Info: Anlässlich seines 75-jährigen Bestehens veranstaltet das Museum Morsbroich vom 8. bis 10. Mai 2026 die Morsbroicher Kunsttage rund um Schloss Morsbroich. Das Jubiläum steht ganz im Zeichen der zeitgenössischen Kunst und bietet ein vielfältiges Programm für ein breites Publikum. Die Veranstaltungen sind an allen Tagen kostenfrei zugänglich. (…) Der Sonntag, 10. Mai, bietet ein abwechslungsreiches Programm mit Performances, Aktionen und Workshops für die ganze Familie. Höhepunkt wird um 12 Uhr die Eröffnung der Ausstellung Liegenschaften von Helen Brecht, Preisträgerin des KHM-Förderpreises für Künstlerinnen (FLINTA*), sein, die in Kooperation mit der Kunsthochschule für Medien Köln realisiert wird. Die Publikation It’s Great When Activated. Werkstatt Morsbroich 2022–26 wird von beteiligten Künster*innen vorgestellt und besprochen. Der Künstler Mischa Kuball präsentiert eine Installation und Edition. Ergänzt wird das Programm durch Künstlergespräche, Theaterbeiträge, Open-Air-Malerei sowie Mitmach-Formate für alle Altersgruppen.
Programm im Rahmen der Morsbroicher Kunsttage
Info: Anlässlich seines 75-jährigen Bestehens veranstaltet das Museum Morsbroich vom 8. bis 10. Mai 2026 die Morsbroicher Kunsttage rund um Schloss Morsbroich. Das Jubiläum steht ganz im Zeichen der zeitgenössischen Kunst und bietet ein vielfältiges Programm für ein breites Publikum. Die Veranstaltungen sind an allen Tagen kostenfrei zugänglich. Seit seiner Gründung im Jahr 1951 als erstes neu eröffnetes Museum mit programmatisch zeitgenössischer Ausrichtung in der jungen Bundesrepublik verfolgt das Museum Morsbroich das Ziel, junge und zukunftsweisende Kunst zu präsentieren, öffentlich zur Diskussion zu stellen und ihr einen geschützten institutionellen Raum zu bieten. Dieses Selbstverständnis prägt auch das Jubiläumsprogramm. (…) Am Samstag, 9. Mai, steht das Jubiläum im Mittelpunkt. Am frühen Abend findet um 19 Uhr der Festakt und eine Jubiläumsauktion zugunsten des Museums im Spiegelsaal statt. Das Junge Theater Leverkusen entführt mit verkleideten Performern in die Geschichte von Museum und Schloss Morsbroich. Im Anschluss folgt ein Lichtkonzert des international bekannten Künstlers Laurenz Theinert, der im Zusammenspiel mit Fried Dähn (Cello und Elektronik) mit seinem Visual Piano die Außenfassade des Schlosses in ein multimediales Erlebnis verwandelt.
Rafael-Evitan Grombelka
Info: Rafael-Evitan Grombelka entwickelt eine neue Gebärdensprachpoesie-Performance, die auf Gunter Trubes Aufritt als königlicher Berater in Akiko Hadas Videooper The Fall of a Queen, or The Taste if Fruit to Come (1991) reagiert. Die Arbeit nimmt Trubes Rolle als Ausgangspunkt und erweitert sie zu einer eigenen gebärdensprachpoetischen Perspektive, die die politischen und sprachlichen Hierarchien der Oper reflektiert und künstlerisch weiterführt. Die Performance knüpft zudem an Grombelkas frühere Auseinandersetzung mit Trubes Werk an, insbesondere an Cinderella und Schnee. Durch die Überführung vom Video in die Live-Performance wird das Archivmaterial nicht nur rezipiert, sondern verkörpert, aktualisiert und performativ neu verhandelt. Zugleich versteht sich die Arbeit als künstlerisches Gedenken an Gunter Trube, zu dem Grombelka eine persönliche wie auch künstlerische Verbindung hatte. (…) In Deutscher Gebärdensprache (DGS) mit Übersetzung in deutsche Lautsprache.
Antye Guenther (Künstlerin)
Info: Aufgrund des CoCom-Embargos gelangte während des Kalten Krieges kaum relevante Computertechnologie in sozialistische Staaten – zumindest nicht auf offiziellem Weg. Die Stasi brachte unter anderen den japanischen Chiphersteller Toshiba dazu, Pläne und Bauteile in die DDR zu schmuggeln. Dem VEB Forschungszentrum Mikroelektronik Dresden gelang es schließlich gemeinsam mit dem VEB Carl Zeiss Jena den 1-Megabit-Chip zu entwickeln. Den Toshiba-Skandal nimmt Antye Guenther zum Ausgangspunkt für eine spekulative Arbeit, in der ein Kaffeeservice zum geheimen Datenträger für hochsensible Informationen wird. Die Performance findet in der Ausstellung Robotron. Arbeiterklasse und Intelligenz statt.
JP Raether (Künstler)
Info: Am letzten Tag der Ausstellung Grund und Boden führt diese Performance des Künstlers JP Raether in einem Reisebus an den Rand des Braunkohletagebaus Hambach, des größten Tagebaus Europas. Dieser Ort andauernder Auseinandersetzungen zwischen der Ausbeutung fossiler Ressourcen und des Widerstands dagegen wird zum Bühnenbild einer fahrenden Lecture Performance über Kohle, Klimawandel, Wärme, Entropie und künstliches Leben. Das Publikum ist via Kopfhörer über die Dauer von vier Stunden mit der Reiseleiter*in verbunden. Diese ist Asche Lützerathi, eins von mehreren sogenannten künstlichen Wesen, in die sich JP Raether in Performances verwandelt. Asche Lützerathi ist benannt nach dem geräumten Protestcamp Lützerath am Braunkohletagebau Garzweiler. Fotos und Relikte einer dortigen Performance von Asche Lützerathi sind in Grund und Boden ausgestellt. (…) 11:30 Uhr: Check-In an der Kasse im K21 / 12 Uhr: Beginn der Performance / 13 Uhr: Abfahrt des Busses / ca. 16:15 Uhr: Ankunft am K21 / Dauer ca. 4,5 Std. / Entgelt 26 € / ermäßigt 19 € / Die Veranstaltung findet auf Englisch statt / zur Anmeldung →
Moritz Simon Geist (Musikproduzent, Künstler)
Info: Rahmenprogramm zur Sonderausstellung: Müll. Eine Ausstellung über die globalen Wege des Abfalls. Der Musikproduzent und Künstler Moritz Simon Geist arbeitet mit Klängen der Robotik und Algorithmen. In der Ausstellung präsentiert der Künstler gemeinsam mit Akwasi Bediako Afrane ein Medley seiner Arbeiten. (…) Wegen begrenzter Platzzahl bitten wir euch sich per Mail an kleinerfreitag@stadtdo.de → anzumelden. Die Veranstaltungsteilnahme ist kostenfrei.
Rapperin Aco MC (Ann-Cathrin Obermeier), Olivier Kleine (Grafiker, Beatmaker)
Info: Aco MC, eine junge Rapperin aus OWL, gibt Einblicke in ihre Musik und künstlerische Perspektive. Nach einer musikalischen Darbietung berichtet sie darüber, wie sie mit veralteten Normen der männerdominierten Musikszene gebrochen hat und welche Inspirationen sie auf ihrem Weg geprägt haben. Die Veranstaltung verbindet die Themen der Kunigunde-Ausstellung – Frauenrollen, gesellschaftliche Erwartungen und Selbstermächtigung – mit aktueller Jugendkultur und urbaner Musik. So entsteht ein Dialog zwischen historischen Frauenbildern und modernen Perspektiven weiblicher Künstlerinnen. Die Rapperin Aco MC (Ann-Cathrin Obermeier) zählt zum festen Kreis der lokalen HipHop-Szene in Bielefeld. Sie blickt bereits auf vier Releases zurück. Auf ihrer aktuellen EP Ausdruck in grau (prod. von Mosayk) mischen sich gesellschaftskritische Themen mit persönlichen Emotionen. Zusammen mit den samplebasierten Beats ergibt sich ein urbaner, teils mystisch angehauchter Style. Eine Veranstaltung zur Ausstellung Influenced by Kunigunde / Kosten 4 € / Anmeldung nicht erforderlich.
Performance-Wochenende mit 30 Arbeiten von Studierenden und Alumni der KHM – eingeladen von Mischa Kuball in Kooperation mit dem Kölnischen Kunstverein / kuratiert von Maja Funke & Helin Korkmaz
Info: Das Ende als ein letzter symbolischer Herzschlag: ein Moment des Innehaltens, der zugleich auch immer ein Anfang sein soll: THE E N D versammelt Alumni und aktuell Studierende des Seminars urban stage von Prof. Mischa Kuball (Public Art) zu einem Performance-Wochenende und zum Abschluss von Kuballs 19-jähriger Lehrtätigkeit an der KHM. Die Ausstellung fokussiert auf zeitbasierte Arbeiten. Sie zeigt zum einen Performances und Videos, zum anderen aber auch Malerei, Fotografie, Skulptur, VR- und Klangarbeiten, in die performative Elemente oder Gesten eingeschrieben werden.
Kadir Amigo Memiş
Info: In dieser besonderen Performance übersetzt der Künstler das Momentum seiner Bewegungen in Aerosol Art und erschafft ein faszinierendes Zusammenspiel aus Bewegung, anatolischen Klängen, Jazz- und Hip-Hop-Beats sowie Malerei mit Pinsel und Spraydose. Dauer ca. 60 Min. (ohne Pause) / Tickets über schrittmacherfestival.de →
Olga Hohmann, Joram Schön, Sebastian von der Heide
Info: Am 28. Februar 2026 lädt L‘oiseau Musicien – Montage in die Lore Deutz ein: Olga Hohmann und Joram Schön werden Textcollagen lesen und Sebastian von der Heide wird sie dabei musikalisch-performativ aus dem L‘oiseau Musicien-Musikarchiv begleiten. Es ist eine Anbindung an die Ausstellung Roadside Distraction von Joram Schön (November 2025) und wird auf der Bett-/Bühnen- und Stuhl-Skulptur von Sebastian von der Heide und Joram Schön stattfinden. Olga Hohmann und Joram Schön arbeiten derzeit gemeinsam mit dem Schlaufen Verlag an einer Publikation und geben erste Einblicke in das Buch, das noch in diesem Jahr erscheint. Es werden verschiedene Publikationen und Poster-Editionen der Künstler*innen erhältlich sein.
