This Week
Chargesheimer
Info: Am 19. Mai 2024 wäre der Kölner Fotograf Chargesheimer (1924–1971), eigentlich Karl Heinz Hargesheimer, einhundert Jahre alt geworden. Aus diesem Anlass zeigt das Museum Ludwig im Fotoraum eine Auswahl von rund fünfzig seiner Werke. Chargesheimer wurde mit den Fotobüchern Cologne intime und Unter Krahnenbäumen bekannt, die der Stadt Köln und ihrem Alltagsleben gewidmet sind. In der Präsentation sind dreiundvierzig der in diesem Zusammenhang entstandenen Fotografien zu sehen. Zwei Videos erlauben Einblick in die Fotobücher. Außerdem bezieht die Präsentation drei von Chargesheimers weniger bekannten Skulpturen – Mediationsmühlen – ein und zeigt sechs seiner abstrakten Fotoexperimente. (…) Chargesheimer verfolgte vielfache Interessen. Neben der dokumentarischen Abbildung beschäftigte er sich mit der Fotografie als bildgebendes Medium. Bereits Ende der 1940er Jahre begann er mit den Mitteln von Lichtgrafik und fotochemischen Prozessen zu experimentieren und Fotografien ohne Kamera herzustellen. (…)
Tim Berresheim
Info: Der Künstler Tim Berresheim beschäftigt sich mit urzeitlichen Fundstücken, Höhlen, urzeitlichen Funden, Werkzeugen und gleichzeitig mit neuesten Technologien. Wie würden wir wohl unsere heutige Zeit aus der Zukunft betrachten, wenn wir das, was wir heute benutzen zigtausend Jahre später als Fundstücke fänden? Nach dem Ausstellungsbesuch gestalten wir gemeinsam ein kleines Buch aus der Sicht eines Menschen, der in 10.000 Jahren lebt. (…) Der Workshop richtet sich an Familien mit Kindern ab 6 Jahren / 13–14 Uhr: Mittagspause mit Selbstverpflegung / Anmeldung erforderlich →
Ramazan Can
Info: Geprägt von den Polaritäten seiner Heimat, der Schwarzmeerregion, setzt sich Ramazan Can in der Ausstellung One Day, Everyone Will Migrate vor allem mit dem Erbe, der Tradition und der Erinnerungskultur seines nomadischen Volkes der Yörük auseinander. Im Spannungsfeld der Materialien reflektiert Can das Phänomen der modernen Deterritorialisierung, stellt diese in den Kontext nomadischer Assimilationsfähigkeit und wirft dabei immer wieder einen Blick auf die Themen Identität und Vergangenheit. Die Ausstellung zeigt neue Perspektiven auf alte Traditionen, wobei insbesondere der Teppich als Träger von Erinnerung und Kultur im Mittelpunkt steht. One Day, Everyone Will Migrate ist vom 27. April bis zum 8. Juni 2024 bei Anna Laudel in Düsseldorf zu sehen. Um eine tiefgründige und facettenreiche Auseinandersetzung mit den Themen seiner Kunst zu ermöglichen, nutzt Ramazan Can Polaritäten wie alt/neu, innen/außen und erinnern/vergessen, die sich im Materialmix aus Stoff, Holz, Beton und Farbe widerspiegeln. (…)
Info: DIE KLEINE ist die Abschlussausstellung des Kunstwettbewerbs für Grundschulen, der 2024 bereits zum fünften Mal stattfindet. Der Wettbewerb richtet sich an alle Grundschulen in Düsseldorf und Umgebung und möchte jungen Schüler*innen die Möglichkeit geben, kreativ zu werden und das Museum als außerschulischen Lernort zu erleben. 2024 dreht sich bei der KLEINEN alles um das Thema Kunst und Sport. Das Wettbewerbsthema lautet: Auf die Plätze, fertig, los! DIE KLEINE und der Sport. Die Kinder sind frei in der Gestaltung ihrer Kunstwerke sowie in der Wahl des Mediums – von Bildern über Collagen, Objekten oder Fotos bis hin zu Filmen ist alles möglich. Alle eingereichten Arbeiten werden in der Abschlussausstellung präsentiert.
Dialogführung »Der entschleunigte Blick«: Im Einklang mit der Welt – Die einzigartigen Tapisserien der Kiki Smith
Arp Museum Bahnhof RolandseckJudith Graefe (Kunsthistorikerin), Olaf Mextorf (Kunsthistoriker)
Info: Die Kunsthistorikerin Judith Graefe und der Kunsthistoriker Olaf Mextorf begleiten Sie fachkundig bei dieser intensiven Annäherung an die Kunst und laden Sie ein, das vielfältige Ausstellungsprogramm des Arp Museums Bahnhof Rolandseck gemeinsam zu erkunden. (…) Kosten 16,50 € zzgl. Museumseintritt / Treffpunkt: Foyer an der Kasse / Anmeldung unter +49 (0) 2228-36 50 76 oder online →
Ei Arakawa-Nash
Info: Ei Arakawa-Nash’s exhibition Mega Please Draw Freely (Aldo van Eyck) at Galerie Max Mayer presents three new works alongside a large-scale participatory installation on the gallery’s floor. Arakawa-Nash’s exhibitions and performances are often created through fervent collaborations with artists (and at times their artworks), art historians, and audience members themselves. By various means of performance and appropriation, the artist reevaluates the relevance of historical artwork and repurposes it under the present context. For this occasion, his three new LED works relate to Japanese artist Jirō Yoshihara (1905–1972), who in 1954, together with a group of young artists, founded Gutai, a radical post-war artistic group in Japan who had a central focus in play, and children’s creativity. (Many of them were educators for a long time.) Toward the end of Yoshihara’s time as a part of the Gutai group, he was known for works showing monochrome painted circles in front of monochrome backgrounds. Following the simplicity of Yoshihara’s formal choices, Arakawa-Nash now presents three of his circles in the three primary colors—red, green, and blue, sourced from the digital image of paintings. (…) Finissage in the presence of the artist.
Ingrid Laubrock (Saxophonistin, Komponistin), Marta Warelis (Pianistin)
Info: Am Samstag, 27. April, 13 Uhr wird Ingrid Laubrock, Signature Artist der Monheim Triennale I 2021–2022, in der Villa am Greisbachsee gemeinsam mit der Pianistin Marta Warelis ein Hauskonzert geben. Ingrid Laubrock ist Saxophonistin und Komponistin, die vielschichtige, dichte und oft suggestive Klangwelten schafft. Als produktive Komponistin wurde Laubrock von dem Pianisten und künstlerischen Leiter des Kennedy Center, Jason Moran, als wahre Visionärin bezeichnet. (…) Mit der polnischen Pianistin Marta Warelis, die in Amsterdam lebt und arbeitet, konzertierte sie im letzten Jahr bereits gemeinsam im IBeam Brooklyn. (…) Ort: Villa am Greisbachsee, Monheimer Str. 21, 40789 Monheim am Rhein / Da die Platzkapazität begrenzt ist, ist eine Einladung zum Konzert erforderlich. Um eine Einladung zu erhalten bitten wir um kurze Rückmeldung an info@monheim-triennale.de →
Offener Umbau mit Stefanie Klingemann – die Ausstellung verändert sich
Skulpturenmuseum MarlStefanie Klingemann
Info: Ausgehend von den Untersuchungen Stefanie Klingemanns entstehen Performances, Installationen oder Interventionen im Stadtraum, die zumeist nur wenig neues Material brauchen, sondern vielmehr das vorhandene betonen, verändern und weiterverwerten. Mit der neuen, ortsspezifischen Arbeit PROGRESS untersucht Stefanie Klingemann die Vergangenheit und Perspektive der Stadt Marl mitsamt der transformativen Ausstellungssituation des Skulpturenmuseums. An zwei offenen Umbauterminen soll mit Hilfe interessierter Marlerinnen und Marler an dieser Installation weitergebaut werden. Das gespendete, bereits aussortierte Altmobiliar, dessen Geschichten sich in einem Raum des Skulpturenmuseums kumulieren, arrangiert und verbaut Klingemann dabei mit ihren Helfer*innen zu einer ortspezifischen und raumgreifenden Installation. (…) Anmeldung unter Angabe des Umbautermins und einer kurzen Beschreibung des abzugebenden Materials inkl. ungefähres Gewicht, Maße und ein Foto erbeten unter skulpturenmuseum@marl.de →
Hanna Kuster (Kunstvermittlerin)
Info: Ausgehend von den Werken des Künstlers Rupprecht Geiger, welche in der aktuellen Ausstellung Die Sammlung Haniel – der eigene Weg vertreten sind, werden wir auf eine Untersuchungsreise zum Thema Rot gehen. Wir schauen uns in der Sammlung an, wie die unterschiedlichen Künstler*innen die Farbe in ihren Arbeiten eingesetzt haben und wollen unter diesen Voraussetzungen eigene Werke zum Thema Rot entstehen lassen. (…) Kosten 6 € / 3 € ermäßigt / zur Ticketbuchung →
Bernd und Hilla Becher, Kristleifur Björnsson, Karl Blossfeldt, Georg Böttger, Katt Both, Renata Bracksieck, Natalie Czech, Jan Dibbets, Josef Maria Eder und Eduard Valenta, Leonard Elfert, Claudia Fährenkemper, Hanna Josing, Alex Grein, Andreas Gursky, Franz Hanfstaengl, Erik Kessels, Heinrich Koch, Jochen Lempert, Rosa Menkman, Duane Michals, Joanna Nencek, Floris M. Neusüss, Georg Pahl, Trevor Paglen, W. Paulcker, Sigmar Polke, Seth Price, Timm Rautert, Amanda Ross-Ho, Evan Roth, Thomas Ruff, August Sander, Adrian Sauer, Morgaine Schäfer, Hugo Schmölz, Karl-Hugo Schmölz, Katharina Sieverding, Kathrin Sonntag, Lucia Sotnikova, Simon Starling, Clare Strand, Carl Strüwe, Andrzej Steinbach, Julius Stinde, Anna Stüdeli, Wolfgang Tillmans, Moritz Wegwerth, René Zuber
Info: Alles verändert sich, wenn in Bildwelten am Größenregler gedreht wird: Dinge werden hervorgehoben, aus dem Zusammenhang gerissen, überhöht und umgedeutet. Sie rücken nah heran, werden studierbar, oder verschwimmen vor den Augen. Die Ausstellung Size Matters. Größe in der Fotografie beleuchtet den erheblichen und oft unbemerkten Bedeutungswandel, der mit Größenverschiebungen in der Fotografie einhergeht. (…) Kosten 5 € zzgl. Museumseintritt / zur Ticketreservierung →
David Claerbout
Info: In der Halle des Kunsthauses zeigt David Claerbout seine spektakuläre Videoinstallation Wildfire (2019–20). Die 3D-Animation fasziniert als detailliertes, synthetisches Feuerstillleben, in dessen Mittelpunkt der Brand eines Waldstücks steht. Im Gegensatz zur existenziellen Gefahr, die von diesem Phänomen ausgeht, entfaltet die Simulation des Feuers eine geradezu meditative Anziehungskraft, lädt zur Versenkung in den Bildgegenstand ein. Ein einzelner Baum ist der Protagonist im jüngsten Werk Claerbouts, Backwards Growing Tree (2023). Der Künstler hat ihn fünf Jahre lang an seinem Standort in der Landschaft bei Salsomaggiore Terme in der italienischen Provinz Parma beobachtet. Ausgehend von den erfassten Daten ist eine künstliche Rekonstruktion des Wachstums des Baumes entstanden, in welcher die Zeit rückwärts läuft. Obwohl natürliche Vorgänge – etwa das Vorüberziehen der Wolken oder der Übergang von Tag zu Nacht – in der Darstellung nachvollziehbar werden, sind die Eindrücke irritierend. (…) Zur Eröffnung sprechen Ina Brandes (Ministerin für Kultur und Wissenschaft, Land NRW) und Marcel Schumacher (Leiter, Kunsthaus NRW).
Intervention: Fehlstellen – Leere Seiten der Sammlung
Kunsthaus NRW KornelimünsterJankel Adler, Joseph Beuys, Walter Dahn, Otto Freundlich, Katharina Fritsch, Fluxus-Zone, Ruth Hallensleben, Axel Kasseböhmer, Thomas Locher, Maik und Dirk Löbbert, Detlef Orlopp, Otto Pankok, Ursula Schulz-Dornburg, Pia Stadtbäumer, Ulrich Strothjohann, Adalbert Trillhaase, Rosemarie Trockel u.a.
Info: Die Fehlstellen in der über 5.000 Werke umfassenden Sammlung des Kunsthaus NRW erzählen eine eigene Geschichte mit vielen Kapiteln und Perspektiven. Mal entschied man sich bewusst gegen einen Förderankauf, andere Künstler*innen wurden in der Vergangenheit schlicht übersehen, in ihrer Bedeutung nicht erkannt. Manchmal wurden sie aus persönlichen, strategischen oder auch kunsthistorischen Gründen übergangen. Ob man den frühen Beuys nicht ernst nehmen wollte, bedeutsame Akteure der Fluxus-Bewegung übersah oder Künstler*innen bereits vor der Förderung verstorben waren – aus heutiger Sicht vermisst man einige Namen unter den über 1.400 Künstler*innen der Sammlung. (…) Zur Eröffnung sprechen Ina Brandes (Ministerin für Kultur und Wissenschaft, Land NRW) und Marcel Schumacher (Leiter, Kunsthaus NRW).
are you sure you want to delete this? Künstlerische Arbeit mit Fotoarchiven
Kunsthaus NRW KornelimünsterSabine Dusend, Esther Hovers, Kristina Jurotschkin, Roland Regner, Heiko Schäfer, Morgaine Schäfer, Arne Schmitt
Info: Welche Fotografie wird aufbewahrt, welche gelöscht? Nach welchen Kategorien sortieren wir unsere Bildarchive? Was bedeutet diese Praxis im Umgang mit digitalen Bildern für den individuellen und für kollektive Erinnerungsspeicher? Mit diesen Fragen beschäftigen sich viele Fotograf*innen. Die Ausstellung are you sure you want to delete this? stellt Perspektiven von Künstler*innen der jungen Generation aus NRW vor. Die konzentrierte Auswahl zeigt überraschend vielfältige Möglichkeiten, der sprichwörtlichen Bilderflut künstlerisch zu begegnen. Morgaine Schäfer sichtet das private Dia-Archiv ihres Vaters, Heiko Schäfer legt ein fotografisches Archiv der Arbeitswelt an. Sabine Dusend fotografiert den Löschvorgang einer frühen Digitalkamera ab – und wählt dafür Bilder faschistischer Architektur aus der Mussolini-Zeit. Roland Regner wiederum erschafft völlig neue Bilder, indem er Fotodateien mit einem Virenprogramm beschädigt, Negative mit gezüchteten Bakterien infiziert, Abzüge mit Natronlauge präpariert – und gleichzeitig das Original unwiederbringlich zerstört. (…) Zur Eröffnung sprechen Ina Brandes (Ministerin für Kultur und Wissenschaft, Land NRW) und Marcel Schumacher (Leiter, Kunsthaus NRW).
William Brauhauser, Vera Drebusch & Selma Gültoprak, Clemens Botho Goldbach, Amit Goffer, Dirk Gottfriedt, Erwin Heerich, Paul Isenrath, Stefanie Klingemann, Franz Rudolf Knubel, Gereon Krebber, Norbert Kricke, Ansgar Nierhoff, Jochem Pechau, Martin Pfeifle, Heinz-Günter Prager, Silke Schatz, Fari Shams, Ulrike Möschel, Rainer Junghanns u.a.
Info: Das Kunsthaus NRW präsentiert zeitgenössische Kunst nicht nur in den prächtigen barocken Innenräumen, sondern auch im Außenbereich der ehemaligen Reichsabtei. Beim Gang durch die Gärten der Klosteranlage sind dieses Jahr Werke aus verschiedenen Epochen zu entdecken. Gleich mehrere Kunstwerke kann man beim Wachsen beobachten. Die Pflanzen aus dem verlassenen Tagebaudorf Manheim im Beet von Silke Schatz haben neue Wurzeln im Skulpturengarten ausgetrieben. Fari Shams Installation aus drei Gartenkonzepten, die für verschiedene Gesellschaftsmodelle und ihr Verhältnis zur Natur stehen, lädt im Abtgarten mit einem Picknicktisch und Sitzgelegenheiten zum Verweilen ein. (…) Zur Eröffnung sprechen Ina Brandes (Ministerin für Kultur und Wissenschaft, Land NRW) und Marcel Schumacher (Leiter, Kunsthaus NRW).
Öffentliche Führung: »In Abwesenheit. Sammlungspräsentation Fotografie« / »Speaking Soil. Borderland Residencies«
Sammlung PhilaraTamibé Bourdanné, Olafur Eliasson, Jan Paul Evers, Jef Geys, Dominique Gonzalez-Foerster, Thomas Grünfeld, Gregor Hildebrandt, Germaine Kruip, Tamary Kudita, Taiyo Onorato & Nico Krebs, Martin Parr, Émilie Pitoiset, Elizabeth Price, Man Ray, Ricarda Roggan, Ugo Rondinone, Thomas Ruff, Martina Sauter, Stephen Shore, Thomas Struth / Tini Aliman, Wim Bosch, Cristiana Cott Negoescu, David Hahlbrock, Salomé Ingelbrecht, Zhixin Angus Liao, Darcy Neven, Nico Pachali, Silke Schatz, Rosa Vrij, Finn Wagner, Marit Westerhuis
Info: Öffentliche Führung durch die aktuellen Ausstellungen In Abwesenheit. Sammlungspräsentation Fotografie und Speaking Soil. Borderland Residencies. (…) Kosten 5 € / Teilnehmerzahl max 12. Personen / Anmeldung online → oder unter fuehrung@philara.de →
Roni Horn
Info: Give Me Paradox or Give Me Death ist eine umfangreiche Einzelausstellung der einflussreichen US-amerikanischen Künstlerin Roni Horn mit über einhundert Werken, die von den Anfängen ihrer künstlerischen Tätigkeit bis heute reichen. Thematische Schwerpunkte des Œuvres von Horn, die mit Skulptur, Fotografie, Zeichnung und Künstlerbüchern arbeitet, sind Identität, Veränderlichkeit und Unruhe. Der Titel der Ausstellung geht auf Patrick Henry, einen herausragenden Vertreter der amerikanischen Unabhängigkeitsbewegung im 18. Jahrhundert, zurück, der eine Rede mit den berühmten Worten beendete: Gebt mir Freiheit oder den Tod! Indem sie Freiheit durch Paradox ersetzt, verweist die Künstlerin auf ihre Vorliebe für die Kopplung zwei einander widersprechender Aussagen. Dieser für ihr Werk zentrale Aspekt findet auch Niederschlag in ihrer Verwendung von Dopplungen und Paaren. (…) Kosten 2 € / Teilnehmerzahl begrenzt / Treffpunkt: Kasse.
Georg Baselitz, Richard Deacon, Mischa Kuball, Heinz Mack, Joan Miró, Henry Moore, Wilhelm Mundt, Jaume Plensa, Ulrich Rückriem, Thomas Schütte u.a.
Info: Der Rundgang bietet grundlegende Informationen rund um den Skulpturenpark und ist insbesondere für Erstbesucher geeignet. Erfahren Sie im Rahmen der Überblicksführung Wissenswertes zur Geschichte des Skulpturenparks, der Kunst Tony Craggs, der Architektur der Villa Waldfrieden und unseren aktuellen Wechselausstellungen. (…) Kosten 5 € zzgl. Eintritt / Treffpunkt: Kassengebäude / Anmeldung unter +49 (0) 202-47 89 81 20 oder online →
Öffentliche Führung: Aufbruch in die Moderne. Sammlungspräsentation August Macke und die Rheinischen Expressionisten
Kunstmuseum BonnDr. Gesa Bartholomeyczik / Uschi Batscheider (Arbeitskreis, Kunstmuseum Bonn)
Info: Öffentliche Führung im Rahmen der aktuellen Ausstellung Aufbruch in die Moderne. Sammlungspräsentation August Macke und die Rheinischen Expressionisten. (…) Nur Museumseintritt / Teilnehmerzahl begrenzt.
Arian de Vette, Jan Hüskes, Varda Caivano
Info: We are exceptionally pleased to invite you to our upcoming exhibition in Brussels with works by Arian de Vette, Jan Hüskes and Varda Caivano. Arian de Vette (*1989 Netherlands) lives and works between Rotterdam and Brussels. He studied at the Gerrit Rietveld Academie in Amsterdam and at the IKKG in Höhr-Grenzhausen, Germany. Jan Hüskes (*1991 Germany) lives and works between Brussels and Düsseldorf. He studied at the Kunstakademie Düsseldorf. Varda Caivano (*1971 Argentina) lives and works between London and Madrid. She studied at the Royal College of Art and at Goldsmiths College in London. (…) Location: FLⒶT$, Avenue Charles-Quint 293, 1083 Bruxelles.
Programm zur Düsseldorfer Nacht der Museen
Info: Für die Düsseldorfer Nacht der Museen hat sich das Projektbüro in ein Fotostudio und Labor verwandelt, indem die Klasse Sophie Thun der Kunstakademie seit einer Woche analoge Bilder mit der 8×10 inch Großformatkamera entstehen lässt. Die Resultate des Workshops werden am Samstag, den 27. April von 18 bis 2 Uhr in den Räumen am Eiskellerberg 1–3, direkt gegenüber der Kunstakademie, zu sehen sein. Wir laden Sie herzlich ein, die Ausstellung zu besuchen, und möchten darauf hinweisen, dass für die Teilnahme an der Nacht der Museen ein Ticket benötigt wird. Zum Ticketkauf →
Time Gates (Dorothee Frank & Ben G. Fodor)
Info: Das in Wien lebende Künstlerduo Time Gates (Dorothee Frank & Ben G. Fodor) entwickelt aufsehenerregende Medieninszenierungen, die in öffentlichen Außenräumen oder in Ausstellungssituationen aufgeführt werden. Waterscreen Cinema verwandelt mit einer Videoprojektion eine Wasseroberfläche in eine lebendige Leinwand. Gefilmte Wasserlandschaften und -szenen mischen sich mit der Bewegung der realen Wasseroberfläche. An einigen Stellen des Videos agiert das Duo selbst performativ. Hinzu kommen Liveperformance- und -Sound-Elemente, die sich mit den Videosequenzen verschränken. Diese einzigartige Vorführung ist eine filmische Ode an das Wasser als essentielle Lebensressource, die weltweit bedroht ist. Dabei wird auch die Rolle von Gewässern in der menschlichen Geschichte von Macht, Gewalt und Krieg reflektiert. (…) 20:30 & 22:30 Uhr: Waterscreen Cinema / 19:30 & 21:30 Uhr: Kurzführungen durch die Ausstellung Bodies, Grids and Ecstasy / Kosten 17 € / 12 € ermäßigt / zum Ticketkauf →
Florian Fausch, Hannes Vonmetz Schiano
Info: Zweifellos sind Florian Fauschs Bilder utopische Architekturlandschaften, deren Regeln nach eigenen Gesetzmäßigkeiten funktionieren; es sind Orte und Nicht-Orte zugleich, die um den Begriff des Bildes kreisen. Vertraut und doch so fremd laden sie dazu ein, sich offenen Auges im Bildraum zu verlieren. In den menschenleeren, rätselhaften Gemälden gibt es nicht nur ein Oben und Unten, ein Rechts und Links, einen Vorder- und Hintergrund. Hier treffen Interieurs auf Glasfronten, Treppenaufgänge auf Hochhausfassaden. (…) Hannes Vonmetz Schiano ist der Urheber eines paradoxen Schöpfungsprojekts, das mit der bangen Überwachung der Techniken und dem Erschlaffen der von Erinnerung durchdrungenen Hand arbeitet. Die Erinnerung ist kein Katalog von Gebrauchsanweisungen, sondern vielmehr ein tiefer Aufbewahrungsort von Impulsen und Formen, die stratifiziert und in Bezug auf ihren Urheber des Besitzes beraubt sind und die somit in ihrer energetischen Beschaffenheit auf der Bildoberfläche wiedergegeben werden. (…)
Programm zur Nacht der Museen 2024
Info: Endlich ist es wieder so weit: Die Nacht der Museen 2024 steht an! Am Samstag, den 27. April, sind die Türen der Düsseldorfer Kunst- und Kulturinstitutionen weit für euch geöffnet – auch bei uns. Unser KIT/meet&talk-Team steht von 20 bis 24 Uhr für euch bereit, um über eure Ideen und Eindrücke zu sprechen. Jeweils um 22, 23 und 24 Uhr wird das Horst Hansen Trio in der KIT Bar Jazz-Musik spielen. (…) Kosten 17 € / 12 € ermäßigt / Ticketkauf bei uns an der Kasse oder online →
Angelic in Jeans
Info: Wenn in der Schleuse Zwei im Bilker Bunker silberne Sternchen-Sticker auf pastellfarbenen Gitarren funkeln, kommt der lang ersehnte Indie-Band-Sound zurück auf die Bühne. Und zwar in Form von Angelic In Jeans – mit Rock ‘n’ Roll-Attitüde und einer Prise Self-Care. Am Snack-Automaten des Düsseldorfer Instituts für Musik und Medien kennengelernt, wollen die Mitte-20-Jährigen jetzt die Welt als Rockstars erobern. Nach den Glitzer-Sternen greifen sozusagen. Meryem Saral (Gesang, E-Gitarre) und Alina Goering (Bass) bieten mit Support an den Drums eine mitreißende Live-Performance, die das Blut dermaßen in Schwung bringt, dass sich selbst die steiftesten Körper tanzend im Moshpit wiederfinden. (…) Im Anschluss Barabend mit DJ-Set: Martin Simonis / Ort: Schleuse Zwei im Bilker Bunker (1. UG) / Konzert im Rahmen der Nacht der Museen / zum Ticketkauf →
Günther Uecker, Otto Piene, Heinz Mack
Info: Das berühmteste Musikstück von John Cage heißt 4:33, es besteht aus drei Sätzen, die von Musikern auf der Bühne aufgeführt werden und die vier Minuten und dreiunddreißig Sekunden lang sind. Während der gesamten Spielzeit hört man – nichts, also keinen Klang aus den Instrumenten, aber eine Vielzahl von Geräuschen im Raum, ein Hüsteln aus dem Publikum, das Räuspern des Nachbarn, vielleicht das Ticken einer Armbanduhr, ein am Konzertsaal vorbeiratternde Straßenbahn oder einen knatternden Auspuff. Die Stille entpuppt sich als Füllhorn, aus dem man akustische Signale herausfiltert und seien es die inneren Geräusche wie den gleichmäßigen Herzschlag oder das leise Durchströmen des Bluts im Körper. Stille ist eine Möglichkeitsform, die sich abseits des Lauten auf das Essentielle konzentriert. (…) Eröffnung im Rahmen der Düsseldorfer Nacht der Museen / 19:30, 20:30, 21:30 & 22:30 Uhr: Moving Memory, ein Hörstück über die Kunstbewegung ZERO von Leonard Merkes / 20–22 Uhr: Klangschalen-Soundbegleitung der Ausstellung von Katharina Spöntjes-Busch / Kosten 17 € / Ticketkauf vor Ort an der Kasse oder online →
Programm zur Düsseldorfer Nacht der Museen
Info: Die Düsseldorfer Nacht der Museen verspricht eine (be)rauschende Frühlingsnacht: Zwischen 19 und 2 Uhr öffnen alle Düsseldorfer Museen und Off-Spaces ihre Türen. Die Ausstellungen werden von einem vielfältigen Rahmenprogramm begleitet: Konzerte, Performances, Lesungen, Filme und kulinarische Angebote lassen sich in rund 40 Locations der abwechslungsreichen Museumslandschaft am Rhein genießen. (…) 19:30 Uhr: DJ Sissa Karisma, Neo Soul, Funk, HipHop – ERGO-Foyer / 21:30 Uhr: DJ Kolomori, House – ERGO-Foyer / 19 Uhr: Kunstgespräche in den Ausstellungen / 20, 21, 22 & 23 Uhr: Tait La Ragazza, zeitgenössischer, souliger Hiphop – LIVE im Belvedere / Anna-Maria Café – Speisen und Getränke / black coffee / Kaffee auf Rädern / Men in Blech / Kosten 17 € / zum Ticketkauf →
Programm zur Düsseldorfer Nacht der Museen
Info: Die Ausstellungen Sneaker und Tim Berresheim sind geöffnet. (…) 19–23 Uhr im PONG: DJane MUZU – Mix aus Amapiano, Future Beats und House. Inspirierend für die Düsseldorferin war ihre Kindheit in Mosambik und Südafrika / ab 19 Uhr im Foyer: FALKE-Stickstation – Sneakersocken können mit Namen, Zeichen oder Bildchen bestickt werden / PONG – Speisen und Getränke / Kosten 17 € / zum Ticketkauf →
Düsseldorfer Nacht der Museen
Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen | K20 GrabbeplatzProgramm zur Düsseldorfer Nacht der Museen
Info: Die Ausstellung mit Art Guides erleben: Besucher*innen der Nacht der Museen haben die Gelegenheit, in der Ausstellung mit Kunsthistoriker*innen ins Gespräch zu kommen. (…) 20–1 Uhr: DJ Keta Gavasheli / Kosten 17 € / 12 € ermäßigt / zum Ticketkauf →
Düsseldorfer Nacht der Museen
Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen | K21 StändehausProgramm zur Düsseldorfer Nacht der Museen
Info: Die Ausstellung mit Art Guides erleben: Besucher*innen der Nacht der Museen haben die Gelegenheit, in der Ausstellung mit Kunsthistoriker*innen ins Gespräch zu kommen. (…) 20–1 Uhr: DJ Moritz Inhoven / Kosten 17 € / 12 € ermäßigt / zum Ticketkauf →
Luka Lara Steffen, Gina Wenzel (Filmemacherinnen)
Info: Queere Shorts erwarten euch an diesem Abend! In einer Welt zwischen Geschlechteridentitäten und sich verändernden Körperbildern ist es an der Zeit sich dem Genre Coming of Age neu anzunähern. Es werden junge, laute und queere Kurzfilme gezeigt. Im Anschluss daran, seid ihr herzlich eingeladen zum anschließenden Filmgespräch mit den Filmemacherinnen Luka Lara Steffen und Gina Wenzel zu bleiben und das Gespräch mitzugestalten. (…) 20 Uhr: Einlass / 20:30 Uhr: Filmstart.
Klaus Fußmann
Info: Klaus Fußmanns (*1938) Blicke auf die Welt der Blumen, der Stillleben und der Landschaften begeistern ein großes Publikum. Der Berliner Maler, Zeichner, Grafiker und Bildhauer ging von Anfang an seinen eigenen Weg, ganz gleich welche Kunstrichtung gerade in Mode war. Seine Kunst lebt von ihrer Geradlinigkeit. Anlässlich des 85. Geburtstag von Klaus Fußmann und einer langjährigen, erfolgreichen Zusammenarbeit gibt die Ausstellung anhand von über 60 Werken Einblicke in das vielfältige Schaffen des Künstlers. Gezeigt werden sowohl Gemälde als auch Aquarell- und Pastellarbeiten. Die frühsten Werke datieren zurück auf die 70er Jahre, die aktuellste Arbeit ist von 2022. (…) Zur Eröffnung gibt Dr. Tayfun Belgin eine Einführung zum Leben und Werk Klaus Fußmanns / der Künstler wird ebenfalls anwesend sein.
Barbara J. Scheuermann
Info: Unsere Kurator*innen, Kunstvermittler*innen und ehrenamtlichen Mitglieder des Arbeitskreises (AK) geben Führungen zur ständigen Sammlung und zu den Wechselausstellungen, zu thematischen Schwerpunkten sowie zur Architektur des Museums. (…) Nur Museumseintritt / Teilnehmerzahl begrenzt.
Dialog mit dem Original: Oskar Holweck. Meister der Reduktion
Kunstmuseum Villa ZandersGemeinsame Betrachtung eines ausgewählten Werkes in der Ausstellung Oskar Holweck. Meister der Reduktion
Info: Im Mittelpunkt dieses Vermittlungsformates steht die gemeinsame Betrachtung eines ausgewählten Kunstwerkes: In einem moderierten ca. einstündigen Gespräch soll im Dialog mit den Teilnehmerinnen und Teilnehmern anhand eines einzelnen Werkes ein dialogischer Austausch angeregt werden – nur im Austausch lassen sich Fragen stellen, Gedanken in Bewegung setzen und die Sicht auf Kunst und uns selbst reflektieren. Vorkenntnisse sind nicht erforderlich, Neugier genügt. (…) Im Mittelpunkt der Betrachtung stehen diesmal zwei Buchobjekte von Oskar Holweck. Eines seiner frühesten Buchobjekte, ein kleines Werk aus dem Jahr 1971, bei dem Holweck auf ein Gesangsbuch zurückgriff, wird einer voluminösen Arbeit von 1984 gegenübergestellt, für die er eigens ein Blindbuch mit leeren Seiten als Ausgangsmaterial herstellen ließ. (…) Nur Museumseintritt.
Museum grenzenlos. Kunst – Design / Dunkerque – Krefeld
Kunstmuseen Krefeld | Museen Haus Lange Haus EstersStéphane Calais, Céline Condorelli, Latifa Echakch, Dominique Gonzalez-Foerster, Hella Jongerius, Nefeli Papadimouli, Philippe Parreno, Robert Stadler, Studio Formafantasma, Rirkrit Tiravanija u.a.
Info: Das Zusammentreffen von Kunst, Design und Industrie verbindet Krefeld und Dunkerque an der französischen Nordseeküste, die 2024 ihre 50-jährige Städtepartnerschaft feiern. Kunst und Design bilden auch den Fokus der Kunstmuseen Krefeld und des FRAC Grand Large – Hauts-de-France, das als einer der Fonds régional d’art contemporain seit 1982 zeitgenössisch sammelt und mobil an unterschiedliche Orte in der Region bringt. In einem Sammlungstausch wird eine Auswahl zentraler Werke an internationaler, zeitgenössischer Kunst und an Design aus der FRAC-Sammlung in die ehemaligen Wohnhäuser Haus Lange Haus Esters einziehen. Offsite-Projekte im Krefelder Stadtraum und in Schulen ergänzen die Ausstellung und schaffen überraschende Szenographien und partizipative Situationen. Der internationale Dialog erweckt die von Ludwig Mies van der Rohe erschaffenen ehemaligen Wohnhäuser zum Leben und beleuchtet die Bedeutung des Dialogs der Disziplinen Kunst und Design im Museum und außerhalb. (…)
Spider-Man, Ant-Man, Killer Moth & Co.
Info: Ob Spider-Man, Ant-Man oder Black Widow – eine Vielzahl von Superhelden und Bösewichten im Comic-Kosmos wurde von Insekten inspiriert. Namen und Aussehen der Comic-Figuren verweisen dabei auf deren fliegende, stechende und krabbelnde Paten ebenso wie auf deren Superkräfte. So kann Spider-Man etwa Spinnennetze aus seinen Handgelenken schießen, an Wänden und Decken hochkrabbeln und verfügt über wahrhaft übermenschliche Stärke und Sinnesschärfe. Seit seinem ersten Erscheinen 1962 im Heft Amazing Fantasy No. 15 zählt die Spinne neben Batman und Superman zu den beliebtesten Superhelden aller Zeiten. Zweifelsohne ebnete der große Erfolg dieses Comic-Helden weiteren Schöpfungen insektoider oder von Insekten inspirierten Superhelden und –schurken den Weg. Ort: Feld-Haus – Museum für Populäre Druckgrafik.
Öffentliche Führung: Schönheit & Verzückung. Jan Baegert und die Malerei des Mittelalters
Museum Kurhaus KleveJan Baegert – mit Derick Baegert und Martin Kippenberger
Info: Jan (Johan) Baegert (um 1465 – nach 1535), ein Zeitgenosse Albrecht Dürers und Lucas Cranachs, gehörte zu den bedeutendsten Malerpersönlichkeiten der westdeutschen Kunstlandschaft um 1500. An der Wende vom Mittelalter zur Neuzeit schuf er durch zahlreiche monumentale Passionsaltäre ein beeindruckendes künstlerisches Œuvre, das ihn in der Tradition eines Jan van Eyck stehend am Niederrhein als hochbegabten Maler mit geradezu psychologischer Einfühlungskraft auszeichnet und in dem er Einflüsse bedeutender Künstler wie Robert Campin, Rogier van der Weyden und Dirk Bouts verarbeitet hat. (…) Nur Museumseintritt / Treffpunkt: Museumsempfang.
Peter Behrens, Lucian Bernhard, Clara und Fritz Hellmuth Ehmcke, Hans Rudi Erdt, Julius Gipkens, Walter Gropius, Josef Hoffmann, Berta Kiesewetter, Julius Klinger, Mela Köhler, Alfred Messel, Koloman Moser, Richard Riemerschmid, Henry van de Velde u.a.
Info: Führung zur aktuellen Ausstellung Die große Verführung. Karl Ernst Osthaus und die Anfänge der Konsumkultur. (…) Kosten 2 € zzgl. Museumseintritt / Anmeldung unter +49 (0) 2151-97 55 81 37 oder servicekunstmuseen@krefeld.de →
Außenführung Museum Schloss Moyland
Info: Schloss Moyland zählt zu den bedeutendsten neugotischen Schlossanlagen in Nordrhein-Westfalen. Die 700-jährige Schlossgeschichte und die Entwicklung der historischen Gartenanlage stehen im Mittelpunkt dieser Außenführung. (…) Kosten 4 € zzgl. Museumseintritt / 3 € ermäßigt / Teilnehmerzahl begrenzt.
Künstlerinnen-Vortrag von Ulrike Müller: Monument to My Paper Body
Ludwig Forum AachenUlrike Müller (Künstlerin)
Info: In Ulrike Müllers künstlerischer Arbeit geht es um das Verhältnis von Abstraktion und Körper sowie um einen Malereibegriff, der nicht an Pinsel und Leinwand gebunden ist. Müller verwendet ein Formenvokabular, das – je nach Kontext und Betrachter*in – gegenständlich besetzt, affektiv aufgeladen und politisch konnotiert sein kann. Ulrike Müllers Arbeit verkompliziert die übliche Rollenzuschreibung der Künstlerin auf vielfältige Weise. Als Malerin und Zeichnerin destabilisiert sie die in diesen Medien aufgehobenen Konzepte von Originalität, Autonomie und Autor*innenschaft. Müller verschiebt ihr formales Vokabular zwischen materiellen und affektiven Zuständen und bringt verschiedene Materialien und Techniken zum Einsatz. Neben kleinformatigen Bildern aus gebrannter Emaille entstehen raumgreifende Wandbilder, Textilien, Druckgrafiken und Publikationen. (…) Zur Begrüßung spricht Eva Birkenstock (Direktorin, Ludwig Forum Aachen).
Gudrun Kemsa
Info: Panta Rhei – Alles fließt, nichts bleibt. (Heraklit von Ephesos, um 535–475 v. Chr.) beschreibt den unaufhörlichen Wandel aller Dinge und das ständige Fließen von allem in der Welt. In ihren neuesten Fotografien veranschaulicht Gudrun Kemsa diese Ideen, und durch die spezifischen Darstellungsweisen der Künstlerin wird unsere Wahrnehmung des Alltäglichen verändert. Seien es urbane Schauplätze oder glitzernde Wasseroberflächen – sie gleiten durch Raum und Zeit und eröffnen den Betrachtenden einen Einblick auf die heraklitische Lehre einer fließenden Welt. In Gudrun Kemsas Videoinstallationen ziehen die Bildmotive in langen fließenden Bildaufnahmen des urbanen Raums oder der Natur an den Betrachtenden vorbei. In der aktuellen Ausstellung in der Galerie sind u.a. Motive aus der städtischen und landschaftlichen Umgebung Bonns zu sehen. (…) In Anwesenheit der Künstlerin.
Tony Cragg
Info: Skulpturen sollen berührt werden. Doch im Museum ist dieses Erfassen aus konservatorischen Gründen nur selten möglich. Gemeinsam mit dem englischen Bildhauer Tony Cragg (*1948) zeigt der Kunstpalast im Frühjahr 2024 eine Ausstellung, in der die taktilen Reize seiner Skulpturen im Zentrum stehen. In der von Tony Cragg und Felix Krämer gemeinsam entwickelten Schau dürfen sämtliche Bildwerke berührt werden. Es ist die erste umfangreiche Ausstellung dieser Art in einem Museum. In Please touch! können die Besuchenden Skulpturen mit den Händen nachzeichnen, ihre Konturen erspüren, ihre Oberflächen ertasten. (…) Kosten 5 € zzgl. Museumseintritt / zur Ticketreservierung →
Anthony Caro
Info: Im März 2024 wäre der britische Bildhauer Anthony Caro 100 Jahre alt geworden. Aus diesem Anlass präsentiert der Skulpturenpark Waldfrieden eine umfangreiche Werkauswahl dieses Vorreiters der abstrakten Skulptur. Im Rahmen der von Tony Cragg kuratierten Ausstellung werden elf Großskulpturen Anthony Caros aus verschiedenen Schaffensphasen gezeigt. Die Sonderführung informiert über die Werke der Ausstellung und stellt beim Rundgang durch den Park Bezüge zu der Dauerausstellung im Außenbereich her. (…) Kosten 5 € zzgl. Museumseintritt / Treffpunkt: Kassengebäude / Anmeldung online → oder unter mail@skulpturenpark-waldfrieden.de →
Margarete Jakschik, Friedrich Kunath
Info: In der ersten gemeinsamen Ausstellung von Margarete Jakschik und Friedrich Kunath wird die Kunsthalle Düsseldorf zu einem Ort der Weltversunkenheit, Reflexion und Melancholie. Unter dem Titel ONLY LOVERS LEFT – eine Anspielung auf Jim Jarmuschs Film Only Lovers Left Alive aus dem Jahr 2013 – zeigt die Ausstellung Fotografien, Gemälde und Installationen der beiden Künstler*innen. (…) Nur Museumseintritt.
Lennart Lahuis, Joseph Beuys
Info: Im Januar 2024 eröffnet Teil 2 einer neuen Ausstellungsreihe, die den großen Sammlungsbestand und die Archivalien zu Joseph Beuys mit jüngeren internationalen Künstler*innen in einen Dialog bringt. Die hierzu Eingeladenen recherchieren vor Ort und schaffen im Verlauf ihrer künstlerischen Forschung zu Beuys neue Performances, Gemälde, Zeichnungen und/oder Installationen. Der 1986 in Hengelo (NL) geborene Bildhauer und Installationskünstler Lennart Lahuis wird in seiner Schau den Umgang von Beuys mit den vier Elementen Wasser, Feuer, Erde und Luft in den Blick nehmen. Dementsprechend geben diese Naturerscheinungen die thematische und räumliche Aufteilung der Präsentation und des begleitenden Katalogs vor. Die Ausstellung umfasst Installationen, Fotografien und Bilder/Objekte des Künstlers in Spannung mit entsprechenden Kunstwerken und Performance-Dokumentationen von Joseph Beuys. (…) Kosten 4 € zzgl. Museumseintritt.
Öffentliche Führung: »Maestras. Malerinnen 1500–1900« / »Kiki Smith. Verwobene Welten« / »Kosmos Arp«
Arp Museum Bahnhof RolandseckSofonisba Anguissola, Mary Cassatt, Madallena Corvina, Sonia Delaunay, Giovanna Garzoni, Artemisia Gentileschi, Élisabeth Vigée-Le Brun u.a. / Kiki Smith / Sophie Taeuber-Arp, Hans Arp
Info: An jedem Sonntag nimmt Sie ein*e Kunsthistoriker*in mit auf eine Führung durch das Arp Museum Bahnhof Rolandseck. Hierbei besuchen Sie die aktuellen Ausstellungen und erfahren interessante Hintergründe und Details zur Geschichte und Architektur des Museums. (…) Kosten 5 € zzgl. Museumseintritt / Treffpunkt: Foyer / Anmeldung unter +49 (0) 2228-94 25 36 oder anmeldung@arpmuseum.org →
Öffentliche Führung: »In Abwesenheit. Sammlungspräsentation Fotografie« / »Speaking Soil. Borderland Residencies«
Sammlung PhilaraTamibé Bourdanné, Olafur Eliasson, Jan Paul Evers, Jef Geys, Dominique Gonzalez-Foerster, Thomas Grünfeld, Gregor Hildebrandt, Germaine Kruip, Tamary Kudita, Taiyo Onorato & Nico Krebs, Martin Parr, Émilie Pitoiset, Elizabeth Price, Man Ray, Ricarda Roggan, Ugo Rondinone, Thomas Ruff, Martina Sauter, Stephen Shore, Thomas Struth / Tini Aliman, Wim Bosch, Cristiana Cott Negoescu, David Hahlbrock, Salomé Ingelbrecht, Zhixin Angus Liao, Darcy Neven, Nico Pachali, Silke Schatz, Rosa Vrij, Finn Wagner, Marit Westerhuis
Info: Öffentliche Führung durch die aktuellen Ausstellungen In Abwesenheit. Sammlungspräsentation Fotografie und Speaking Soil. Borderland Residencies. (…) Kosten 5 € / Teilnehmerzahl max 12. Personen / Anmeldung online → oder unter fuehrung@philara.de →
Öffentliche Führung: Mike Kelley. Ghost and Spirit
Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen | K21 StändehausMike Kelley
Info: Das Werk von Mike Kelley (1954 Detroit – 2012 Los Angeles) ist experimentell, opulent und irritierend – und es gilt als eines der einflussreichsten seit den späten 1970er-Jahren. Die Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen zeigt im K21 eine umfassende Retrospektive, die in Zusammenarbeit mit Tate Modern, London, der Pinault Collection, Paris, und dem Moderna Museet, Stockholm entstand. (…) Kosten 3 € / Anmeldung erforderlich →
Atelier le balto, Chargesheimer, Tacita Dean, Detroit Publishing Company, Gustave Le Gray, Charles Marville, NASA, Yoko Ono, Gerhard Richter, Alfred Stieglitz, Arthur Vianna de Lima, Gustav Völkerling u.a.
Info: Mit der Ausstellungsreihe HIER UND JETZT stellt das Museum Ludwig regelmäßig die eigene Arbeit auf den Prüfstand und hinterfragt die üblichen und gewohnten Strukturen des Ausstellungsmachens. Das neue Projekt der Reihe verknüpft das Hier und Jetzt mit dem Gestern und Morgen. Wir richten den Blick auf den Grund und Boden, auf dem das Museum steht, um von hier aus zurück und in die Zukunft zu schauen. Die Ausstellung findet in- und außerhalb des Museumsgebäudes statt und verbindet zeitgenössische und historische Kunst, Geologie, Dendrologie, Archäologie sowie Landschaftsarchitektur des Atelier le balto aus Berlin. (…) Kosten 2 € / Teilnehmerzahl begrenzt / Treffpunkt: Kasse.
Öffentliche Führung: »Blick in die Zeit. Alter und Altern im photographischen Porträt« / »Jem Southam. The Pond at Upton Pyne«
SK Stiftung Kultur der Sparkasse KölnBonnChristian Borchert, John Coplans, Imogen Cunningham, Deanna Dikeman, Jess T. Dugan, Albrecht Fuchs, Katja Kerstin Hock, Manfred Jade, Evi Lemberger & Maria Göckeritz, Andreas Mader, Helga Paris, Natalya Reznik, Martin Rosswog, August Sander, Cindy Sherman, Daniel Schumann, Wilhelm Schürmann, Larry Sultan / Jem Southam
Info: Die Photographie vermag wie kein anderes Medium einen Blick in die Zeit zu werfen. Die öffentliche Führung möchte einen Überblick über die gezeigten internationalen Positionen von 1910 bis heute am Beispiel des Porträts geben und zum Gespräch anregen. Die Serien nähern sich den unterschiedlichen Facetten des Phänomens Alter an. Die Bilder machen deutlich, wie vielfältig in der Photographie die beiden verwandten Phänomene Alter und Altern verhandelt werden. Die Parallelausstellung The Pond at Upton Pyne stellt die narrative Serie des Künstlers Jem Southam vor, die zwischen 1996 und 2002 entstand. Sie zeigt die zyklische Veränderung eines Teiches und seiner Umgebung in Upton Pyne, Devon, England. Das Gelände erfuhr in dieser Zeit mehrere Umgestaltungen, geleitet von den Visionen wechselnder Besitzer. (…) Kosten 2 € zzgl. Museumseintritt / zur Ticketreservierung →
Heinz Bublitz, Gianni Colombo, Carlos Cruz-Diez, Rolf Glasmeier u.a.
Info: Zweimal im Monat lädt das Museum um 15 Uhr zu einer öffentlichen Sonntagsführung durch die Museumsabteilungen oder durch aktuelle Ausstellungen ein. Die Rundgänge dauern eine Stunde, eine Anmeldung ist nicht erforderlich.
Öffentliche Führung: Simnikiwe Buhlungu. long time, lung time continuuuum!!! (a conver-something)
KIT – Kunst im TunnelSimnikiwe Buhlungu – mit Valie Export und Pamela Z
Info: Nach Images against Darkness, 2012 und Watch Out, 2018 ist long time, lung time continuuuum!!! (a conver-something) die dritte Kooperation zwischen dem IMAI – Inter Media Art Institute und dem KIT – Kunst im Tunnel in Düsseldorf. Ausgangspunkt des Projekts war die Einladung an die Künstlerin Simnikiwe Buhlungu, zur Geschichte und der Sammlungspolitik des IMAI-Archivs zu forschen, das seine Wurzeln in der experimentellen Videokunst der 1970er und 1980er Jahre sowie in der rheinischen und internationalen Post-Punk- und New-Wave-Musik hat.
Gemäldegalerie / Graphische Sammlung / Skulptur und Angewandte Kunst / Glassammlung / Moderne / Fotografie / Zeitbasierte Medien
Info: Nach dreijähriger Schließzeit, in der umfangreiche Umbau- und Renovierungsarbeiten durchgeführt wurden, öffnet der Düsseldorfer Kunstpalast im November seine Pforten zum neuen Sammlungsrundgang: Von den rund 130.000 Objekten aus elf Jahrhunderten, die die Sammlung des Hauses umfasst, werden etwa 800 Werke präsentiert. Ihre Bandbreite erstreckt sich von historischen Buddha-Statuen über großformatige Gemälde bis hin zu Möbeln und Alltagsgegenständen verschiedener Epochen sowie aktuellen Virtual-Reality-Arbeiten. (…) Kosten 5 € zzgl. Museumseintritt / zur Ticketreservierung →
Öffentliche Führung: »Katalin Ladik. Ooooooooo-pus« / »Ulrike Müller. Monument To My Paper Body« / »Fragmente einer Wirklichkeit, die einmal war«
Ludwig Forum AachenKatalin Ladik / Ulrike Müller – mit Carla Accardi, Laurie Anderson, Belkis Ayón, Lygia Clark, Donna Dennis, Nancy Graves, Alex Hay, Alfred Jensen, Bertram Jesdinsky, Jasper Johns, Imi Knoebel, Christopher Knowles, Svetlana Kopystiansky, Gary Kuehn, Sol LeWitt, Lee Lozano, Piero Manzoni, Rune Mields, Klaus Paier, Margit Palme, Judy Pfaff, Robert Rauschenberg, Dorothea Rockburne, Miriam Schapiro, Stefan Wewerka, Peter Young, Fahr El-Nissa Zeid u.a. / Volodymyr Budnikov, Mykola Filatov, Sergey Geta, Evgeni Gordiets, Eduard Gorochovskij, Ilya Kabakov, Andrij Kocka, Yuri Leiderman & Andrey Silvestrov, Jurij Luckevič, Petro Markovič, Anatolij Mašarov, Daniel Mitlyanskiy, Vera Morozova, Halyna Neledva, Arkadij Petrov, Larisa Rezun-Zvezdočetova, Viktor Ryžich, Oleksandr Tyšler, Leonid Vojcechov
Info: Öffentliche Führung durch die aktuellen Ausstellungen Katalin Ladik. Ooooooooo-pus, Ulrike Müller. Monument To My Paper Body und Fragmente einer Wirklichkeit, die einmal war. (…) Kosten 2 € zzgl. Museumseintritt / Treffpunkt: Museumskasse.
Öffentliche Führung: »David Claerbout. wildfire (meditation on fire)« / »intervention: fehlstellen« / »are you sure you want to delete this?«
Kunsthaus NRW KornelimünsterGabriele Teuteberg (Kunsthistorikerin)
Info: Jeden letzten Sonntag im Monat bieten wir Ihnen um 15 Uhr eine kostenfreie Führung an. Diesen Monat wird Sie die Kunsthistorikerin Gabriele Teuteberg zum ersten Mal durch die frisch eröffneten Ausstellungen führen.
Hede Bühl, Tony Cragg, Richard Deacon, Bogomir Ecker, Eva Hild, Erwin Wurm u.a.
Info: Von der Renaissance bis zur Moderne war die Darstellung der menschlichen Figur das zentrale Thema der europäischen Bildhauerei. Die anatomische Detailtreue und handwerkliche Perfektion galten als Maßstab der künstlerischen Qualität. Als sich die Bildhauer von diesem ästhetischen Ideal zu distanzieren begannen, entdeckten sie in zunehmendem Maße auch Werkstoffe für ihre Zwecke, die für die Nachbildung der Natur ungeeignet gewesen waren. Die Führung gibt einen Überblick zu den Herstellungsverfahren, Bedeutungen und Traditionen der verschiedenen Werkstoffe. (…) Kosten 5 € zzgl. Eintritt / Treffpunkt: Mittlere Ausstellungshalle / zum Ticketkauf →
Öffentliche Führung: Niklas Goldbach. The Paradise Machine
HMKV Hartware MedienKunstVereinNiklas Goldbach
Info: Architektur als Paradiesmaschine – darum geht es in Niklas Goldbachs erster großer Übersichtsausstellung in Deutschland. In seinen Arbeiten spielt die ambivalente Wechselbeziehung zwischen Utopie und Dystopie stets eine zentrale Rolle. So nimmt uns zum Beispiel Into the Paradise Machine (2022) mit in die künstlichen Paradiese der Center Parcs, einer Kette von Ferienparks in verschiedenen europäischen Ländern. Kombiniert werden die Videoaufnahmen mit Tagebucheinträgen des niederländischen Center Parcs-Architekten Jaap Bakema, die 1943 in dem deutschen Deportationslager Royallieu-Compiègne in Nordfrankreich entstanden sind. Auch die vom Künstler entwickelte Ausstellungsarchitektur ist inspiriert von der Architektur der Center Parcs. An den Innenwänden der Bungalows wird die Fotoserie Permanent Daylight (seit 2013) präsentiert, die verschiedene utopische/dystopische Architekturen weltweit zeigt. (…) Dauer: ca. 45 Minuten / Eintritt frei / ohne Anmeldung / Treffpunkt: Eingang der Ausstellung.
Öffentliche Führung: Forthcoming. Spekulationen im urbanen Raum
Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen | K21 StändehausAnusha Alamgir, Hannah Darabi, Guerreiro do Divino Amor, Walid Raad, Hedda Roman, Hito Steyerl, Liam Young, Tobias Zielony
Info: Neun zeitgenössische Künstler*innen reagieren auf Umbrüche im städtischen Raum. Die Ausstellung führt nach Beirut und Dhaka, nach Los Angeles, Berlin, Brasilia und Neapel. Filminstallationen, Videos, Fotografien und Bücher beschäftigen sich mit Verlust und Zerstörung, Erinnerung und Wiederaufbau. Es geht um die Stadt als Austragungsort von Zukunftsfragen, mit denen kontinuierlich neue Möglichkeiten gemeinschaftlichen Lebens verhandelt werden. Das Bevorstehende – forthcoming – wird zum Moment der Spekulation über Zerfall, Erneuerung und Spuren des Vergangenen in dem, was gerade erst entsteht. (…) Kosten 3 € / Anmeldung erforderlich →
Öffentliche Führung: Die Sammlung K20
Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen | K20 GrabbeplatzKader Attia, Francis Bacon, Alberto Giacometti, Ernst Ludwig Kirchner, Henri Matisse, Emil Nolde, Pablo Picasso u.a.
Info: Sammlungsführung durch die Präsentation im K20. (…) Nur Museumseintritt / Anmeldung erforderlich →