Ludovica Schaerf, Ting-Chun Liu & Leon-Etienne Kühr, Hedda Roman (Künstler*innen), Wolfgang M. Schmitt & Stefan Schulz (Podcaster)
Info: Symposium im Rahmen der Ausstellung Ting-Chun Liu & Leon-Etienne Kühr. Interpolation of Invisible Colors im Storage Museum →. Das Latent Space Symposium bringt Forscher*innen, Künstler*innen und Theoretiker*innen zusammen, um ausgehend vom Konzept des Latenzraums, wie er in generativen KI-Modellen zu finden ist, aktuelle Perspektiven auf Künstliche Intelligenz, Kultur, Kunst und Gesellschaft zu diskutieren. Neben der Funktionsweise sowie einer historischen und technikgeschichtlichen Verortung rücken insbe- sondere Fragen nach gesellschaftlichen und machtpolitischen Dynamiken sowie das künstlerische Potenzial der Aneignung und kreativen Nutzung von KI in den Blick. (…) Vorträge von 13–18 Uhr, Eintritt frei: Ludovica Schaerf – Do Latent Spaces Still Exist? / Ting-Chun Liu & Leon-Etienne Kühr – Stereotype Encoding / Hedda Roman – Künstler*innen als »Rogue Agents« / 20 Uhr, Eintritt 15 €: Live-Podcast von Wolfgang M. Schmitt & Stefan Schulz – Die Neuen Zwanziger, Ticketkauf für den Live-Podcast →
Ludovica Schaerf, Ting-Chun Liu & Leon-Etienne Kühr, Hedda Roman (Künstler*innen), Wolfgang M. Schmitt & Stefan Schulz (Podcaster)
Info: Das Latent Space Symposium bringt Forscher*innen, Künstler*innen und Theoretiker*innen zusammen, um ausgehend vom Konzept des Latenzraums, wie er in generativen KI-Modellen zu finden ist, aktuelle Perspektiven auf Künstliche Intelligenz, Kultur, Kunst und Gesellschaft zu diskutieren. Neben der Funktionsweise sowie einer historischen und technikgeschichtlichen Verortung rücken insbe- sondere Fragen nach gesellschaftlichen und machtpolitischen Dynamiken sowie das künstlerische Potenzial der Aneignung und kreativen Nutzung von KI in den Blick. (…) Vorträge von 13–18 Uhr, Eintritt frei: Ludovica Schaerf – Do Latent Spaces Still Exist? / Ting-Chun Liu & Leon-Etienne Kühr – Stereotype Encoding / Hedda Roman – Künstler*innen als »Rogue Agents« / 20 Uhr, Eintritt 15 €: Live-Podcast von Wolfgang M. Schmitt & Stefan Schulz – Die Neuen Zwanziger, Ticketkauf für den Live-Podcast → / Ort:Filmwerkstatt Düsseldorf →
Jessica Ullrich (Vertretungsprofessorin, Kunstwissenschaft und Ästhetik, Kunstakademie Münster), Jochen Lempert (Künstler), Cord Riechelmann (Biologe, Publizist), Chto Delat International (Künstlerkollektiv), Peter Piller (Künstler)
Info: Vögel üben eine starke Anziehungskraft auf den Menschen aus. Sie verkörpern Freiheit, Transzendenz, Schnelligkeit und Kraft. Die Könige der Lüfte wurden in vielen Kulturen als himmlische Boten verehrt. Seit jeher gibt es religiöses, wirtschaftliches, politisches oder wissenschaftliches Interesse an der Vogelwelt. Denn Vögel liefern uns tiefere Einblicke in unsere Welt. Sie vernetzen Lebensräume und begleiten biologische Prozesse. Sie tragen zum Ökosystem bei und ihre bloße Anwesenheit im öffentlichen Raum fördert das Wohlbefinden des Menschen. Ausgehend von künstlerischen Positionen und Werken aus den Sammlungen des Museum für Gegenwartskunst Siegen untersucht Für die Vögel die Bedeutung der Vögel in verschiedenen Kontexten. (…) Programm: Um 11 Uhr durch Begrüßung Thomas Thiel (Direktor und Kurator, MGKSiegen) und Jessica Schiefer (Assistenzkuratorin, MGKSiegen) / Ein kleiner Flug durch die Kunstgeschichte. Kunst aus der Vogelperspektive – Vortrag von Jessica Ullrich (Vertretungsprofessorin, Kunstwissenschaft und Ästhetik, Kunstakademie Münster) / 12 Uhr: Künstlergespräch mit Jochen Lempert / Mittagspause / 14 Uhr: Vom Leben in der Luft – Vortrag Cord Riechelmann (Journalist, Biologe, Philosoph) / 15 Uhr: Künstler*innengespräch mit Chto Delat International (Künstlerkollektiv) in engl. Sprache / 15:30 Uhr: Künstlergespräch mit Peter Piller. (…) Eintritt frei / Teilnahme an einzelnen Vorträgen möglich / Anmeldung erforderlich →
Susanne Gaensheimer (Direktorin, Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, Düsseldorf), Karen Archey (Leitung Kuratorische Abteilung, Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, Düsseldorf), Lisa Gersdorf (Herausgeberin, frieze), Stefanie Heraeus (Leitung Master-Studiengang Curatorial Studies, Goethe-Universität Frankfurt), Georg Imdahl (Freier Kunstkritiker & Professor für Kunst und Öffentlichkeit, Kunstakademie Münster), Joanna Mytkowska (Direktorin, Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie), Gitte Ørskou (Direktorin, Moderna Museet, Stockholm), Stephanie Rosenthal (Direktorin, Guggenheim Abu Dhabi), Manuel Segade (Direktor, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid), Christian Spies (Professor für Moderne und Gegenwart, Universität zu Köln), Vivien Trommer (Sammlungsleiterin, Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, Düsseldorf)
Info: Die Sammlung der Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen hat sich grundlegend verändert: Sie ist vielstimmiger, globaler und experimenteller geworden. Die neue K20 Sammlungspräsentation – Meisterwerke von Etel Adnan bis Andy Warhol (seit 6. Juli 2024) – setzt auf transnationale und generationsübergreifende Erzählungen, eröffnet feministische und globale Perspektiven und schenkt regionalen Geschichten mehr Aufmerksamkeit. (…) Am 26. und 27. Juni 2025 versammelt das Symposium Rethinking the Museum II international renommierte Direktor*innen in Düsseldorf, um die zentralen Fragen zu diskutieren, die sich Museen im bewegten und krisenhaften 21. Jahrhundert stellen. Wir laden Sie herzlich ein, an diesem Austausch teilzunehmen und gemeinsam mit uns über die Zukunft öffentlicher Institutionen, ihrer Sammlungen und die Erzählungen der Kunstgeschichte nachzudenken. (…) Die Veranstaltung findet in engl. Sprache statt.
Symposium mit Künstler*innen, Kurator*innen, Theoretiker*innen und Kulturproduzent*innen
Info: Infrastrukturen stellen nicht einfach nur die Bedingungen für künstlerische Praktiken bereit – sie führen sie aktiv aus und gestalten sie mit. Angesichts der schrumpfenden Finanzierungslandschaft im kulturellen und akademischen Sektor wird diese Performativität immer wichtiger. (…) Dieses Symposium lädt Künstler*innen, Kurator*innen, Theoretiker*innen und Kulturproduzent*innen ein, sich mit der kritischen Frage zu beschäftigen, wie Infrastrukturen für transversale künstlerische Praktiken aufrechterhalten, kollektiv aufgebaut oder neu konzipiert werden können. (…) 17 Uhr: Ausstellungsführung mit Lisa Klosterkötter, künstlerische Leitung (Interim) / 18 Uhr: Welcome and introduction von Karina Nimmerfall und Lucie Kolb / 18:20 Uhr: From Functional Sites to Infrastructures for Life von Sabeth Buchmann / 18:40 Uhr: Semi-Formal: Stuck Between an Institution and a Self-organised Place von Isabelle Sully / 19 Uhr: Bureaucracy Studies von Matthias Sohr / 19:30 Uhr: Panel mit Isabelle Sully, Matthias Sohr, Sabeth Buchmann, moderiert von Lilian Haberer / 19:30 Uhr: Who is You: A Letter to the Editors
performed von Leon Filter.
Park McArthur – Gäste: Prof. Dr. Charlotte Matter (Universität Basel), Dr. Barbara Reisinger (Universität Stuttgart), Christopher Weickenmeier (Leuphana Universität Lüneburg)
Info: Das Museum Abteiberg lädt am 28. September herzlich zur Finissage der Ausstellung Contact M der US-amerikanischen Künstlerin Park McArthur, die mit einem umfangreichen Begleitprogramm gefeiert wird. Um 11:30 Uhr beginnt das Programm mit einem Filmscreening von insgesamt vier Videoarbeiten der Künstlerin, die bis ins Jahr 2007 zurückreichen und die einige Inhalte und Aspekte der Ausstellung aufgreifen und erweitern. Im Anschluss um 14 Uhr beginnt ein Symposium zu Park McArthurs Werk und künstlerischer Praxis. McArthurs Arbeiten machen Strukturen von Zugang, Teilhabe und Abhängigkeit sichtbar und verhandeln, wie institutionelle Bedingungen Wahrnehmung und Erfahrung prägen. Prof. Dr. Charlotte Matter (Universität Basel) widmet sich McArthurs Umgang mit Materialien – besonders den Kunststoffen – und beleuchtet deren vielschichtigen Bedeutungen in der zeitgenössischen Kunst. Ihr Beitrag fragt nach den gesellschaftlichen, ästhetischen und politischen Dimensionen McArthurs künstlerischer Strategien. Dr. Barbara Reisinger (Universität Stuttgart) wird der Frage nachgehen, wie McArthur die Erfahrung einer Ausstellung und die Begriffe von Skulptur verändert. Indem sie Formen der Abwesenheit und räumlichen Verschiebung in der Ausstellung betont, steigert McArthur Vorstellungen von Präsenz, Materialität und Sichtbarkeit, die für das Verständnis zeitgenössischer Kunst zentral sind. Im Gespräch zwischen Christopher Weickenmeier (Leuphana Universität Lüneburg), Susanne Titz und Alke Heykes soll es weiter um künstlerische und theoretische Konzepte von neuen Zugangswegen wie Bild- und Audiodeskription gehen. Die Finissage endet mit einer Sound-Performance der*s Musikers*in und Künstlers*in domingo castillo flores, die um 17 Uhr beginnt.
Tilman Baumgärtel, Samuel Herzog, Doris Krystof, Leonie Pfennig u.a.
Info: Kunstkritiker*innen, Kurator*innen und Kenner*innen der breitgefächerten Kunstszene in NRW wie Doris Krystof, Leonie Pfennig und Marion Ritter und Ellen Wagner diskutieren über Kontinuitäten und Brüche in der Kunst des 21. Jahrhunderts, der Weg von der wilden Malerei zur Medienexpertise wird analysiert, besondere Qualitäten und Fehlstellen werden untersucht. Neben Expert*innen aus NRW wird auch der Blick von draußen eine Rolle spielen; wir freuen uns auf den Medienwissenschaftler Prof. Dr. Tilman Baumgärtel, der über Netz- und Medienkunst sprechen wird, und auf den Schweizer AICA-Vorsitzenden Samuel Herzog, der sich im Grenzbereich von Kunst, Literatur und Journalismus bewegt und einen eigenen Blick auf das Kunstgeschehen wirft.
Federico Campagna (Philosoph), Hannah Darabi (Künstlerin), Stan Douglas (Künstler), Elena Esposito (Soziologin), Julie Favreau (Künstlerin), Elaine G. Goldberg (Theaterwissenschaftlerin), Annekathrin Kohout (Autorin, Kultur- und Medienwissenschaftlerin), Gabrielle Moser (Kunsthistorikerin, Kuratorin), Ana Teixeira Pinto (Autorin, Professorin, AdBK), Marie-France Rafael (Kunstwissenschaftlerin), Jon Rafman (Künstler), Kolja Reichert (Leitender Kurator, K21), Pola Sieverding (Künstlerin, Kuratorin), Asya Yaghmurian (Kuratorin), Sim Chi Yin (Künstlerin)
Info: Seit dem Aufkommen der Fotografie haben Fragen des menschlichen Weltzugangs und der Vermittlung durch Medien an Dringlichkeit gewonnen. Mit computergenerierten Bildern, Augmented Reality und Künstlicher Intelligenz stellt sich heute mehr denn je die Frage: Haben Realität und Bild die Rollen getauscht? Lässt sich zwischen beiden überhaupt noch unterscheiden? Das Symposium On Reality ist eine Kollaboration von düsseldorf photo+ Biennale for Visual and Sonic Media und K21 Kunstsammlung NRW und lädt Künstler*innen, Wissenschaftler*innen, Philosoph*innen und Medientheoretiker*innen ein zu untersuchen, auf welche Weise visuelle Medien an unserem Wirklichkeitsverständnis mitwirken. (…) Teilnehmerzahl begrenzt / in engl. Sprache / verbindliche Anmeldung bis zum 13. Mai unter rsvp@dpplus.de →
Felix Krämer (Generaldirektor, Kunstpalast), Barbara Könches (Direktorin, ZERO foundation), Felicity Korn (Sammlungsleitung Kunst des 20. und 21. Jahrhunderts, Kunstpalast), Kay Heymer (Kurator, MKM Museum Küppersmühle für Moderne Kunst), Daniel Cremer (Wissenschaftlicher Mitarbeiter, Institut für Kunstgeschichte HHU), Wulf Aschenborn (Künstler), Ioan Iacob (Künstler), Ursula Kaechele (Künstlerin), Heinz Mack (Künstler)
Info: Das Symposium beschäftigt sich mit der Sammlung Kemp, die 2011 in Form einer gleichnamigen Stiftung Teil des Kunstpalastes geworden ist. Der Düsseldorfer Steuerberater Willi Kemp (1927–2020) baute in sechs Jahrzehnten eine um die 3000 Gemälde, Skulpturen und Grafiken umfassende Kunstsammlung auf. Der Schwerpunkt liegt auf abstrakter Kunst der 1950er bis 2000er Jahre, insbesondere auf den Kunstströmungen Informel, Farbfeldmalerei und ZERO. Nach seinem Tod ist auch sein Archiv an den Kunstpalast übergegangen, das nun wissenschaftlich aufgearbeitet wird. (…) Treffpunkt: R-Forum im NRW-Forum → / Anmeldung bis zum 31. März unter felicity.korn@kunstpalast.de →
Felix Krämer (Generaldirektor, Kunstpalast), Barbara Könches (Direktorin, ZERO foundation), Felicity Korn (Sammlungsleitung Kunst des 20. und 21. Jahrhunderts, Kunstpalast), Kay Heymer (Kurator, MKM Museum Küppersmühle für Moderne Kunst), Daniel Cremer (Wissenschaftlicher Mitarbeiter, Institut für Kunstgeschichte HHU), Wulf Aschenborn (Künstler), Ioan Iacob (Künstler), Ursula Kaechele (Künstlerin), Heinz Mack (Künstler)
Info: Das Symposium beschäftigt sich mit der Sammlung Kemp, die 2011 in Form einer gleichnamigen Stiftung Teil des Kunstpalastes geworden ist. Der Düsseldorfer Steuerberater Willi Kemp (1927–2020) baute in sechs Jahrzehnten eine um die 3000 Gemälde, Skulpturen und Grafiken umfassende Kunstsammlung auf. Der Schwerpunkt liegt auf abstrakter Kunst der 1950er bis 2000er Jahre, insbesondere auf den Kunstströmungen Informel, Farbfeldmalerei und ZERO. Nach seinem Tod ist auch sein Archiv an den Kunstpalast übergegangen, das nun wissenschaftlich aufgearbeitet wird. (…) Treffpunkt: R-Forum / Anmeldung bis zum 31. März unter felicity.korn@kunstpalast.de →
