Künstlerverein Malkasten

Info: Für ihre Ausstellung im Künstlerverein Malkasten hat die Malerin Ann-Kristin Hamm eigens eine neue Werkreihe entwickelt und dabei ihre gewohnte Arbeitsweise – und ihr Atelier – verlassen. Im Sommer 2024 entstanden 15 kleinformative Bilder im Beecker Wald. Unwillkürlich denkt man an die Impressionisten, die mit Staffelei, Leinwand und Malutensilien in die Natur gingen, um vor dem Motiv zu malen. Ann-Kristin Hamm verwendete als Bildträger grundierte Pappe im Format 100 x 70 Zentimetern, die (etwa bei Regen) einfach zu sichern ist. Sie malte mit wasserlöslichen Farben, die schnell trocknen, mit Acryl, Tusche und Aquarell. Neben Pinseln verwendete sie auch Stöcke und Laub. Bisweilen drückte sie die Farbe direkt aus der Tube auf den Malgrund oder sie griff zu Abklatschverfahren. Die Natur ist für das Denken und Schaffen von Ann-Kristin Hamm, die bekannt ist für großformatige ungegenständliche Leinwände, von großer Bedeutung. (…) Ort: Lido im Malkasten (Bar).

Bogomir Ecker

Info: Die Rotunde im Hentrichhaus bespielt aktuell Bogomir Ecker mit seiner Installation Hänger und Strippen (#2 und #5): ein rote Skulptur, die von der Decke hängt und auf besondere Art und Weise mit Rund des Treppenhauses aus den 1950er Jahren korrespondiert. Ort: Rotunde im Hentrichhaus.

Anna Jocham

Info: Mit ihrer Arbeit Pygmalion, die die Künstlerin Anna Jocham auf den Fahnen auf dem Vorplatz des Künstlerverein Malkasten präsentiert, nimmt sie Bezug auf die Geschichte des Bildhauers Pygmalion, über den der antike Schriftsteller Ovid in seinen berühmten Metamorphosen berichtete, und liefert eine zeitgenössische Interpretation. Enttäuscht von den Frauen im echten Leben, erschafft Pygmalion sich eine Frau aus Elfenbein und betrachtet sein Werk mit inniger Liebe. Er bittet Venus, die Statue möge real werden, was dann auch passiert. »Was eben noch Schein war, ‚Kunst umhüllt mit Kunst‛, wird atmendes Sein, die Frau beginnt zu leben. Und für Pygmalion erfüllt sich die alte Hoffnung des Menschen: dass die Welt ihn so innig lieben möge, wie er die Welt liebt.« (aus: Hanno Rauterberg. Die Kunst der Zukunft – Über den Traum von der kreativen Maschine, Berlin 2021). (…) Ort: Fahnen auf dem Vorplatz, rund um die Uhr frei zugänglich.

Antonia Hermes

Info: Sometimes I open Word, but there are no words, schreibt mir eine Freundin. Ich schreibe, dass ich wohl das gleiche Word wie sie nutze. Würden wir uns statt Word ein Google Doc teilen, hätten wir immerhin den Cursor der anderen, den wir fixieren könnten. Devices begreife ich als materielle und immaterielle Werkzeuge, die unsere Umwelt bedingen, aber auch von ihr bedingt und immer wieder neu konstituiert werden. Dadurch legen sie immer wieder dieselben Strukturen frei, in mir wie auch im (relativen) Außen. Sie können ganz einfach strukturiert sein, wie ein Papierrohr, durch das man durchschaut. Devices vermitteln zwischen mir und X, sind aber nie frei von mir, und niemals sind sie komplett X. Wenn es also dazu kommt, dass ich left to my own devices bin, dann hat sich an meiner Situation so gesehen überhaupt nichts verändert – (*now play Pompeii by Bastille*). – Text von Antonia Hermes (…) Ort: Schaukasten auf dem Vorplatz, rund um die Uhr frei zugänglich.

Jurgen Ots

Info: Ab dem 8. November 2024 wird die Vitrine im Hentrichhaus neu bespielt: Der in Brüssel lebende Künstler Jurgen Ots zeigt seine Installation Magnets. Ort: Vitrine im Hentrichhaus.

Genco Gülan

Info: Krieg und Frieden ist ein kurzes Videokunstwerk des in Istanbul lebenden Künstlers Genco Gülan. Der Titel ist derselbe wie der des berühmten Romans von Leo Tolstoi, der 1869 geschrieben wurde  und als einer der besten Romane aller Zeiten gilt. In seinem interaktiven Werk fordert Gülan das Publikum buchstäblich dazu auf, sein Gehirn zu trainieren. Er verwendet einfache Handbewegungen und Symbolik, um die  Gehirnfunktionen zu fördern. Probieren Sie es selbst aus – und Sie werden sich besser fühlen! Ort: Rotunde im Hentrichhaus.

Info: Die erste Ausstellung im neuen Gebäude des Künstlerverein Malkasten, dem Malkastenforum, ist Thomas Ruff gewidmet. Ins Zentrum der Ausstellung setzt er eine Hommage an Düsseldorf. Porträts von jüngen Künstler*innen aus den 1980er Jahren – jene mittlerweile ikonischen Fotografien in Frontalansicht, die an Passbilder erinnern, die jedoch so stark vergrößert sind,  dass – steht man ihnen gegenüber – das Gefühl für Proportion irritiert wird. Ebenso zu sehen sein werden Aufnahmen von Düsseldorfer Gebäuden aus der selben Zeit. Es wird eine Zeitreise in das Düsseldorf vor 35 Jahren. Porträts, Architektur- und Aktaufnahmen. Fast jedes Genre der Kunstgeschichte hat Thomas Ruff reflektiert. Stets ist er auf der Suche nach neuen Motivquellen, mal bedient er sich aus dem Internet, mal aus dem Archiv der NASA, mal dienen alte Pressefotos als Vorlage. Eine seiner neuesten Werkgruppen trägt den Titel d.o.pe., angelehnt an das Buch The Doors of Perception, in dem Aldous Huxley seine Experimente mit bewusstseinsverändernden Drogen beschreibt. Wenn die Arbeiten einerseits an psychedelische Plattencover der 1960er Jahre erinnern, so gehen sie andererseits auf fraktale Muster zurück, erzeugt mit einem Computerprogramm: selbstähnliche Strukturen, die sich fortgesetzt reproduzieren. (…) Ort: Malkastenforum / Ausstellung geschlossen vom 24. Dezember 2024 bis 5. Januar 2025.

Die Jahresausstellung der Mitglieder des Künstlerverein Malkasten

Info: 3,2,1… In diesem Jahr steht die Mitgliederausstellung des Künstlervereins Malkasten, Das kleine Format, unter dem Motto Countdown. Eröffnet wird sie am 3. Dezember 2024 mit einer Vernissage. 250 Künstler*innen beteiligen sich diesmal an der Ausstellung. Dies übertrifft sogar die bisherige Rekordzahl von 200 eingereichten Werke aus dem letzten Jahr. Aus allen Gattungen sind Arbeiten vertreten: Gemälde und Zeichnungen, Grafiken und Fotografien, Skulpturen und Wandobjekte. Es gibt Kunstwerke, die ganz klassisch mit Öl oder Acryl auf Leinwand gemalt wurden, analoge und digitale Fotografien, aber auch ein Objekt, das im 3D-Drucker entstanden ist, und eins, bei dem Meteoritenspäne verwendet wurden. Diese unterschiedlichen Interpretationen des Themas Countdown spiegeln die große Vielfalt der künstlerischen Positionen, die im Düsseldorfer Traditionsverein zusammenkommen. Nur an die Formatvorgabe mussten sich alle Künstler*innen halten: Bilder dürfen das Maß von 80 x 60 cm nicht überschreiten, Objekte das Maß 30 x 30 x 30 cm. (…) Die Ausstellung ist geöffnet am 10. & 17. Dezember 2024 sowie am 7. Januar 2025, jeweils von 18–21 Uhr und nach telefonischer Vereinbarung. Ort: Jacobihaus.