kunsthistoriker*in mit auf eine Führung durch das Arp Museum Bahnhof Rolandseck. Hierbei besuchen Sie die aktuellen Ausstellungen und erfahren interessante Hintergründe und Details zur Geschichte und Architektur des Museums. (…) Kosten 5 € zzgl. Museumseintritt / Treffpunkt: Foyer.

Shu Lea Cheang / Amy Sillman – mit Carla Accardi, John Ahearn, Laurie Anderson, Belkis Ayón, Donald Baechler, Nairy Baghramian, Georg Baselitz, Tim Berresheim, Bernhard Johannes Blume, Mel Bochner, Peter Brüning, Lygia Clark, Alan Cote, Ivan Čujkov, Rolf-Gunter Dienst, Felix Droese u.a.

Info: Öffentliche Führung durch die aktuellen Präsentationen im Ludwig Forum Aachen. (…) Kosten 3 € zzgl. Museumseintritt / Treffpunkt: Museumskasse / Tickets sind 30 Minuten vor Führungsbeginn an der Museumskasse erhältlich.

Attila Csörgö, Katja Davar, Fischli/Weiss, Sabrina Fritsch, Theo Jansen, Thomas Rentmeister, Studierende Design Interaktiver Medien BUW (Prof. Kristian Wolf), Studierende Architektur BUW (Prof. Holger Hoffmann) u.a.

Info: Die Kunsthalle Barmen befindet sich seit 2024 in einer Phase der Neuausrichtung. Mit der Übernahme durch die Fakultät für Design und Kunst der Bergischen Universität Wuppertal entsteht ein Ort, an dem Kunst, Wissenschaft und Gesellschaft aufeinandertreffen. Im Rahmen des universitären Transferprojekts wird die Kunsthalle zu einer Wuppertaler Wunderkammer, in der interdisziplinäre Zusammenarbeit zum zentralen Prinzip wird. Vor diesem Hintergrund führt die Ausstellung effort + flow – Mathematik und Kunst im Austausch diesen Ansatz konsequent fort. (…)

Havîn Al-Sîndy, Maria Thereza Alves, Asche Lützerathi (otherhosted by Sybling – JP Raether & Sarah Friend), Joseph Beuys, AA Bronson, Johannes Büttner, Cercle d’Art des Travailleurs de Plantation Congolaise (Künstler*innenbund Kongolesischer Plantagenarbeiter*innen, CATPC), Liu Chuang, Simon Denny, Jan Dibbets, Nir Evron, Simone Fattal, Ximena Garrido-Lecca, Jef Geys, Robert Gober, Dor Guez, Andreas Gursky, Christopher Kulendran Thomas, Mierle Laderman Ukeles, Richard Long, Boris Mikhailov, Gordon Matta-Clark, Lutz Mommartz, Grace Ndiritu, Simone Nieweg, Chris Reinecke, Ugo Rondinone, Thomas Ruff, Lin May Saeed, Shimabuku, terra0, Ron Tran, Franz West, Alex Wissel

Info: Die Ausstellung Grund und Boden. Wie wir miteinander leben im K21 der Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen handelt vom menschlichen Zusammenleben: von Krieg, Vertreibung, Flucht und der Zerstörung der Natur, aber auch von Wiederaufbau und Regeneration, vom Wohnen, Pflanzen, Besitzen und Teilen. Sie lädt ein, Visionen für eine gerechte und nachhaltige Zukunft zu entwerfen. (…) Kosten 5 € zzgl. Museumseintritt / Anmeldung erforderlich →

Miriam Bornewasser

Info: Die Künstlerin und Autorin Miriam Bornewasser schafft mit restraumraumrest eine Ausstellung, die Film, Skulptur und Wort zu einer Geschichte des KIT und mit Gedanken zu Resträumen im Allgemeinen verbindet. Der Tunnelrestraum, der seit Februar 2007 junge Künstler*innen ausstellt und ihre Projektideen umsetzen hilft, tritt 2026 in eine neue Phase ein. Wie diese aussehen wird – das ist die Zukunft, im Jetzt habe ich zu meiner Abschluss-Schau mit Miriam Bornewasser eine Künstlerin eingeladen, die ihre inneren Bilder und Worte mit den vergangenen 19 Jahren, mit 72 Ausstellungen und fast 600 Künstler*innen verbindet und daraus ein freies Resümee zieht: in Form eines Schrebergartens am Anfang des KIT, einer Film-Installation und eines skulpturalen Ortes unter dem Fenster, der zum Hören von Texten einlädt sowie einer Plastik am Ende des KIT, die einen Wasserfall darstellt. (…) Nur Museumseintritt.

Poulomi Basu, Zheng Bo, Arvida Byström, Martin de Crignis, Birgit Dieker, Joëlle Dubois, Tom of Finland, Eden Nael Liedtke, Pedro Lobo, Paul Mc Carthy, Melody Melamed, Antigoni Tsagkaropoulou, Pleun van Dijk, Miyö van Stenis, Ansgar van Treeck, Vincent Wechselberger, Julian Westermann, Sonja Yakovleva u.a.

Info: Sex kann Menschen verbinden, befreien, verletzen und kontrollieren. Ausgehend von den Spannungen zwischen Liebe, Politik, Lust und Moral zeigt die Ausstellung, wie komplex und konfliktbeladen Sexualität im 21. Jahrhundert verhandelt wird. In zehn thematischen Räumen – von #MeToo bis Metaverse, von Kink bis Körperwissen – setzen sich Künstler*innen, Designer*innen und Aktivist*innen mit Intimität, Erotik und Selbstermächtigung, aber auch sexualisierter Gewalt auseinander. In dieser öffentlichen Führung tauchen wir in die Vielfalt des Themas ein und bieten Raum für Austausch. (…) Kosten 5 € zzgl. Museumseintritt / zum Ticketkauf →

Kunst im öffentlichen Raum

Info: Mit dem temporären Umzug des Museums in die Georg-Herwegh-Str. 67 freut sich das Museum auf eine ganz neue Nachbarschaft! Um diese gemeinsam zu erkunden und spannende Infos zu den Skulpturen sowie der Geschichte und Architektur von Marl-Hüls zu sammeln, bietet das Skulpturenmuseum regelmäßig kostenlose öffentliche Führungen an. Hierfür treffen wir uns jeden Sonntag um 15:30 Uhr im temporären Museum in der Georg-Herwegh-Straße. Anmeldung unter +49 (0) 2365-99 22 57 oder fuehrungen@marl.de → erforderlich.

Giorgio Morandi – mit Joseph Albers, Anna & Bernhard Blume, Gustave Caillebotte, Tacita Dean, Walter Dexel, Peter Dreher, Lucian Freud, Candida Höfer, On Kawara, Sol Lewitt, Edouard Manet, Claude Monet, Franziska Reinbothe, Willem de Rooij

Info: Giorgio Morandi (1890–1964 in Bologna) ist für seine Stillleben und Landschaftsbilder bekannt. Zeit seines Lebens widmete er sich der Darstellung einfacher, alltäglicher Objekte wie Flaschen, Krügen, Vasen und Schalen. In seinen Gemälden und Zeichnungen variierte er die Anordnung der Gegenstände immer wieder neu, sodass trotz ähnlicher Arrangements kein Bild dem anderen gleicht. Sie sind zu einer konzentrierten Ruhe auf die wesentlichen  Formen reduziert. Gerade in den Wiederholungen immer gleicher Objekte treten die minimalen Differenzen als große Ereignisse hervor. Genau für dieses Spannungsverhältnis von Wiederholung und Differenz hat Morandi als einer der großen Einzelgänger der modernen Malerei Aufmerksamkeit erfahren. (…) Keine Anmeldung erforderlich / Ticket im Eintrittspreis enthalten.

Josef Schoenen (Sprecher, Musiker)

Info: An diesem Nachmittag stehen Geschichten aus Tausendundeiner Nacht im Mittelpunkt. Die bekannten Erzählungen rund um Scheherazade, Ali Baba oder Aladins Wunderlampe eröffnen abwechslungsreiche und bildreiche Erzählwelten. Der Sprecher und Musiker Josef Schoenen liest die Texte, übernimmt verschiedene Rollen und begleitet das Programm mit dezenten Gitarren- und Kalimbaklängen in orientalischer Anmutung. (…) Kosten 24 € (inkl. Eintritt sowie Tee und Gebäck) / Anmeldung erforderlich →

Programm zum Rosenmontag

Info: Unter dem Motto Rosenmontag mal anders – Kunst statt Kamelle haben wir ein abwechslungsreiches Programm als Alternative zum Karneval zusammengestellt: 11–13 Uhr: Workshop – Konfetti aus Licht für Kinder im Grundschulalter (6–10 Jahre) und ihre Familien. Zusammen mit der Kunstvermittlerin Alexandra Eerenstein erkunden wir das Schloss, lösen Rätsel, knacken den Code und finden einen funkelnden Schatz. Jede Verkleidung ist willkommen. Kosten: Eintritt und Teilnahme am Workshop sind für Kinder kostenfrei, Erwachsene zahlen den Museumseintritt. Verbindliche Anmeldung bis 8. Februar mit Namen und Alter des Kindes, Anschrift, E-Mail und Telefonnummer unter besucherservice@moyland.de → / 13–14 Uhr: Öffentliche Führung In the Picture – Porträtfotografie aus der Sammlung / 14–15 Uhr: Öffentliche Führung Joseph Beuys / Kosten für die Führungen: 4 € pro Person, ermäßigt 3 €, Museumskids 2,50 €, jeweils zzgl. Museumseintritt / Zu den Führungen wird eine Anmeldung empfohlen →

Petra Mecklenbrauck (Kunstvermittlerin, Von der Heydt-Museum)

Info: Themenführung im Rahmen der Sammlungspräsentation Zeiten und Räume. (…) Kosten 5 € zzgl. Museumseintritt / Die restlichen 10 Tickets werden 30 Minuten vor Führungsbeginn an der Kasse verkauft / zum Ticketkauf →

Richard Hamilton, Max Klingers, Henri Matisse, Sigmar Polke, Robert Rauschenberg, Andy Warhol u.a.

Info: Im Rahmen von Kunst am Mittag (findet nicht in den Ferien und an Feiertagen statt) präsentieren wir jeden Mittwoch Meisterwerke der Grafik aus dem 20. und 21. Jahrhundert im Studio 1 im KWM. (…) Nur Museumseintritt.

Jungwoon Kim, Ronny Delrue

Info: Wir bieten für die Ausstellungen Ronny Delrue. Jeder Strich ein lauter Raum und Jungwoon Kim. LEAVES jeden Mittwoch um 17 Uhr eine Führung in Deutsch, Französisch oder Englisch an. Die Teilnahme ist kostenlos und keine Anmeldung ist notwendig.

Giorgio Morandi

Info: Bei der Kunstpause führt das Team des MGKSiegen durch die aktuelle Sonderausstellung und gewährt spannende Einblicke hinter die Kulissen. Die 30-minütige Kunstpause kann mehrmals besucht werden, um verschiedene Perspektiven der Ausstellung zu. Sie findet jeden Donnerstag um 12:30 Uhr (außer an Feiertagen) statt. (…) Keine Anmeldung erforderlich / Ticket im Eintrittspreis enthalten.

Holger Otten (Kurator, Ludwig Forum Aachen), Dr. Christian Schiffer (Leiter des Teams Large-scale AI for Brain Mapping am INM-1, Forschungszentrum Jülich)

Info: Seit den 1990er Jahren setzt Künstlerin und Filmemacherin Shu Lea Cheang (neue) digitale Technologien als Werkzeuge und Themen in ihren Arbeiten ein. Künstliche Intelligenz ist dabei ein zentraler Aspekt, der auch bei den im Ludwig Forum zu sehenden vernetzten Landschaften, wie Cheang ihre Multimedia-Installationen selbst nennt, verhandelt wird. Nach einer Einführung von Kurator Holger Otten zur aktuellen Ausstellung Shu Lea Cheang. KI$$ KI$$ beleuchtet Dr. Christian Schiffer (Teamleiter Large-scale AI for Brain Mapping, Forschungszentrum Jülich) den Nutzen und Einsatz von KI aus wissenschaftlicher Perspektive. Dabei wird er aktuelle und zukünftige Entwicklungen von KI-Methoden zur Untersuchung der strukturellen Organisation des Gehirns vorstellen. (…) Zum Online-Vortrag →

Freier Eintritt in die Sammlungspräsentation

Info: Die Wuppertaler Stadtwerke laden wieder zum WSW-Kunstabend ins Museum ein. Von 17 bis 20 Uhr können alle Besuchenden dann, wie an jedem dritten Donnerstag im Monat, die Sammlungspräsentationen kostenlos sehen. Um 18 Uhr findet außerdem eine öffentliche Führung in der Sammlungspräsentation Zeiten und Räume. Klassiker der Sammlung statt unter dem Motto Happy Hour in der Sammlung. Tickets kosten 5 € und können an der Museumskasse oder vorab online → erworben werden.

Programm zum Langen Donnerstag

Info: Am Langen Donnerstag, jeder 3. Donnerstag im Monat, wird das Schloss zwischen 17 und 20 Uhr zur Bühne für Musik, Kunst und Austausch. Jeder Donnerstag hat sein individuelles Programm und steht im Zeichen der Kunst: Musik, Künstler*innengespräche, Führungen, Lesungen, Performances, u.v.m. Für Besucher*innen besteht die Möglichkeit, die aktuellen Ausstellungen zu besuchen, am Abendprogramm teilzunehmen und das besondere Flair in den Abendstunden zu genießen. An der Bar Mezzogiorno (Installation von Florian Hüttner und Daniel Maier-Reimer im Turmkabinett) können Bekannte, Freund*innen und Kolleg*innen in entspannter Atmosphäre bei einem Freigetränk zusammenkommen und den Feierabend einläuten. (…) Der Eintritt am Langen Donnerstag ist frei. In diesem Monat: Highlights der Sammlung – Eure Auswahl im Museum. In dieser Mini-Ausstellung präsentieren wir bis zum 3. Mai 2026 die von euch online ausgewählten Lieblingsmotive aus unserer Kunstsammlung zum Thema Tiere. Programmstart ist um 18 Uhr / Treffpunkt: Bar Mezzogiorno.

Christiane Behr (Textile Bildhauerei, Kunstakademie Maastricht), Ulrike Engelke (Kulturwissenschaft, Universität Lüneburg), Lucie Gorzolka (Freie Kunst, Kunstakademie Düsseldorf), Kai Welf Hoyme (Medienkunst, Kunsthochschule für Medien Köln), Alisa Kulesh (Freie Kunst/Bildhauerei, Kunstakademie Düsseldorf), Jessica Tille (Freie Kunst, Kunstakademie Düsseldorf)

Info: Zu den künstlerischen Workshops der Abendakademie in der Malklasse werden Künstler*innen eingeladen, die ihre Arbeitsweisen aus der eigenen künstlerischen Praxis vorstellen. Teilnehmende lernen klassische und interdisziplinäre Techniken und Medien der Gegenwartskunst kennen – malen, zeichnen, plastisch arbeiten, mit Texten und digitalen Formaten experimentieren. Unterschiedliche Ansätze künstlerischen Denkens und Handelns werden gemeinsam erforscht und praktisch angewendet. (…) Kosten 20 € / 10 € ermäßigt / Anmeldung über das Buchungsportal → oder per E-Mail an Henrike Robert, robert@museum-abteiberg.de →

Carmen Reichmuth (Registrarin)

Info: Giorgio Morandi (1890–1964 in Bologna) ist für seine Stillleben und Landschaftsbilder bekannt. Zeit seines Lebens widmete er sich der Darstellung einfacher, alltäglicher Objekte wie Flaschen, Krügen, Vasen und Schalen. In seinen Gemälden und Zeichnungen variierte er die Anordnung der Gegenstände immer wieder neu, sodass trotz ähnlicher Arrangements kein Bild dem anderen gleicht. Sie sind zu einer konzentrierten Ruhe auf die wesentlichen  Formen reduziert. Gerade in den Wiederholungen immer gleicher Objekte treten die minimalen Differenzen als große Ereignisse hervor. Genau für dieses Spannungsverhältnis von Wiederholung und Differenz hat Morandi als einer der großen Einzelgänger der modernen Malerei Aufmerksamkeit erfahren. (…) Anmeldung erforderlich unter info@mgksiegen.de →

Miriam Bornewasser

Info: Führung durch die Ausstellung restraumraumrest mit Gertrud Peters. Im Anschluss erwartet euch ein gemütlicher Ausklang in der KIT-Bar mit einem Getränk und Blick auf den Rhein. Ein herzlicher Dank gilt der Stiftung der Sparda-Bank West für den freien Eintritt an diesem Abend. Eine vorherige Anmeldung ist nicht erforderlich.

Programm im Rahmen der aktuellen aktuellen Ausstellung SEX NOW

Info: Sexualität ist vielschichtig, umkämpft und wird nach wie vor gesellschaftlich kontrovers diskutiert. Im Rahmen des feministischen Lesekreises laden wir dazu ein, sich kreativ, offen und respektvoll über das Thema in all seiner Komplexität auszutauschen. Inspiriert von den Ausstellungsthemen – #MeToo bis Metaverse, Kink bis Körperwissen – widmen wir uns diversen Texten und diskutieren Fragen wie: Wie prägen traditionelle Rollenbilder unsere Vorstellungen von Sex? Wer bestimmt, was begehrenswert ist? Wie lieben wir morgen? Die Texte werden kostenfrei gestellt, vor Ort gemeinsam gelesen und in eigene Worte übersetzt (Close Reading). Wir folgen dabei unserer Neugier und sind offen für weitere Ideen und Vorschläge. Die Termine sind einzeln buchbar, ein Einstieg ist jederzeit möglich. Zum Ticketkauf →

Tanja Brockmann (Playmate)

Info: In dieser Themenführung spricht Tanja Brockmann über ihre persönlichen Erfahrungen, Körperbilder und die Balance zwischen öffentlicher Wahrnehmung und Privatem. Gemeinsam mit den Besucher*innen geht sie der Frage nach, wie sich gesellschaftliche Vorstellungen von Sexualität und Identität verändern und was es bedeutet, Offenheit zu leben. Tanja Brockmann ist seit zehn Jahren Teil der Playboy-Familie. Bekannt wurde sie 2015 als eine der schönsten Studentinnen Deutschlands auf dem Cover des Magazins. Heute bewegt sie sich zwischen verschiedenen Welten: dem Leben als Mutter, einem öffentlichen Image und einem normalen Job. (…) Kosten 7 € zzgl. Museumseintritt / zum Ticketkauf →

Dr. Demian Nahuel Goos (Institut für Mathematik, Humboldt-Universität, Berlin)

Info: Vortrag von Dr. Demian Nahuel Goos im Rahmen der aktuellen Ausstellung effort + flow – Mathematik und Kunst im Austausch.

Rebecca Racine Ramershoven (Künstlerin), Miedya Mahmod (Spoken Word Artist), Dr. Reyhan Şahin (Autorin, Rapperin)

Info: Mit der Arbeit Kiss my Anger setzt sich Rebecca Racine Ramershoven mit weiblicher/FLINTA* Wut, insbesondere bei People of Colour, auseinander. Durch offene Gespräche in einem geschützten Raum wird die Verbindung zwischen Emotionen, Körper und gesellschaftlichen Erwartungen sichtbar gemacht. Die Künstlerin lädt dazu ein, die eigene Stärke zu entdecken, sich gegen stereotype Rollenbilder zu wehren und die eigene Wut als Quelle der Kraft zu nutzen. Du möchtest Teil der Videoarbeit sein? Dann melde Dich jetzt für ein Interview am 20. Februar in Hagen an →. Um 19 Uhr startet in der Bismarckstr. 28 das Abendprogramm: Miedya Mahmod tritt als Spoken Word Artist auf. Anschließend performt Dr. Reyhan Şahin aka Lady Bitch Ray einen eigens für den Abend verfassten Spoken-Word-Text zu ihrem Buch Amazonenbrüste zum Thema Brustkrebs und weiblicher Wut. Don’t miss! Ort: Bismarckstr. 28, 58089 Hagen.

Sean Hemmerle

Hede Bühl, Gotthard Graubner, Heinz Mack, Otto Piene, David Rabinowitch, Ursula Schultze-Bluhm u.a. – kuratiert von Therés Lubinetzki

Info: Nachts im Museum erwachen die Kunstwerke zu neuem Leben.
Einmal im Monat öffnet der Kunstpalast spät abends seine Türen, aber das Licht bleibt aus! Mit ausleihbaren oder selbst mitgebrachten Taschenlampen erkunden wir gemeinsam die Ausstellung. Dabei begegnen wir nicht nur den klassischen vier Elementen, sondern gehen auch den Vorstellungen des Fünften nach. (…) Kosten 8 € / 4 € für Kinder unter 18 Jahren zzgl. Museumseintritt / zum Ticketkauf →

Mit Werken aus der Sammlung und von Walter Schels & Beate Lakotta, Christoph Brech und Dagmar Boenigk

Info: Was bedeutet es, vom Leben in den Tod hinüberzugehen? Trapasso – so der Titel eines Werkes des Videokünstlers Christoph Brech, mit dem die neue Sonderausstellung des Diözesanmuseums beginnt – bedeutet ich gehe (über etwas) hinüber, aber auch ich sterbe. In jeder Zeit haben sich Künstler*innen kreativ mit dem Prozess des Hinübergehens, des Sterbens auseinandergesetzt. Im Christentum wie in allen (monotheistischen) Religionen wurde und wird er als Übergang in eine jenseitige, göttliche Sphäre definiert. Sterben gehörte und gehört ausdrücklich zum Leben dazu. (…) Nur Museumseintritt.

Veronika Moos

Info: In der Einzelausstellung der Künstlerin Veronika Moos offenbart sich ein poetisches Wechselspiel zwischen Material, Wahrnehmung und künstlerischer Geste. Aus organischen Materialien, gefügten Strukturen und vielfältigen Funden aus dem Wasser und von Land entwickelt Veronika Moos eine eigenständige Formensprache. Diese legt den Dingen keine starre Ordnung auf, sondern entfaltet sich im lebendigen Dialog zwischen Künstlerin und Material. (…) Kosten 3 € zzgl. Museumseintritt.

Anni Albers, Willi Baumeister, Marcel Breuer, Heinrich Campendonk, Helmut Dorner, Gerhard Richter, Adolf Luther, László Moholy-Nagy, Piet Mondrian, Linda Müller, Ludwig Mies van der Rohe, Wilhelm Wagenfeld u.a.

Info: Eintauchen in die Vielfalt von Kunst und Design, das machen die Räume in Sammlung in Bewegung möglich. Heute umfasst die Sammlung über 20.000 Werke und bietet ein faszinierendes Spektrum, das sowohl in ferne Länder und Kulturen entführt als auch hiesige Entwicklungen und Diskurse in Kunst, Design und Architektur beleuchtet. (…) Kosten 4 € zzgl. Museumseintritt.

Margit Kugel (Arbeitskreis Wallraf-Richartz-Museum / Museum Ludwig)

Info: Die Anmeldung zu der Führung erfolgt vor Ort an der Infotheke des jeweiligen Museums. Bitte beachten: bei großer Nachfrage werden unsere ordentlichen Mitglieder bevorzugt. Für Mitglieder der freunde kostenfrei. Gäste zahlen 2 €.

Mika Rottenberg

Info: Unter dem Titel Queer Ecology stehen die neuesten Werke der 1976 in Buenos Aires geborenen Künstlerin Mika Rottenberg im Zentrum der Ausstellung. Die Werke handeln von der Rolle des Menschen in dem stetig wachsenden System des globalen Konsums. Sie zeigen die Absurdität der exzessiven, kapitalistischen Warenproduktion und die prekären Arbeitsbedingungen, insbesondere von Frauen, auf humorvolle, manchmal bissige und sarkastische Weise. (…) Teilnahmegebühr 2 € zuzüglich zum Eintritt 9 € / 5 € ermäßigt / Interessierten Besucher*innen wird empfohlen, ein Ticket für die Teilnahme an der öffentlichen Sonntagsführung im Ticketshop → zu erwerben. Alternativ kann eine Anmeldung telefonisch unter +49 (0) 203-283 32 94 oder per E-Mail an anmeldung@lehmbruckmuseum.de → erfolgen.

Kunst im öffentlichen Raum

Info: Auch weiterhin finden jeden Sonntag um 11:30 Uhr kostenlose öffentliche Führungen zur Kunst im öffentlichen Raum in der Marler Stadtmitte statt. Vorbei am City-See, dem Rathaus und in den Friedenspark lassen sich spannende Details über die vielen Skulpturen im Stadtkern von Marl erfahren. Treffpunkt ist das Werk Non Violence (1995/99) von Carl Fredrik Reuterswärd am Creiler Platz. Anmeldung unter +49 (0) 2365-99 22 57 oder fuehrungen@marl.de → erforderlich.

Olga Balema, Joseph Beuys, Ulrich Erben, Pia Fries, Jan van Goyen, Anton Henning, Franka Hörnschemeyer, Robert Indiana, Karin Kneffel, Laura Letinsky, Richard Long, Ewald Mataré, Magali Reus, Tata Ronkholz, Andreas Schmitten, Günther Uecker, Andy Warhol u.a.

Info: Am Sonntag führt Gerd Borkelmann durch die neue Sammlungspräsentation. Die Führung dauert etwa 1 Stunde und ist kostenlos – es muss nur der Eintritt bezahlt werden. Nicht verpassen, um 11:30 Uhr geht es los!

Neupräsentation der Römischen Sammlung

Info: Es ist soweit! Das antike Neuss lässt sich wieder neu entdecken. Die Römische Sammlung kehrt zurück in die Ausstellungsräume im Clemens Sels Museum Neuss. Nach über drei Jahren umfassender Sanierung lädt die Neupräsentation der beeindruckenden Römischen Sammlung zu einer erlebnisreichen Begegnung mit der Antike ein. Novaesium – der älteste römische Militärstandort am Niederrhein – ist nicht nur wichtiger Bezugspunkt für die Geschichte der Region, sondern die archäologischen Funde ermöglichen zugleich eine faszinierende Zeitreise in ein über 2000 Jahre altes römisches Legionslager. (…) Kosten 4 € zzgl. Museumseintritt / Anmeldung erforderlich →

Jürgen Buhre, Juliette de Monicault Meinhövel, Stefan Demming, Annette Dyba, Jonas Holtkamp, Carina Hommel, Heinrich Jüttner, Aylin Ismihan Kabakci, Sabine Leichner-Heuer, Linda Luv, Sven Piayda, Amelie Preuß, Tania Reinicke, Nina Ryschawy, Monika Stolarczyk-Salehian, Gabi Tautorat, Claudia Tebben, Philipp Valenta, Eckhard Wesener, Alla Zhyvotova

Info: Zum Auftakt des Jahres 2026 macht das Kunstmuseum Gelsenkirchen erneut das kreative Potenzial der Stadt sichtbar. Die Ausstellung Open House zeigt in vielfältigen künstlerischen Ansätzen die Dynamik der Kunstszene Gelsenkirchens. Präsentiert werden aktuelle Arbeiten von Künstlerinnen und Künstlern, die in Gelsenkirchen geboren sind, hier leben und arbeiten oder die Stadt als wichtigen Ort ihres künstlerischen Wirkens geprägt haben.
Der neue Titel Open House verdeutlicht den frischen Blick auf die zeitgenössische Kunst der Stadt und spiegelt ebenfalls die Ausstellungssituation mit offenen Zwischenebenen und Blickachsen im Raum wider. Schließlich greift er das Profil des Kunstmuseum Gelsenkirchen auf: ein Haus der Kunst aus mehreren Jahrhunderten, das Offenheit lebt und Menschen über Kunst miteinander verbindet.

Søren Aagaard, Marina Apollonio, Katja Aufleger, Noémi Barbaglia, Béatrice Balcou, Marianne Berenhaut, Erich Bödecker, Hal Busse, Vivian Ellis, Ayse Erkmen, Ângela Ferreira, Isabella Fürnkäs, Christine Gironcoli, Katharina Grosse, Dor Guez, Flo Kasearu, Barbara Kasten, Tadeshi Kawamata, Per Kirkeby, Mischa Kuball, Sigalit Landau, Jeewi Lee, Julio Le Parc, James Lewis, Heinz Mack, Paola Siri Renard, Anahita Razmi, Michael Sailstorfer, Morgaine Schäfer, Mona Schulzek, Berit Schneidereit, Franz Erhard Walther, Andy Warhol u.a. – kuratiert von Dr. Nico Anklam

Info: Jeden Sonntag um 12 Uhr findet eine öffentliche Führung durch die aktuelle Ausstellung statt. Die Führung ist für die Besucher*innen kostenfrei, es muss lediglich das Eintrittsgeld (5 € / 2,50 € ermäßigt) entrichtet werden. Eine Anmeldung ist nicht erforderlich.

Robert Smithson

Info: Ab Herbst 2025 stellt das Josef Albers Museum Quadrat Bottrop einen der wichtigsten US-amerikanischen Künstler der 1960er- und 1970er-Jahre im lokalen Kontext des Ruhrgebiets ausführlich vor. Die Bottroper Ausstellung vereint zum ersten Mal die künstlerische Produktion Robert Smithsons in den Niederlanden, in Italien, Großbritannien sowie Deutschland und legt einen besonderen Fokus auf das Rheinland und das Ruhrgebiet. (…) Kosten 3 € zzgl. Eintritt / max. 20 Teilnehmende / Anmeldung unter +49 (0) 204-137 20 30.

Kora Böndgen (Konditorin)

Info: Lust auf Cupcakes? Wir formen, backen und verzieren Vulven – aus Teig, Zuckerguss und ganz viel Kreativität! Dabei geht es nicht nur ums Backen, sondern auch um Vielfalt, Körperpositivität und den spielerischen Umgang mit gesellschaftlichen Tabus. Gemeinsam nähern wir uns der Herstellung von (Vulva-)Cupcakes an: Du lernst dabei, wie du individuell mit Fondant dekorierst. Der Fokus liegt zwar auf Vulven – Penis, Klitoris, Boobs, Bottom Growth, … sind genauso möglich. Die Muffins & Cremes sind bereits vorbereitet und können mit deiner selbst hergestellten Deko zusammengebracht werden. So kreierst du vier ganz persönliche Cupcakes zum direkten Essen oder Mitnehmen (Transportbox inkl.) und kommst dabei auch ins Gespräch über Sexualität, Körper, Scham, Geschlechtsidentität und Lust. (…) Die Veranstaltung ist geöffnet für Menschen aller Geschlechtsidentitäten und sexuellen Orientierungen / Alle Zutaten sind vegan / Kosten 29 € / zum Ticketkauf →

Wir lassen uns Zeit. Werkbetrachtung im Sitzen.

Info: Sie sind herzlich zu unseren Slow Art Führungen eingeladen. Wir lassen uns Zeit. Werkbetrachtung im Sitzen. (…) Kosten 12 €  / 8 € ermäßigt inkl. Museumseintritt / Anmeldung unter info@morsbroich.de →

Mika Rottenberg

Info: Am letzten Tag der Ausstellung wollen wir uns noch einmal zusammen ganz und gar in die bunten, skurrilen Welten von Rottenberg begeben. Mit Musik, Getränken und Glitzer lassen wir gemeinsam den Tag ausklingen. Programm u.a.: 15 Uhr: Führung mit dem Drag Queen-Duo Diamond Dust / 17:15 Uhr: Filmvorführung Remote mit Einführung und Popcorn / Für Musik und Getränke ist gesorgt. Teilnahme: Pay What You Want!

Tauschaktion mit Fabian Bos

Info: In der RecycleBar wird Müll zur Schatzkiste: Wir verwandeln sauberen Kunststoffabfall in neue, überraschende Objekte zum Mitnehmen. Gemeinsam mit dem Duisburger Maker Fabian Bos können Sie miterleben, wie Flaschendeckel, Shampooflaschen, Waschmittelcontainer oder Joghurtbecher geschreddert, geschmolzen und neu geformt werden – und dabei selbst aktiv mitmachen, mitradeln, mitformen und mitstaunen. Aus lokalem Plastikabfall entstehen kleine, einzigartige Objekte zum Mitnehmen. Humorvoll, hands-on und nachhaltig! (…) Teilnahme: im Museumseintritt (9 € / erm. 5 €) enthalten, keine Anmeldung erforderlich.

Günther Uecker / James Ensor, Maurice Denis, George Minne, Claude Monet, Paul Signac, Léon Spilliaert, Théo Van Rysselberghe u.a. / Sophie Taeuber-Arp, Hans Arp

Info: An jedem Sonntag nimmt Sie ein*e Kunsthistoriker*in mit auf eine Führung durch das Arp Museum Bahnhof Rolandseck. Hierbei besuchen Sie die aktuellen Ausstellungen und erfahren interessante Hintergründe und Details zur Geschichte und Architektur des Museums. (…) Kosten 5 € zzgl. Museumseintritt / Treffpunkt: Foyer.

Shu Lea Cheang / Amy Sillman – mit Carla Accardi, John Ahearn, Laurie Anderson, Belkis Ayón, Donald Baechler, Nairy Baghramian, Georg Baselitz, Tim Berresheim, Bernhard Johannes Blume, Mel Bochner, Peter Brüning, Lygia Clark, Alan Cote, Ivan Čujkov, Rolf-Gunter Dienst, Felix Droese u.a.

Info: Öffentliche Führung durch die aktuellen Präsentationen im Ludwig Forum Aachen. (…) Kosten 3 € zzgl. Museumseintritt / Treffpunkt: Museumskasse / Tickets sind 30 Minuten vor Führungsbeginn an der Museumskasse erhältlich.

Attila Csörgö, Katja Davar, Fischli/Weiss, Sabrina Fritsch, Theo Jansen, Thomas Rentmeister, Studierende Design Interaktiver Medien BUW (Prof. Kristian Wolf), Studierende Architektur BUW (Prof. Holger Hoffmann) u.a.

Info: Die Kunsthalle Barmen befindet sich seit 2024 in einer Phase der Neuausrichtung. Mit der Übernahme durch die Fakultät für Design und Kunst der Bergischen Universität Wuppertal entsteht ein Ort, an dem Kunst, Wissenschaft und Gesellschaft aufeinandertreffen. Im Rahmen des universitären Transferprojekts wird die Kunsthalle zu einer Wuppertaler Wunderkammer, in der interdisziplinäre Zusammenarbeit zum zentralen Prinzip wird. Vor diesem Hintergrund führt die Ausstellung effort + flow – Mathematik und Kunst im Austausch diesen Ansatz konsequent fort. (…)

Havîn Al-Sîndy, Maria Thereza Alves, Asche Lützerathi (otherhosted by Sybling – JP Raether & Sarah Friend), Joseph Beuys, AA Bronson, Johannes Büttner, Cercle d’Art des Travailleurs de Plantation Congolaise (Künstler*innenbund Kongolesischer Plantagenarbeiter*innen, CATPC), Liu Chuang, Simon Denny, Jan Dibbets, Nir Evron, Simone Fattal, Ximena Garrido-Lecca, Jef Geys, Robert Gober, Dor Guez, Andreas Gursky, Christopher Kulendran Thomas, Mierle Laderman Ukeles, Richard Long, Boris Mikhailov, Gordon Matta-Clark, Lutz Mommartz, Grace Ndiritu, Simone Nieweg, Chris Reinecke, Ugo Rondinone, Thomas Ruff, Lin May Saeed, Shimabuku, terra0, Ron Tran, Franz West, Alex Wissel

Info: Die Ausstellung Grund und Boden. Wie wir miteinander leben im K21 der Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen handelt vom menschlichen Zusammenleben: von Krieg, Vertreibung, Flucht und der Zerstörung der Natur, aber auch von Wiederaufbau und Regeneration, vom Wohnen, Pflanzen, Besitzen und Teilen. Sie lädt ein, Visionen für eine gerechte und nachhaltige Zukunft zu entwerfen. (…) Kosten 5 € zzgl. Museumseintritt / Anmeldung erforderlich →

Rolf Glasmeier

Info: Das Kunstmuseum Gelsenkirchen widmet dem Künstler, Grafiker und Ausstellungsmacher Rolf Glasmeier (1945–2003) anlässlich seines 80. Geburtstags eine große Retrospektive. Ausgebildet an der Ulmer Hochschule für Gestaltung, entwickelte Glasmeier einen international beachteten Stil, der geometrische Klarheit, serielle Strukturen und Partizipation verbindet. In den 1960er Jahren entstehen interaktive Plastiken, die das Publikum in den schöpferischen Prozess einbeziehen und deren Materialität mit der Industrie- und Bergbauregion Ruhr verwoben ist. (…)

Miriam Bornewasser

Info: Die Künstlerin und Autorin Miriam Bornewasser schafft mit restraumraumrest eine Ausstellung, die Film, Skulptur und Wort zu einer Geschichte des KIT und mit Gedanken zu Resträumen im Allgemeinen verbindet. Der Tunnelrestraum, der seit Februar 2007 junge Künstler*innen ausstellt und ihre Projektideen umsetzen hilft, tritt 2026 in eine neue Phase ein. Wie diese aussehen wird – das ist die Zukunft, im Jetzt habe ich zu meiner Abschluss-Schau mit Miriam Bornewasser eine Künstlerin eingeladen, die ihre inneren Bilder und Worte mit den vergangenen 19 Jahren, mit 72 Ausstellungen und fast 600 Künstler*innen verbindet und daraus ein freies Resümee zieht: in Form eines Schrebergartens am Anfang des KIT, einer Film-Installation und eines skulpturalen Ortes unter dem Fenster, der zum Hören von Texten einlädt sowie einer Plastik am Ende des KIT, die einen Wasserfall darstellt. (…) Nur Museumseintritt.

Hans Peter Adamski, Anatol, Volker Anding, Bernd & Hilla Becher, Krimhild Becker, Sybille Berke, Joseph Beuys, Bernhard Blume, Victor Bonato, Rudolf Bonvie, Joachim Brohm, Bernd Damke, Thea Djordjadze, Felix Droese, Bogomir Ecker, Carolin Eidner, Robert Elfgen, Ulrich Erben, Luka Fineisen, Lutz Fritsch, Johannes Geccelli, Christian Gieraths, Bruno Goller, Dirk Gottfriedt, Karl Otto Götz u.a.

Info: Jeden letzten Sonntag im Monat bieten wir Ihnen um 15 Uhr eine kostenfreie Führung durch unsere aktuellen Ausstellungen im Kunsthaus NRW in Aachen-Kornelimünster. Unsere Kunsthistorikerin Gabriele Teuteberg führt Sie dabei etwa 60 Minuten durch Sammlungspräsentation, Wechselausstellung oder Skulpturengarten des Kunsthauses. Die Teilnahme ist auf maximal 25 Personen beschränkt, eine Anmeldung ist nicht nötig, wir treffen uns im Foyer.

Poulomi Basu, Zheng Bo, Arvida Byström, Martin de Crignis, Birgit Dieker, Joëlle Dubois, Tom of Finland, Eden Nael Liedtke, Pedro Lobo, Paul Mc Carthy, Melody Melamed, Antigoni Tsagkaropoulou, Pleun van Dijk, Miyö van Stenis, Ansgar van Treeck, Vincent Wechselberger, Julian Westermann, Sonja Yakovleva u.a.

Info: Sex kann Menschen verbinden, befreien, verletzen und kontrollieren. Ausgehend von den Spannungen zwischen Liebe, Politik, Lust und Moral zeigt die Ausstellung, wie komplex und konfliktbeladen Sexualität im 21. Jahrhundert verhandelt wird. In zehn thematischen Räumen – von #MeToo bis Metaverse, von Kink bis Körperwissen – setzen sich Künstler*innen, Designer*innen und Aktivist*innen mit Intimität, Erotik und Selbstermächtigung, aber auch sexualisierter Gewalt auseinander. In dieser öffentlichen Führung tauchen wir in die Vielfalt des Themas ein und bieten Raum für Austausch. (…) Kosten 5 € zzgl. Museumseintritt / zum Ticketkauf →

Kunst im öffentlichen Raum

Info: Mit dem temporären Umzug des Museums in die Georg-Herwegh-Str. 67 freut sich das Museum auf eine ganz neue Nachbarschaft! Um diese gemeinsam zu erkunden und spannende Infos zu den Skulpturen sowie der Geschichte und Architektur von Marl-Hüls zu sammeln, bietet das Skulpturenmuseum regelmäßig kostenlose öffentliche Führungen an. Hierfür treffen wir uns jeden Sonntag um 15:30 Uhr im temporären Museum in der Georg-Herwegh-Straße. Anmeldung unter +49 (0) 2365-99 22 57 oder fuehrungen@marl.de → erforderlich.

Giorgio Morandi – mit Joseph Albers, Anna & Bernhard Blume, Gustave Caillebotte, Tacita Dean, Walter Dexel, Peter Dreher, Lucian Freud, Candida Höfer, On Kawara, Sol Lewitt, Edouard Manet, Claude Monet, Franziska Reinbothe, Willem de Rooij

Info: Giorgio Morandi (1890–1964 in Bologna) ist für seine Stillleben und Landschaftsbilder bekannt. Zeit seines Lebens widmete er sich der Darstellung einfacher, alltäglicher Objekte wie Flaschen, Krügen, Vasen und Schalen. In seinen Gemälden und Zeichnungen variierte er die Anordnung der Gegenstände immer wieder neu, sodass trotz ähnlicher Arrangements kein Bild dem anderen gleicht. Sie sind zu einer konzentrierten Ruhe auf die wesentlichen  Formen reduziert. Gerade in den Wiederholungen immer gleicher Objekte treten die minimalen Differenzen als große Ereignisse hervor. Genau für dieses Spannungsverhältnis von Wiederholung und Differenz hat Morandi als einer der großen Einzelgänger der modernen Malerei Aufmerksamkeit erfahren. (…) Keine Anmeldung erforderlich / Ticket im Eintrittspreis enthalten.

Mihaela Martin (Violine), Frans Helmerson (Violoncello), Stipendiat*innen der Villa Musica

Info: In der Urfassung für Septett passen die Metamorphosen von Richard Strauss vorzüglich zum zweiten Streichsextett von Brahms: zwei sinfonische Meisterwerke im Kammerkonzert. Mihaela Martin und Frans Helmerson verwandeln die Trauertöne, die der alte Strauss dem Zweiten Weltkrieg nachsandte, in ein Fest der satt singenden Streichersaiten. (…) Kosten 30 € / 6 € für Kinder unter 18 Jahren / zum Ticketkauf →