This Week

Führung im Rahmen der Ausstellung Anish Kapoor

Info: Genießen Sie einen entspannten Nachmittag in der aktuellen Sonderausstellung Anish Kapoor. Nach einer Führung sprechen wir in geselliger Runde bei Kaffee und Kuchen über die Eindrücke der Ausstellung. (…) Ticket 12 € inkl. Eintritt, Führung, Speisen und Getränke / Interessierte Besucher*innen werden gebeten, ein Ticket für die Teilnahme an der Veranstaltung im Ticketshop → zu erwerben. Alternativ kann eine Reservierung telefonisch unter +49 (0) 203-283 32 94 oder per E-Mail an anmeldung@lehmbruckmuseum.de → erfolgen.

Rosilene Luduvico

Info: Die leere Kunsthalle wird zum Ausgangspunkt einer Ausstellung, in der der Raum und seine Wände selbst zu zentralen Akteur*innen werden. Im Rhythmus von jeweils vier Wochen realisieren fünf Künstler*innen nacheinander ortsspezifische Wandmalereien auf den weißen Wandflächen der Kunsthalle. Jede Arbeit ist temporär und wird nach einem Monat wieder weiß überstrichen während bereits die nächste Intervention beginnt. Die Ausstellung ist ein fortlaufender Prozess, bei dem Wandel, Vergänglichkeit und die Spannung zwischen Sichtbarkeit und Verschwinden in den Fokus rücken.

6-wöchiger Kurs ab 18 Jahren mit Stephanie Binding

Info: Das Aktzeichnen lehrt uns, sehr genau zu beobachten. Durch unser eigenes Körpergefühl besitzen wir ein genaues Gespür für die Proportionen, Winkel und Gewichtsverteilung der menschlichen Figur. So eignet sich das Aktzeichnen ausgezeichnet, um formale bildnerische Zusammenhänge zu studieren, die Darstellung von Raum, Körper, Licht und Schatten zu trainieren sowie Zeichentechnik, Komposition, Beobachtungsgabe und die eigene Handschrift zu verfeinern. Dieser Lernprozess wird in dem 6-wöchigen Kurs unter Leitung der Künstlerin Stephanie Binding durch das Kennenlernen verschiedener Zeichenmethoden und Materialien unterstützt. Jeder Kurstermin beginnt mit einer gemeinsamen Besichtigung der Ausstellung im Kunsthaus. Am Familientag im Sommer am 26. Juli besteht die Möglichkeit, die im Kurs entstandenen Arbeiten zu präsentieren. (…) Für Erwachsene / 6 x 120 Min. / Kosten 80 € / max. 15 Personen / Anmeldung unter info@kunsthaus.nrw →

Lydia Schouten

Info: In Lydia Schoutens Werk spielen die Themen Gender, Feminismus, Massenmedien und sexuelle Gewalt die zentrale Rolle. Sie inszeniert sich selbst als Protagonistin, um die voyeuristische Perspektive der Medien auf den weiblichen Körper zu dekonstruieren. Wie Ulrike Rosenbach ist die 1948 in Leiden in den Niederlanden geborene Lydia Schouten eine Pionierin der Performance- und Video Kunst. Lydia Schouten und Ulrike Rosenbach haben sich schon 1978 anläßlich des Performance Programms im Ludwig Forum in Aachen kennengelernt und sich seitdem nicht aus den Augen verloren. Beide Künstlerinnen untersuchen bestehende Stereotype von Weiblichkeit, ihre künstlerische Praxis ist eine sehr unterschiedliche. Wir freuen uns sehr, dass wir nun die Ausstellungen dieser beiden großartigen Künstlerinnen parallel in der Galerie zeigen können. (…) Zur Eröffnung spricht Viktor Neumann (Direktor, Bonner Kunstverein).

Isabelle Malz (Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, Düsseldorf)

Info: 2026 feiert das Museums für Gegenwartskunst (MGK) Siegen sein 25-jähriges Bestehen. Angelehnt an die Jubiläumspräsentation 25 Jahre, 25 Werke bieten die Vorträge Einblick in zentrale Werke und Positionen der Sammlung mit ihren zwei Schwerpunkten: Der Sammlung Lambrecht-Schadeberg mit ihren Rubenspreisträger*innen der Stadt Siegen als einem beeindruckenden Panorama der modernen und zeitgenössischen Malerei sowie der wichtigen Bestände zur konzeptuellen und Medienkunst. Die Vortragsreihe mit renommierten Gastvortragenden findet als Kooperation zwischen dem Lehrbereich Kunstgeschichte der Universität Siegen und dem Museum für Gegenwartskunst statt. Ort: Campus Unteres Schloss, US-C 105, Unteres Schloss 3, 57072 Siegen.

Dr. Anja Thomas-Netik (Kunstvermittlerin, Von der Heydt-Museum)

Info: Themenführung zu Kunstwerken außerhalb der Ausstellungen. (…) Kosten 5 € zzgl. Museumseintritt / Die restlichen 10 Tickets werden 30 Minuten vor Führungsbeginn an der Kasse verkauft / zum Ticketkauf →

Amy Sillman – mit Carla Accardi, John Ahearn, Laurie Anderson, Belkis Ayón, Donald Baechler, Nairy Baghramian, Georg Baselitz, Tim Berresheim, Bernhard Johannes Blume, Mel Bochner, Peter Brüning, Lygia Clark, Alan Cote, Ivan Čujkov, Rolf-Gunter Dienst, Felix Droese, Marianne Eigenheer, Siron Franco, Gotthard Graubner, Ellen Gronemeyer, Richard Hamilton, Jann Haworth, Alex Hay, Gottfried Helnwein, Peter Herrmann, Jörg Immendorff, Bertram Jesdinsky, Jasper Johns, Maksim Kantor, Konrad Klapheck, Oleg Kudrjaschov, Gabriel Kuri, Fehér László, Roy Lichtenstein, Ivan Lubennikov, Brigitta Malche, Anatolij Mašarov, Wolfgang Mattheuer, Lázaro García Medina, István Nádler, Galina Neledva, Kenneth Noland, Igor Obrosov, Albert Oehlen u.a.

Info: Etwa 80 Gemälde, Zeichnungen, Drucke, und Skulpturen der Sammlung Ludwig werden an den Wänden von drei Ausstellungsräumen sowie auf fünf neu produzierten, doppelseitigen Stellwänden auf Rollen präsentiert. Auf letzteren schuf die Künstlerin Amy Sillman improvisierte Wandmalereien, die vor Ort entstanden sind. Die Künstlerin verwebt so verschiedene Schulen, Kontinente, Medien und Kunststile und schafft eine umfassende Sprache aus Form, Farbe, Zeit und Bedeutung, indem sie eine neue Verflechtung von Vordergrund und Hintergrund, Harmonien und Spannungen herstellt. (…) Kosten 3 € zzgl. Museumseintritt / Treffpunkt: Museumskasse / Anmeldung unter museumsdienst@mail.aachen.de →

Walter Crane, Albrecht Dürer, James Ensor, Hendrick Goltzius, Angelika Kauffmann, Max Klinger, Gustave Moreau, Georg Pencz, Ker Xavier-Roussel, Odilon Redon, Dante Gabriel Rossetti u.a.

Info: Mittags im Museum – Nach einer halbstündigen Führung durch unsere aktuelle Sonderausstellung Antike Reloaded. Von Asterix bis Amor gibt es anschließend das beste Pausenbrot von Feinkost Matzner! Ob vegetarisch oder herzhaft, es ist für fast jeden etwas dabei. (…) Kosten 8,50 € inkl. Eintritt und Stulle / 6,50 € für Inhaber*innen der Art:Card / Anmeldung erforderlich →

Richard Hamilton, Max Klingers, Henri Matisse, Sigmar Polke, Robert Rauschenberg, Andy Warhol u.a.

Info: Im Rahmen von Kunst am Mittag (findet nicht in den Ferien und an Feiertagen statt) präsentieren wir jeden Mittwoch Meisterwerke der Grafik aus dem 20. und 21. Jahrhundert im Studio 1 im KWM. (…) Nur Museumseintritt.

Christina Danick, Michael Griff (Kurator*innen, Museum Ostwall)

Info: Die Kurator*innen Christina Danick und Michael Griff geben in ihren Führungen einen Einblick in die kuratorischen Ideen der Ausstellung Müll. Eine Ausstellung über die globalen Wege des Abfalls.  (…) Nur Museumseintritt.

Susanne Neuerburg M.A. (Arbeitskreis Wallraf-Richartz-Museum / Museum Ludwig)

Info: Die Anmeldung zu der Führung erfolgt vor Ort an der Infotheke des jeweiligen Museums. Bitte beachten: bei großer Nachfrage werden unsere ordentlichen Mitglieder bevorzugt. Für Mitglieder der freunde kostenfrei. Gäste zahlen 2 €.

Wolfgang Nestler

Info: Wir bieten für die Ausstellung Wolfgang Nestler. WERDEFORMEN jeden Mittwoch um 17 Uhr eine Führung in Deutsch, Französisch oder Englisch an. Die Teilnahme ist kostenlos und keine Anmeldung ist notwendig.

Ulf Aminde, Renate Bertlmann, Joseph Beuys, Candice Breitz, Philipp Gufler, Hans Hemmert, Alfredo Jaar, Nikolaj Larsen, Franco & Eva Mattes, Katharina Mayer, Boris Mikhailov, Claudia Robles-Angel, Evamaria Schaller

Info: Angesichts von Kriegen, postkolonialen Debatten, Klimaaktivismus, Fragen der Geschlechtergerechtigkeit sowie wachsendem Rassismus und politischer Radikalisierung werden Fragen nach gegenseitigem Verstehen, Verantwortung und solidarischem Handeln immer dringlicher. In diesem Zusammenhang gewinnt Empathie an Bedeutung. Sie bezeichnet die Fähigkeit, sich auf die Gedanken, Gefühle und Perspektiven anderer Menschen einzulassen. Empathie kann helfen, Unterschiede wahrzunehmen und Verständigung zu ermöglichen – zwischen Einzelnen ebenso wie zwischen Gruppen und Gesellschaften. Die Werke der Ausstellung nähern sich dem Thema aus unterschiedlichen Perspektiven. Sie beschäftigen sich mit gesellschaftlichen, sozialen und politischen Fragen rund um Empathie und zeigen, wie diese in der zeitgenössischen Kunst verhandelt wird. (…) Eröffnung mit kulinarischen, musikalischen und künstlerischen Beiträgen von Paula Erstmann (Künstlerin).

Danny Grissett (Klavier), Josh Ginsburg (Bass), Francesco Ciniglio (Schlagzeug)

Info: Mit dem US-amerikanischen Pianisten und Komponisten Danny Grissett (geb. 1975) präsentiert der Westfälische Kunstverein im Rahmen der Jazzkonzertreihe einen renommierten Vertreter des Modern Jazz. Auf seiner aktuellen Tournee stellt er gemeinsam mit seinem Trio die Musik seines neuesten Albums Travelogue (Savant Records) vor. An seiner Seite spielen nach Stationen u.a. in Barcelona, London und München nun auch in Münster der US-amerikanische Bassist Josh Ginsberg (u.a. Melissa Aldana, Kurt Rosenwinkel, David Friedman) und der italienischen Schlagzeuger Francesco Ciniglio (u.a. Donny McCaslin, Stefano Di Batista, Cyrill Aimée, Sheila Jordan). Ort: LWL-Museum für Kunst und Kultur, Auditorium, Domplatz 10, Münster.

Büsra Ayhan

Info: Am Mittwoch, den 20. Mai, wird es mit der Singer-Songwriterin Büsra soulig in der Musikbar im Bunker. Die aus Düsseldorf stammende Büsra Ayhan verbindet in ihrer Musik die Intimität des jazzy Soul mit Elementen aus Neo-Soul und R’n’B. Aufgewachsen in einem unmusikalischen Elternhaus, begann ihre künstlerische Reise mit 19 Jahren, als sie in ihrer Heimatstadt einem Vokal-Improvisationschor beitrat. Kurz darauf entdeckte sie das Songwriting als Möglichkeit, ihre Erfahrungen als deutsch-türkische Frau und die Herausforderung, zwischen zwei Kulturen zunavigieren, künstlerisch zu verarbeiten. Das emotionale und intime Ergebnis ist live in der Schleuse Zwei erlebbar. Ort: Schleuse Zwei im Bilker Bunker (1. UG) / Einlass 19 Uhr / Beginn 20 Uhr / VVK 8 € (zzgl. Geb.) / AK 10 € / zum Ticketkauf →

Nina Beier, David Hammons, Zoe Leonard

Info: Bei der Kunstpause führt das Team des MGKSiegen durch die aktuelle Sonderausstellung und gewährt spannende Einblicke hinter die Kulissen. Die 30-minütige Kunstpause kann mehrmals besucht werden, um verschiedene Perspektiven der Ausstellung zu. Sie findet jeden Donnerstag um 12:30 Uhr (außer an Feiertagen) statt. (…) Keine Anmeldung erforderlich / Ticket im Eintrittspreis enthalten.

Ralf Brueck, Peter Brüning, Michael Buthe, Henriette Grahnert, Jan Holthoff, Birgit Jensen, Horst Keining, Jan Kolata, Rune Mields, Neringa Naujokaite, Markus Oehlen, Driss Ouadahi, Evangelos Papadopoulos, Stefanie Pürschler, Ziporah Rafaelov, Alke Reeh, Eun Nim Ro, Julian Schnabel, Anne Schülke, Bernard Schultze, Max Schulze, Emil Schumacher, Paul Schwer, Marcus Schwier, Antoni Tàpies, Hann Trier, Cy Twombly, Fritz Winter u.a.

Info: Zum 100-jährigen Jubiläum führen zwei sich ergänzende Ausstellungen durch die Kunst- und Baugeschichte des Museums: Linie Fläche Raum präsentiert die Entwicklung der Kunstsammlung von 1945 bis heute und wird durch eine Studioausstellung ergänzt, die die Architekturgeschichte des Museums beleuchtet. (…) Kosten 5 € inkl. ermäßigter Eintritt.

Bernadette Möhlen (Bildungsreferentin, FUMA Fachstelle Gender & Diversität NRW)

Info: Anlässlich des UNESCO-Welttages der kulturellen Vielfalt für Dialog und Entwicklung am 21. Mai 2026 laden die Kunstakademie Münster und der Westfälische Kunstverein gemeinsam zu einem Workshop zu gendersensibler Sprache ein. Dieser wird von Bernadette Möhlen, Bildungsreferentin der FUMA Fachstelle Gender & Diversität NRW, geleitet und beleuchtet u.a. den Zusammenhang von Sprache und Geschlechterverhältnissen, diskutiert Varianten gendersensibler Sprache und ihre Vor- und Nachteile und möchte Bewusstsein für das eigene Sprachhandeln schaffen. Sprache ist mächtig. Sie formt Wirklichkeit und Bewusstsein mit, in ihr und durch sie bilden sich gesellschaftliche und kulturelle Vorstellungen von Differenzordnungen, von uns und den anderen, von Normalität und Abweichung ab. Sie ist nicht neutral und kann als aktives Handeln verstanden werden. Gleichzeitig sind Sprache und ihr Gebrauch stetig im Wandel. Häufig bestehen Unsicherheiten darüber, was und wie etwas gesagt wird und welche Begrifflichkeiten respektvoll und angemessen sind. Ziel gendersensiblen Sprachhandelns ist der wertschätzende und nichtdiskriminierende Gebrauch von Sprache. Anmeldung erforderlich → 

Yayoi Kusama

Info: Yayoi Kusama zählt zu den bekanntesten Künstler*innen unserer Zeit. Mit mehr als dreihundert Arbeiten zeigt das Museum Ludwig ihr umfassendes Schaffen von den Anfängen bis heute. Im Zentrum ihres Werks stehen die Natur in ihrem ständigen Wandel und die Unendlichkeit des Universums. Ihre ikonischen Punktmuster, mit denen sie Gegenstände und Menschen überzieht, sind ebenso Ausdruck dieser Weltsicht wie ihre Unendlichkeits-Spiegelräume. Die Ausstellung zeichnet die Stationen im Leben der Künstlerin nach. (…) Bitte Online-Eintritts-Ticket → vorab buchen / Begrenzte Teilnehmer*innenzahl / Sie erhalten am Tag der Führung ca. 30 Min. vorab an der Informationstheke einen Aufkleber, der zur Teilnahme an der Führung berechtigt / Kosten 2 € zzgl. Museumseintritt.

Programm zum Langen Donnerstag

Info: Am Langen Donnerstag, jeder 3. Donnerstag im Monat, wird das Schloss zwischen 17 und 20 Uhr zur Bühne für Musik, Kunst und Austausch. Jeder Donnerstag hat sein individuelles Programm und steht im Zeichen der Kunst: Musik, Künstler*innengespräche, Führungen, Lesungen, Performances, u.v.m. Für Besucher*innen besteht die Möglichkeit, die aktuellen Ausstellungen zu besuchen, am Abendprogramm teilzunehmen und das besondere Flair in den Abendstunden zu genießen. An der Bar Mezzogiorno (Installation von Florian Hüttner und Daniel Maier-Reimer im Turmkabinett) können Bekannte, Freund*innen und Kolleg*innen in entspannter Atmosphäre bei einem Freigetränk zusammenkommen und den Feierabend einläuten. Der Eintritt am Langen Donnerstag ist frei. In diesem Monat: Ein Film mit Armin Mueller-Stahl – Wir laden ein zu einem entspannten Filmabend im Museum und schauen einen der bekanntesten Filme von Jim Jarmusch, in dem Armin Mueller-Stahl eine Hauptrolle spielt, passend zur aktuellen Ausstellung. Treffpunkt: Bar Mezzogiorno / Programmstart ab 18 Uhr.

Freier Eintritt in die Sammlungspräsentation

Info: Die Wuppertaler Stadtwerke laden wieder zum WSW-Kunstabend ins Museum ein. Von 17 bis 20 Uhr können alle Besuchenden dann, wie an jedem dritten Donnerstag im Monat, die Sammlungspräsentationen kostenlos sehen. Um 18 Uhr findet außerdem eine öffentliche Führung in der Sammlungspräsentation Zeiten und Räume. Klassiker der Sammlung statt unter dem Motto Happy Hour in der Sammlung. Tickets kosten 5 € und können an der Museumskasse oder vorab online → erworben werden.

Regie: Charlie Chaplin, Modern Times, 1933–36

Info: Die Kinoreihe des Kunst- und Museumsvereins im Wuppertaler Rex-Kino, Museum in Motion, zeigt jeweils donnerstags um 18 Uhr drei filmische Meisterwerke, die genau in jenen Jahren erdacht und produziert wurden, in denen Grossberg seine faszinierenden Bilder schuf. Modern Times schließlich, einer der großen Filme von Charlie Chaplin, handelt mit viel schwarzem Humor vom Kampf des Menschen mit Mechanisierung, Technisierung und Rationalisierung. Das Bild des Arbeiters, der buchstäblich zwischen und unter die Räder einer riesigen Maschine gerät, gehört zu den berühmtesten der Filmgeschichte. (…) Ort: Rex-Filmtheater, Kipdorf 29, 42103 Wuppertal / Mit einer kurzen Einführung durch Museumsdirektor Dr. Roland Mönig / KMV-Mitglieder erhalten 1 € Rabatt / zum Ticketkauf →

Michael Van den Abeele, Chantal Akerman, Danai Anesiadou, Ethan Assouline, Sammy Baloji, Marianne Berenhaut, Kasper Bosmans, Jef Cornelis, Jos de Gruyter & Harald Thys, Laurent Dupont, Jana Euler, Arnaud Eubelen, Collectif Faire-Part, Béla Feldberg, Mona Filleul, Gust Duchateau, Felix Kindermann, Aglaia Konrad, Stéphane Mandelbaum, Céline Mathieu, Hana Miletić, Shaun Motsi, Willem Oorebeek, Jurgen Ots, Marina Pinsky, Sophie Podolski, Emile Rubino, Chéri Samba, Michaela Schweighofer, Beat Streuli, Walter Swennen, Angharad Williams

Info: Die Ausstellung Eine Stadt als Atelier richtet den Blick auf Brüssel als vielschichtigen, städtischen Organismus. Die Stadt vereint kosmopolitische Vielfalt, Überlagerungen politischer Machteinflüsse und soziale Spannungen – ein chaotisches, aber inspirierendes Umfeld für künstlerisches Schaffen. Brüssels Architektur, Kolonialgeschichte und Zuwanderung prägen Arbeitsweisen, in denen Nonkonformismus, Widerstand und urbane Realität reflektiert werden. Die Ausstellung untersucht künstlerische Sichtweisen auf Stadtstrukturen, soziale Texturen und historische Spuren. Mit Stationen in Köln und Brüssel verknüpft das Projekt historische und geografische Resonanzen, verdeutlicht kulturelle Verflechtungen zwischen Städten und erweitert die Lesart urbaner Topografien durch künstlerische Praktiken. Brüssel wird so zum Modellraum für die Reflexion, wie Städte als lebendige Organismen durch Kunst immer wieder neu verstanden werden können.

Tiziana Jill Beck

Info: Die neue Werkserie von Tiziana Jill Beck nimmt ihren Ausgangspunkt in einem alten demokratischen Instrument: dem Ostrakon, der Tonscherbe, auf der im antiken Athen über das Exil von Politikern abgestimmt wurde. Was wie ein historischer Verweis klingt, ist für Beck ein dringliches Bild für die Gegenwart, in der demokratische Strukturen zu bröckeln scheinen und das Vertrauen in das Gemeinwesen auf dem Prüfstand steht. Die Frage, die ihre Arbeit durchzieht, ist dabei so einfach wie unausweichlich: Was steckt in einem Bruchstück? Welche Geschichte trägt es in sich? Im Ausstellungsraum präsentiert Beck Scherben aus dem Rhein, deren genaue Herkunft unbekannt bleibt. Unbearbeitet und ohne weitere Eingriffe stehen sie als stumme Platzhalter im Raum: für die Idee, dass etwas Kleines, Gebrochenes einmal politische Schicksale entschieden hat. Jede Papierarbeit ist einer dieser Scherben zugeordnet, ein fortlaufendes Gespräch zwischen Objekt und Bild, das sich durch die gesamte Ausstellung zieht. In Ostrakon Stories entwirft Tiziana Jill Beck ein Bild vom Menschen, das sich nicht in Klarheit auflöst. Die Frage nach dem Sein ist selten ein gerader Weg, sondern ein Geflecht aus Assoziationen und Widersprüchen, und der Mut, verwirrt zu bleiben, ist vielleicht das Menschlichste überhaupt. Bei Beck wird das Bruchstück nicht gekittet, sondern ausgestellt. Weil genau darin sichtbar wird, was uns verbindet. Diese Ordnung ist so fragil wie die Scherben, aus denen sie ihren Namen trägt, und die Frage nach ihrer Stabilität ist heute so relevant wie selten zuvor. Tiziana Jill Beck (*1982) studierte an der Kunsthochschule Berlin-Weißensee und der Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig, wo sie als Meisterschülerin bei Christoph Ruckhäberle abschloss. Nach längeren Aufenthalten in Paris und in Südkorea lebt und arbeitet Tiziana Jill Beck heute in Berlin. (…) Die Künstlerin ist anwesend / Parallel eröffnet die Ausstellung Sommersprossen des Wiener Malers Max Freund.

Monika Bartholomé, Claudia Busching, Kati Gausmann, Betina Kuntzsch, Angela Lubič, Katja Pudor, Kamilla Szíj, Asako Tokitsu, Jolanta Wagner, Julia Ziegler

Info: In der Ausstellung Zeichenräume sind Werke von zehn internationalen Künstlerinnen zu sehen, die die Zeichnung in den Raum führen und versuchen, die Grenzen zwischen Fläche und Raum aufzulösen. Monika Bartholomé, Claudia Busching, Kati Gausmann, Betina Kuntzsch, Angela Lubič, Katja Pudor, Kamilla Szíj, Asako Tokitsu, Jolanta Wagner und Julia Ziegler schaffen Werke, die den Raum auf vielfältige Weise zeichnerisch erobern. (…) Kosten 3 € zzgl. Eintritt.

Max Freund

Info: Max Freunds erste Solo-Präsentation im SALON der Galerie Andreae trägt den Titel Sommersprossen, der seiner Wiederbegegnung mit einer (Anti-)Heldin aus Kindertagen, Pippi Langstrumpf (aus Pippi Långstrump, 1945, von Astrid Lindgren) entlehnt ist. Die Sommersprossen tragende Langstrumpf dient dabei weniger als nostalgische Referenz denn als Modell eines anderen Weltzugangs. Sie hinterfragt Lebensentwürfe und Autorität, ist unabhängig und rebellisch, zugleich aber großzügig und gütig. Sie orientiert sich nicht an Normen, sondern an Potenzial und Vorstellungskraft. Hier setzt auch Freunds künstlerische Forschung an: als Praxis, die Realität und kollektive Erinnerung nicht abbildet, sondern erweitert und neu codiert. Freund begreift Bilder als eigenartige Konstanten unserer Zivilisation, als Speicher von Zeit, kulturellen Echos und persönlichen Erinnerungen, die Vergangenheit und Möglichkeit zugleich verhandeln. In einer Gegenwart permanenter Bildproduktion bestimmt die Malerei nach wie vor den zeitgenössischen Kunstdiskurs. Der in Wien lebende und arbeitende Künstler empfindet seine bildbasierte Praxis als Realitätswiedergabe beziehungsweise -erweiterung, die Fantasie und abstrakte, nichtlineare Denkprozesse in unsere Wirklichkeit einspeist. Max Freund (*1992) lebt und arbeitet in Wien. 2017 schloss er sein Studium an der Universität für angewandte Kunst in Wien bei Prof. Judith Eisler ab. Mit seiner Malerei ist er in zahlreichen internationalen Ausstellungen, Projekten und Sammlungen in Europa vertreten. (…) Der Künstler ist anwesend / Parallel eröffnet die Einzelausstellung Ostrakon Stories von Tiziana Jill Beck.

Programm zum Dritten Donnerstag im Monat

Info: 18 Uhr: Kuratorenführung mit Alke Heykes durch die Ausstellung Grant Mooney. sum / 18–21 Uhr: Abendakademie in der Malklasse mit Elena Thißen (Kulturpädagogik, Hochschule Niederrhein) – Bei der Malparty trifft Kreativität auf Musik und entspannte Atmosphäre. Auf großen Papieren kann mit Stiften, Kreiden und Collagematerial frei gearbeitet werden. Wie bei den bisherigen Malpartys arbeiten wir entweder alleine oder zusammen an einem oder mehreren großen Kunstwerken. Ganz intuitiv lassen wir uns im Schaffensprozess von unterschiedlichster Musik leiten. Erkennt man später an den Bildern, zu welcher Musik gemalt wurden? Kosten für den Workshop 20 €, 10 € ermäßigt, mit Anmeldung unter robert@museum-abteiberg.de →

Lisa Klosterkötter (Künstlerin, Kuratorin)

Info: Im Rahmen des Kunstpreises der Kunststiftung NRW – Nam June Paik Award wird auch ein Förderpreis vergeben. Er geht an die Künstlerin und Kuratorin Lisa Klosterkötter. Für das Kunstmuseum Gelsenkirchen gestaltet sie ein mehrteiliges Ausstellungs- und Veranstaltungsformat, das sich mit Formen von Gemeinschaft, Nachbarschaft und öffentlichem Zusammenleben auseinandersetzt. Lesungen, künstlerische Interventionen und performative Formate an unterschiedlichen Orten im Außen- und Innenraum greifen das Selbstverständnis des Hauses als Reflexions- und Erlebnisort für die breite Öffentlichkeit auf. Das Museum wird zum Treffpunkt, an dem gesellschaftliche Erfahrungen, Perspektiven und Bedürfnisse sichtbar und erlebbar werden.

Jorge Sanguino (Gallerist and curator, wildpalms)

Info: Drunken Epiphanies – group readings on contemporary art curated by Jorge Sanguino. Session 2: Reviews on the Venice Biennale 2026. We discuss fundamental texts that shape contemporary art. Every other Thursday. (…) Join the group via email for free: info@wild-palms.com →

Jürgen Brehm (Entspannungstherapeut, Master Do Kan Yo), Thomas Gortner (Kursleiter)

Info: Zuviel an Terminen und Technik, der Leistungsdruck und die Reizüberflutung führen dazu, dass wir immer seltener zur Ruhe und zu uns selbst kommen – uns selbst spüren und fühlen. Was vielen von uns fehlt, ist der Abstand zu den äußeren Zwängen und die Nähe zum inneren Selbst. Beim Meditativen Bogenschießen – Bogenschießen ergänzt durch Konzentrations- und Entspannungsübungen – stehen wir selbst im Fokus. Das Ziel ist es, körperliche und geistige Verspannungen abzubauen, uns selbst wieder stärker wahrzunehmen und ein Gefühl des Hier und Jetzt herzustellen. In unserem Kurs vermitteln wir die Grundlagen des intuitiven Bogenschießens. Dabei zählen neben Grundkenntnissen zu Bogen und Pfeil vor allem die äußere und die innere Haltung sowie die Atmung zu den wichtigsten Elementen. Jede Teilnehmer*in sollte nach dem Kurs mehr Kraft, Ruhe und Gelassenheit mit in seinen Alltag nehmen können. (…) Kosten 75 € / Begrenzte Teilnehmerzahl (ab 18 Jahren) / Anmeldung erforderlich unter +49 (0) 2228-94 25 36 oder anmeldung@arpmuseum.org →

Rebecca Horn

Info: Die Führung erstreckt sich über das gesamte Areal und führt Sie durch alle drei Ausstellungshallen der Schau Rebecca Horn. Emotion in Motion. Während des Rundgangs erhalten Sie einen detaillierten Einblick in die Skulpturen, Installationen und das künstlerische Schaffen von Rebecca Horn. Bitte beachten Sie, dass die XL-Führung aufgrund der Topografie des Parks und der längeren Wegstrecken besonders für Besucher*innen geeignet ist, die Freude am Gehen haben. Wir empfehlen Ihnen, wetterfeste Kleidung und festes Schuhwerk zu tragen. (…) Kosten 8 € zzgl. Eintritt / Treffpunkt: Kassengebäude / Anmeldung online → oder unter mail@skulpturenpark-waldfrieden.de →

Info: Bis zu den Sommerferien findet an jedem Samstag um 13 Uhr ein 35- bis 45-minütiges Konzert mit zeitgenössischer Musik in verschiedensten Facetten statt.

Nadja Buttendorf (Künstlerin)

Info: Im Ossi/Wessi-Nähcafé werden die WENDEpailletten-Patches gemeinsam per Hand auf Kleidung aufgenäht. Angelehnt an Erzählcafés, in denen Menschen ihre Geschichten teilen, schafft die gemeinsame Handarbeit einen Raum, um persönliche Erfahrungen aus Ost und West auszutauschen und Fragen von Arbeit und Identität zu reflektieren. Versteht man sich als Ossi, begreift man sich als Wessi? Für wen spielen diese Kategorien heute noch ein Rolle? Weshalb sind sie für manche wichtig, für andere nicht? Der Workshop ist kostenfrei / Bring Your Own Pulli (or T-shirt)! / Anmeldung unter vermittlung@hmkv.de →

Daniel Post (Pfarrer), Dr. Susanne Blöcker (Kuratorin)

Info: Wirklichkeit liegt immer im Auge des Betrachters. Was im Mittelalter noch als wahr galt, ist für viele heute irreal. Pfarrer Daniel Post und Dr. Susanne Blöcker begeben sich auf Spurensuche nach den spirituellen Wirklichkeiten vergangener Tage. Im Mittelalter gelten Himmel und Hölle z. B. als sehr real. Die Altäre zeigen sie im Hier und Jetzt – in einer zeitgenössischen Landschaft mit entsprechender Stadtkulisse. Während die lichtvollen Goldgründe von Fra Angelico in die überirdischen Wirklichkeiten Gottes und der Engel entführen. (…) Kosten 5 € zzgl. Museumseintritt / Treffpunkt: Foyer.

Stefanie Bühler, Arpad Dobriban, Klaus Fritze, Kanade Hamawaki, Aslı Hatipoğlu, Temitayo Ogunbiyi, Katie Paterson

Info: Ecologies in Motion ist eine Kooperation zwischen dem Künstlerverein Malkasten und der Kunsthalle Düsseldorf →, das im Rahmen der Projektreihe Kunsthalle unterwegs realisiert wird. Der Mitte des 18. Jahrhunderts im Zentrum Düsseldorfs angelegte, zweieinhalb Hektar große Malkastenpark steht im Zentrum des Kooperationsprojekts. Dabei fungiert der Park nicht nur als Kulisse, sondern wird als aktiver Mitspieler in künstlerischen und gesellschaftlichen Prozessen sichtbar gemacht – als Ort der Begegnung, der Erinnerung und der Transformation. Skulpturen, Performances und Interventionen beleben den Park auf vielfältige Weise und öffnen ihn als Raum für zeitgenössische Kunst, Biodiversität im urbanen Raum und Begegnungen unterschiedlicher Art. Ecologies in Motion greift den Park als sozialen, ökologischen und ästhetischen Raum auf. Als sozialer Raum bietet er Möglichkeiten der Begegnung, des Austauschs und der kollektiven Erfahrung, während er als ökologischer Raum neue Blickwinkel auf Biodiversität im urbanen Kontext eröffnet. (…) Ort: Malkastenpark / ab 15 Uhr: Kombucha Tasting mit Aslı Hatipoğlu / 16 Uhr: Begrüßung mit Verdolmetschung in Deutsche Gebärdensprache / 17–17:30 Uhr: Intervention To Burn, Forest, Fire / 18 Uhr: Ansäen im Rahmen von Zukunftsarchäologische Anstalt 2026/51.229928, 6.788207.

Stefanie Bühler, Arpad Dobriban, Klaus Fritze, Kanade Hamawaki, Aslı Hatipoğlu, Temitayo Ogunbiyi, Katie Paterson

Info: Ecologies in Motion ist eine Kooperation zwischen dem Künstlerverein Malkasten → und der Kunsthalle Düsseldorf, das im Rahmen der Projektreihe Kunsthalle unterwegs realisiert wird. Der Mitte des 18. Jahrhunderts im Zentrum Düsseldorfs angelegte, zweieinhalb Hektar große Malkastenpark steht im Zentrum des Kooperationsprojekts. Dabei fungiert der Park nicht nur als Kulisse, sondern wird als aktiver Mitspieler in künstlerischen und gesellschaftlichen Prozessen sichtbar gemacht – als Ort der Begegnung, der Erinnerung und der Transformation. Skulpturen, Performances und Interventionen beleben den Park auf vielfältige Weise und öffnen ihn als Raum für zeitgenössische Kunst, Biodiversität im urbanen Raum und Begegnungen unterschiedlicher Art. Ecologies in Motion greift den Park als sozialen, ökologischen und ästhetischen Raum auf. Als sozialer Raum bietet er Möglichkeiten der Begegnung, des Austauschs und der kollektiven Erfahrung, während er als ökologischer Raum neue Blickwinkel auf Biodiversität im urbanen Kontext eröffnet. (…) Ort: Malkastenpark, Jacobistr. 6a, 40211 Düsseldorf / ab 15 Uhr: Kombucha Tasting mit Aslı Hatipoğlu / 16 Uhr: Begrüßung mit Verdolmetschung in Deutsche Gebärdensprache / 17–17:30 Uhr: Intervention To Burn, Forest, Fire / 18 Uhr: Ansäen im Rahmen von Zukunftsarchäologische Anstalt 2026/51.229928, 6.788207.

Edward Allington, Hede Bühl, Peter Buggenhout, Tony Cragg, Richard Deacon, Joan Miró, Henry Moore, Jonathan Monk, Wilhelm Mundt, Jaume Plensa, Klaus Rinke, Ulrich Rückriem, Thomas Schütte, Thomas Virnich, Erwin Wurm u.a.

Info: Der Rund­gang bietet grund­legende Inform­ationen rund um den Skulpturen­park und ist insbe­sondere für Erst­besucher geeignet. Erfahren Sie im Rahmen der Über­blicks­führung Wissens­wertes zur Geschichte des Skulpturen­parks, der Kunst Tony Craggs, der Archi­tektur der Villa Wald­­frieden und unseren aktuellen Wechsel­aus­stel­lungen. (…) Kosten 5 € zzgl. Eintritt / Treffpunkt: Kassengebäude / Anmeldung online → oder unter mail@skulpturenpark-waldfrieden.de →

Viktoria Binschtok, Marianne Brandt, Cihan Çakmak, Yvon Chabrowski, Omar Victor Diop & Lee Shulman, Bogomir Ecker, Mayara Ferrão, Anke Heelemann, Juliane Herrmann, Alfredo Jaar, Andreas Langfeld, Cate Lartey, Lilly Lulay, Ute & Werner Mahler, Ken Ohara, Heinrich Riebesehl, August Sander, Ramona Schacht, Ernst Schieron, Ludwig Schirmer, Richard Sides, Neal Slavin, Giorgio Sommer, Andrzej Steinbach, Marcel Top, Penelope Umbrico, Clemens von Wedemeyer, Amin Yousefi

Info: Der Fußballfanclub, die Familie, das politische Kollektiv – Menschen streben nach Gemeinschaft. Seit der Erfindung der Fotografie hält das Medium Zugehörigkeit nicht nur fest, sondern kann sie ebenso befeuern oder infrage stellen. Die Ausstellung im Kunstpalast beleuchtet dieses facettenreiche Verhältnis und versammelt angewandte wie künstlerische Positionen. Lassen Sie sich bei diesem Rundgang von den unterschiedlichen, ungewöhnlichen, witzigen und spannenden Arbeiten überraschen! (…) Kosten 5 € / zum Ticketkauf →

Monika Romain (Arbeitskreis, Kunstmuseum Bonn)

Info: Mitglieder des ehrenamtlichen Arbeitskreises (AK) bieten thematische Rundgänge durch die Sammlung und Wechselausstellungen an. Ihre Freude an der bildenden Kunst möchten die ehrenamtlich Tätigen in Führungen und gemeinsamen Diskussionen an die Besucher*innen weitergeben. (…) Nur Museumseintritt / Teilnehmerzahl begrenzt.

Christina Kubisch

Info: Seit den 1970er Jahren arbeitet die Klangkünstlerin und Komponistin Christina Kubisch (*1948 Bremen) auf der Schwelle von bildender Kunst und Musik und verbindet in ihrem Werk Komposition, Installation, Performance, Zeichnung, Video und elektronische Musik. Ihre Ausstellung präsentiert Klang als Phänomen, das sich in der Anordnung von Körper, Material, Signal und Bewegung immer neu bildet und in ihrem Zusammenspiel erfahrbar wird. Klang ist dabei immer auch Handlung: Er vergegenwärtigt sich in einem flexiblen sensorischen Prozess, der die hier gezeigten Arbeiten miteinander verbindet. The Emergence of Sound (dt. Das Werden des Klangs) ist zugleich Titel und Leitmotiv dieser Überblickausstellung, die ausgewählte Werke der letzten fünf Jahrzehnte umfasst. Die Ausstellung würdigt die Pionierarbeit der Künstlerin im Feld der Klangkunst, die sich im deutschsprachigen Raum erst ab den 1970er Jahren unter diesem Begriff als Genre fassen lässt. Der Schwerpunkt der Ausstellung liegt auf frühen Performances, elektromagnetischen Forschungen und ihrem partizipativen Arbeitsansatz. (…) Zur Eröffnung sprechen Rebekka Seubert (Direktorin, Ludwig Forum Aachen), Ulla Griepentrog (Bürgermeisterin, Stadt Aachen), Dr. Carla Cugini (Geschäftsführende Vorständin, Peter und Irene Ludwig Stiftung) und Miriam Schmidt (Kuratorin der Ausstellung, Ludwig Forum Aachen) / Um 19:30 Uhr findet eine Wiederaufführung und Erweiterung von Christina Kubischs Performance-Serie Emergency Solos mit Francesco Marzano statt.

Nora

Ort: Schleuse Zwei im Bilker Bunker (1. UG).

Matthias Aberle, Andy Benger, blue sugar boundaries, Bodo Berheide, Meltem Er, Valerie Feldhaus, Kati Heck, Josef Kirschner und Anja Stahl, Konsortium, Wir sollten eine Gruppe gründen (mit Studierenden der Bergischen Universität Wuppertal, der Hochschule Düsseldorf und der Universität Duisburg Essen), Babu Noella mit Ubuntu, mackerinnenanstalt, Oqbo / raum für bild wort und ton, Cornelia Schleime, 6PACK

Info: Was hält Gemeinschaften zusammen – und woran scheitern sie? Mit der Ausstellung merry company – Formen der Gemeinschaft richtet die Kunsthalle Barmen vom 23. Mai bis 13. September den Blick auf ein Thema, das unsere Gegenwart prägt wie kaum ein anderes: das Zusammenleben in Gruppen, Netzwerken und Gemeinschaften. Die Vernissage zur Ausstellung findet am Tag des Grundgesetzes, dem 23. Mai 2026, statt. Interessierte sind herzlich eingeladen. Ob Familien, Communities, künstlerische Kollektive oder Forschungsnetzwerke – Menschen organisieren sich in unterschiedlichsten Formen des Miteinanders. Gemeinschaften bieten Schutz, Resonanz und Zugehörigkeit, sie eröffnen Räume für Austausch und neue Ideen. Zugleich sind sie immer auch von Aushandlungsprozessen, Konflikten und Machtverhältnissen geprägt. Die Ausstellung merry company untersucht diese Spannungen anhand historischer und zeitgenössischer künstlerischer Positionen und lädt Besucher*innen dazu ein, Gemeinschaft nicht nur zu betrachten, sondern im gemeinsamen Spielen, Mitwirken und Ausprobieren zu erleben. (…) Zur Eröffnung sprechen Miriam Scherff (Oberbürgermeisterin, Stadt Wuppertal), Birgitta Wolff (Rektorin, Bergische Universität Wuppertal), Prof. Katja Pfeiffer (Leiterin, Kunsthalle Barmen) und Ariane Dehghan (Kunsthalle Barmen).

Sammlungspräsentation

Info: Unter dem Titel Die Hände zum Himmel präsentiert das Diözesanmuseum Paderborn aus seinen Sammlungsbeständen ausgewählte Skulpturen, Gemälde, Graphiken und Bücher. Im Fokus stehen Gesten und Körperhaltungen, die weit mehr sind als bloße Bewegungen. Sie spiegeln Emotionen, stiften Beziehungen, markieren Machtverhältnisse und eröffnen narrative wie spirituelle Dimensionen. Die Ausstellung gliedert sich in fünf Abteilungen, die jeweils einen anderen Aspekt beleuchten. Dabei sind einige Darstellungen besonders präsent: Engel verkünden gestenreich Gottes Botschaft, fromme Menschen falten andächtig die Hände, Trauernde verbergen in Verzweiflung ihr Gesicht, Maria präsentiert das Christuskind als Erlöser der Welt. Neben der religiösen Bedeutung und der kunsthistorischen Qualität der Exponate wird auch ein Fokus auf den Dialog zwischen alter und neuer Kunst gelegt. (…) Nur Museumseintritt.

Führung im Rahmen der Sammlungspräsentation

Info: Teilnahmegebühr 2 € zzgl. zum Eintritt 9 € / 5 € ermäßigt / Interessierten Besucher*innen wird empfohlen, ein Ticket für die Teilnahme an der öffentlichen Sonntagsführung im Ticketshop → zu erwerben. Alternativ kann eine Anmeldung telefonisch unter +49 (0) 203-283 32 94 oder per E-Mail an anmeldung@lehmbruckmuseum.de → erfolgen.

Johan Thorn Prikker, Emma Talbot

Info: Führung im Dialog zu den beiden Ausstellungen Sammlungssatellit #10: Emma Talbot und Schöne Anarchie. Johan Thorn Prikker und seine Zeit. (…) Kosten 4 € zzgl. Museumseintritt / Anmeldung unter +49 (0) 2151-97 55 81 37 oder servicekunstmuseen@krefeld.de →

Susanne Neuerburg M.A. (Arbeitskreis Wallraf-Richartz-Museum / Museum Ludwig)

Info: Die Anmeldung zu der Führung erfolgt vor Ort an der Infotheke des jeweiligen Museums. Bitte beachten: bei großer Nachfrage werden unsere ordentlichen Mitglieder bevorzugt. Für Mitglieder der freunde kostenfrei. Gäste zahlen 2 €.

Schloss- und Parkgeschichte rund um Moyland

Info: Schloss Moyland zählt zu den bedeutendsten neugotischen Schlossanlagen in Nordrhein-Westfalen. Die 700-jährige Schlossgeschichte und die Entwicklung der historischen Gartenanlage stehen im Mittelpunkt dieser Außenführung. (…) Kosten 4 € / 3 € ermäßigt / Museumskids 2,50 € jeweils zzgl. Parkeintritt / An unseren Öffentlichen Führungen können Sie in der Regel ohne Anmeldung teilnehmen. Die Teilnehmerzahl ist jedoch auf 20 Personen begrenzt! Bitte seien Sie daher frühzeitig vor Ort (First Come, First Served) oder melden Sie sich verbindlich unter besucherservice@moyland.de → oder telefonisch unter +49 (0) 2824-951 060.

Ragnar Kjartansson

Info: Die diesjährige Kunstausstellung der Ruhrfestspiele zeigt den isländischen Künstler Ragnar Kjartansson. Der 1976 geborene Kjartansson gehört zu den einflussreichsten zeitgenössischen Künstler*innen aus dem nordischen Raum. Er ist weltweit für seine humorvollen wie melancholischen Werke bekannt, die auf einzigartige und unterhaltsame Weise große Themen wie die Zeit, Emotionen oder das Scheitern verhandeln. Die Ausstellung umfasst Videoinstallationen, sowie neue Gemälde und bietet damit einen konzentrierten Überblick zu Kjartanssons Werk, geprägt von drei zentralen, eng miteinander verbundenen Themenfeldern: Musik, Feminismus und Kunstgeschichte.

Daniela Georgieva – mit Josefine Luka Simonsen & Mihyun Ko

Info: Performance Traces von Daniela Georgieva mit Josefine Luka Simonsen & Mihyun Ko
in der Synagoge Stommeln und im Stadtraum Stommeln.

Mechthild Hagemann, Doris Helbling, Hans-Willi Notthoff, Jens Stittgen (Künstler*innen)

Info: Die Künstler Mechthild Hagemann, Doris Helbling, Hans-Willi Notthoff und Jens Stittgen begleiten Hombroich seit den Anfängen. Damals waren sie Studenten an der Kunstakademie Düsseldorf, unter anderen bei Gotthard Graubner, heute reflektieren sie Hombroich im Rahmen der Führungen auf Grundlage ihres individuellen künstlerischen Schaffens. Beim Gang durch das Museum Insel Hombroich erfahren die Besucher Hintergründe zum Sammler und Gründer Karl-Heinrich Müller, zur Idee Kunst parallel zur Natur und zu den maßgeblich prägenden Künstlern Gotthard Graubner, Erwin Heerich und Anatol Herzfeld. (…) Kosten 7,50 € zzgl. Museumseintritt / Treffpunkt: Kassenhaus des Museums / zum Ticketkauf →

Rosilene Luduvico

Info: Die leere Kunsthalle wird zum Ausgangspunkt einer Ausstellung, in der der Raum und seine Wände selbst zu zentralen Akteur*innen werden. Im Rhythmus von jeweils vier Wochen realisieren fünf Künstler*innen nacheinander ortsspezifische Wandmalereien auf den weißen Wandflächen der Kunsthalle. Jede Arbeit ist temporär und wird nach einem Monat wieder weiß überstrichen während bereits die nächste Intervention beginnt. Die Ausstellung ist ein fortlaufender Prozess, bei dem Wandel, Vergänglichkeit und die Spannung zwischen Sichtbarkeit und Verschwinden in den Fokus rücken. (…) Nur Museumseintritt.

Akwasi Bediako Afrane, Ana Alenso, Arman, César Baldaccini, Karimah Ashadu, Kader Attia, Nancy Holt, Allan Kaprow, Krištof Kintera, HA Schult, Tejal Shah, Klaus Staeck

Info: Im Rahmen dieser Führung könnt ihr Hintergründe zur Sonderausstellung Müll. Eine Ausstellung über die globalen Wege des Abfalls und den einzelnen Werken erfahren. (…) Nur Museumseintritt.

Marion Rudel (Kunsthistorikerin)

Info: Insbesondere in seinem frühen Werk hat Josef Albers mit den Materialien Papier und Glas gearbeitet. Aus wenigen Linien entstanden Ansichten von Bottrop und Umgebung, wie beispielweise der Osterfelder Sandgrube. Sein erstes Kirchenfenster für die Kirche St. Michael entwarf Albers, noch bevor er sich am Bauhaus als Leitung der Glaswerkstatt hervortat. Bei dem Rundgang verknüpft die Kunsthistorikerin Marion Rudel die Kunstwerke mit Albers’ Werdegang. (…) Kosten 3 € zzgl. Eintritt / max. 20 Teilnehmende.

Matthias Aberle, Andy Benger, blue sugar boundaries, Bodo Berheide, Meltem Er, Valerie Feldhaus, Kati Heck, Josef Kirschner und Anja Stahl, Konsortium, Wir sollten eine Gruppe gründen (mit Studierenden der Bergischen Universität Wuppertal, der Hochschule Düsseldorf und der Universität Duisburg Essen), Babu Noella mit Ubuntu, mackerinnenanstalt, Oqbo / raum für bild wort und ton, Cornelia Schleime, 6PACK

Info: Was hält Gemeinschaften zusammen – und woran scheitern sie? Mit der Ausstellung merry company – Formen der Gemeinschaft richtet die Kunsthalle Barmen vom 23. Mai bis 13. September den Blick auf ein Thema, das unsere Gegenwart prägt wie kaum ein anderes: das Zusammenleben in Gruppen, Netzwerken und Gemeinschaften. Die Vernissage zur Ausstellung findet am Tag des Grundgesetzes, dem 23. Mai 2026, statt. Interessierte sind herzlich eingeladen. Ob Familien, Communities, künstlerische Kollektive oder Forschungsnetzwerke – Menschen organisieren sich in unterschiedlichsten Formen des Miteinanders. Gemeinschaften bieten Schutz, Resonanz und Zugehörigkeit, sie eröffnen Räume für Austausch und neue Ideen. Zugleich sind sie immer auch von Aushandlungsprozessen, Konflikten und Machtverhältnissen geprägt. (…) 15 Uhr: Führung durch die Ausstellung / 14–18 Uhr: Mitmach-Station für Kinder, Jugendliche, Erwachsene und alle, die gerne mitmachen möchten.

Daniele Formica, Joseph Beuys

Info: Diese recherchebasierte Ausstellung bringt die zeitgenössische performative, künstlerische Praxis des italienisch-niederländischen Künstlers Daniele Formica (*1996, Perugia) in einen Dialog mit der historischen Position des 1986 verstorbenen, international erfolgreichen, deutschen Künstlers Joseph Beuys (1921–1986). Das Museum Schloss Moyland hat Daniele Formica eingeladen, sich im Rahmen zahlreicher Aufenthalte vor Ort aus der eigenen künstlerischen Perspektive, anhand relevanter Suchbegriffe und Themen, dem Joseph Beuys Archiv und der umfangreichen Sammlung anzunähern. (…) Kosten 4 € pro Person, ermäßigt 3 €, Museumskids 2,50 €, jeweils zzgl. Museumseintritt / An unseren Öffentlichen Führungen können Sie in der Regel ohne Anmeldung teilnehmen. Die Teilnehmerzahl ist jedoch auf 20 Personen begrenzt! Bitte seien Sie daher frühzeitig vor Ort (First Come, First Served) oder melden Sie sich verbindlich unter besucherservice@moyland.de → oder telefonisch unter +49 (0) 2824-951 060.

Armin Mueller-Stahl

Info: Der 1930 in Tilsit/Ostpreußen geborene Maler, Musiker und Schauspieler Armin Mueller-Stahl stellt mit der Vielschichtigkeit seiner künstlerischen Ausdrucksweisen eine Ausnahmeerscheinung in der Kunst des 21. Jahrhunderts dar. In seinen unterschiedlichen künstlerischen Aktivitäten spielt die Biografie des Künstlers eine herausragende Rolle: Begegnungen in der Deutschen Demokratischen Republik, der Bundesrepublik Deutschland und den Vereinigten Staaten von Amerika prägen das Leben des Künstlers. (…) Die öffentliche Führung lädt dazu ein, diesen vielfältigen künstlerischen Kosmos zu entdecken und die verschiedenen Ausdrucksformen Mueller-Stahls im spannenden Zusammenspiel von Biografie und Werk kennenzulernen. (…) Kosten 4 € / 3 € ermäßigt / Museumskids 2,50 € jeweils zzgl. Parkeintritt / An unseren Öffentlichen Führungen können Sie in der Regel ohne Anmeldung teilnehmen. Die Teilnehmerzahl ist jedoch auf 20 Personen begrenzt! Bitte seien Sie daher frühzeitig vor Ort (First Come, First Served) oder melden Sie sich verbindlich unter besucherservice@moyland.de → oder telefonisch unter +49 (0) 2824-951 060.

Ina Weber

Info: Jeden Sonntag um 15 Uhr bietet das Museum Ostwall eine öffentliche Einführung in die Ausstellung Zurück zum Beton: Ina Webers Trümmerbahnen-Minigolf. Die zwölf Betonbahnen greifen architektonische Formen auf, die an Nachkriegsbauten erinnern und den Wandel der Städte im Ruhrgebiet thematisieren. Beim Rundgang durch die Ausstellung eröffnen sich Einblicke in die künstlerische Auseinandersetzung mit Wiederaufbau, Materialität und urbaner Geschichte. (…)

Anne Truitt

Info: Die Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen widmet der US-amerikanischen Künstlerin Anne Truitt (1921–2004) die erste umfassende Einzelausstellung in Europa. Mit rund 120 Werken aus mehr als vier Jahrzehnten würdigt die Ausstellung im K20 eine Künstlerin, die in den Vereinigten Staaten schon längst als Wegbereiterin der Minimal Art gilt und jetzt endlich in Europa mit einer großen Retrospektive gefeiert wird. Präsentiert werden Truitts bahnbrechende Skulpturen der frühen 1960er-Jahre, ihre farbig leuchtenden Arbeiten auf Papier, ihre Weiß-auf-Weiß Malerei und ihre tiefschwarzen Piths, eine ihrer letzten Bildserien. (…) Kosten 5 € zzgl. Museumseintritt / Anmeldung erforderlich →

Günther Uecker / Adriaen Coorte, Max Liebermann, Klaus Rinke, Carl Eduard Schuch, Jan van Kessel u.a. / Sophie Taeuber-Arp, Hans Arp

Info: An jedem Sonntag nimmt Sie ein*e Kunsthistoriker*in mit auf eine Führung durch das Arp Museum Bahnhof Rolandseck. Hierbei besuchen Sie die aktuellen Ausstellungen und erfahren interessante Hintergründe und Details zur Geschichte und Architektur des Museums. (…) Kosten 5 € zzgl. Museumseintritt / Treffpunkt: Foyer.

Corinna Duschl (Künstlerin)

Info: Wildkräuterspaziergang und Führung durch den Skulpturenpark des Museum Morsbroich. (…) Kosten 12 € inkl. Museumseintritt.

Enya Burger & Teresa Linhard – kuratiert von Jessica Aydin

Info: Die beiden Absolventinnen der Kunstakademie Düsseldorf bewegen sich in ihren Werken auf unterschiedliche Weise zwischen Fakt und Fiktion, Mythologie und Wissenschaft. Ihre Kunst lässt uns Räume erkennen, die ein Dazwischen sind – und beide gehen dafür teils Jahrhunderte zurück. So untersucht Enya Burger mithilfe von wuchtigen, an ein Labor erinnernden Metallkonstruktionen sowohl das Wachsen des Schleimpilzes, als auch den Mythos seiner Entstehung im 16. Jahrhundert. Tatsächlich nutzt sie einen Schleimpilz als zentrales künstlerisches Medium. (…) Nur Museumseintritt.

Almourad Aldeeb, Paul Avis, Boris Becker, Frank Dömer, Ermine Ercihan, Kathrin Esser, Claudia Fährenkemper, Katharina Kemme, Alexander Lackmann, Jeffrey Ladd, Melanie Lehmancher, Gregor Schneider, Gerhard Winkler, Philipp Zietmann

Info: Ausgehend von Orten und Regionen in NRW kommen in der aktuellen Ausstellung in 14 künstlerischen Positionen wesentliche Aspekte der Gegenwart in verschiedenen Lebens- und Erfahrungsräumen zur Betrachtung. Beispielhaft werden photographische Serien sowohl in Farbe als auch in Schwarz-Weiß sowie filmische Arbeiten präsentiert. (…) Ausstellungseintritt + Führung 10,50 € (ermäßigt 7,50 €) / Wir empfehlen den Erwerb von Onlinetickets →

Edward Allington, Hede Bühl, Peter Buggenhout, Tony Cragg, Richard Deacon, Joan Miró, Henry Moore, Jonathan Monk, Wilhelm Mundt, Jaume Plensa, Klaus Rinke, Ulrich Rückriem, Thomas Schütte, Thomas Virnich, Erwin Wurm u.a.

Info: Der Rund­gang bietet grund­legende Inform­ationen rund um den Skulpturen­park und ist insbe­sondere für Erst­besucher geeignet. Erfahren Sie im Rahmen der Über­blicks­führung Wissens­wertes zur Geschichte des Skulpturen­parks, der Kunst Tony Craggs, der Archi­tektur der Villa Wald­­frieden und unseren aktuellen Wechsel­aus­stel­lungen. (…) Kosten 5 € zzgl. Eintritt / Treffpunkt: Kassengebäude / Anmeldung online → oder unter mail@skulpturenpark-waldfrieden.de →

Lucio Fontana, Sherrie Levine, Blinky Palermo, David Rabinowitch, Robert Rauschenberg, Gerhard Richter, Manabu Yamanaka u.a.

Info: Sie sind herzlich zu unseren Führungen zu den Highlights der Sammlung des Museum Morsbroich eingeladen. (…) Kosten 12 €  / 8 € ermäßigt inkl. Museumseintritt / Anmeldung unter info@morsbroich.de →

Monika Romain (Arbeitskreis, Kunstmuseum Bonn)

Info: Mitglieder des ehrenamtlichen Arbeitskreises (AK) bieten thematische Rundgänge durch die Sammlung und Wechselausstellungen an. Ihre Freude an der bildenden Kunst möchten die ehrenamtlich Tätigen in Führungen und gemeinsamen Diskussionen an die Besucher*innen weitergeben. (…) Nur Museumseintritt / Teilnehmerzahl begrenzt.

Etel Adnan, Noa Eshkol, Paul Klee, Fernand Léger, Henri Matisse, Paula Modersohn-Becker, Gabriele Münter, Alice Neel, Lygia Pape, Pablo Picasso, Jackson Pollock, Anys Reimann, Gerhard Richter, Peter Uka, Andy Warhol u.a.

Info: Neue Blicke auf die Kunstgeschichte: Unter dem Titel Raus ins Museum! Rein in Deine Sammlung zeigt die Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen ab 6. Juli 2024 ihre Sammlung im K20 mit Meistwerken von Etel Adnan bis Andy Warhol in einer umfangreichen Neupräsentation. Der neue Sammlungsrundgang umfasst 20 Räume und zeigt mehr als 180 Kunstwerke, die in den Jahren 1904 bis 2023 entstanden sind. Highlights sind die Neuerwerbungen, die unter der Leitung von Susanne Gaensheimer seit 2017 ins Haus gekommen sind. Zahlreiche Gegenüberstellungen von historischen Werken und Werken von heute laden zur Neubetrachtung von Geschichte wie Gegenwart ein. (…) Kosten 5 € zzgl. Museumseintritt / Anmeldung erforderlich →

Nina Beier, David Hammons, Zoe Leonard

Info: Die Ausstellung im Museum für Gegenwartskunst Siegen stellt die Werke von Nina Beier (*1975, lebt in Kopenhagen), David Hammons (*1943, lebt in New York) und Zoe Leonard (*1961, lebt in New York) in einen überraschenden, generationsübergreifenden Dialog. In ihren Installationen, Skulpturen, Fotografien und Videos nehmen die drei Künstler*innen Gegenstände des Alltags, wie Matratzen, Waschbecken, Koffer, Kaffeebecher, Wächterlöwen oder Spielzeuge zum Ausgangspunkt ihrer Arbeiten. Trotz ihrer unterschiedlichen kulturellen Hintergründe und künstlerischen Ansätze teilen sie das gemeinsame Interesse, durch die Gegenüberstellung ausgewählter Objekte soziale Erfahrungen und kulturelle Deutungsmuster sichtbar zu machen. (…)

Karl-Heinz Adler, Tina Bara, Horst Bartnig, Nadja Buttendorf, Carlfriedrich Claus, Karl Clauss Dietel, Georg Eckelt, Antye Guenther, Su Yu Hsin, Margret Hoppe, Francis Hunger, knowbotiq, Irma Markulin, Helga Paris, A. R. Penck, Ramona Schacht & Luca Bublik mit Rita Große, Sandra Schäfer, Suzanne Treister, Werner Tübke, Marion Wenzel, Ruth Wolf-Rehfeldt

Info: Jeden Sonntag und an Feiertagen findet um 16 Uhr eine öffentliche Führung durch die Ausstellung Robotron. Arbeiterklasse und Intelligenz statt. Dauer: ca. 60 Min. Eine Anmeldung ist nicht erforderlich. Treffpunkt ist am Eingang der Ausstellung. Die Führung ist kostenfrei.