Info: Anlässlich seines 75-jährigen Bestehens veranstaltet das Museum Morsbroich vom 8. bis 10. Mai 2026 die Morsbroicher Kunsttage rund um Schloss Morsbroich. Das Jubiläum steht ganz im Zeichen der zeitgenössischen Kunst und bietet ein vielfältiges Programm für ein breites Publikum. Die Veranstaltungen sind an allen Tagen kostenfrei zugänglich. (…) Der Sonntag, 10. Mai, bietet ein abwechslungsreiches Programm mit Performances, Aktionen und Workshops für die ganze Familie. Höhepunkt wird um 12 Uhr die Eröffnung der Ausstellung Liegenschaften von Helen Brecht, Preisträgerin des KHM-Förderpreises für Künstlerinnen (FLINTA*), sein, die in Kooperation mit der Kunsthochschule für Medien Köln realisiert wird. Die Publikation It’s Great When Activated. Werkstatt Morsbroich 2022–26 wird von beteiligten Künster*innen vorgestellt und besprochen. Der Künstler Mischa Kuball präsentiert eine Installation und Edition. Ergänzt wird das Programm durch Künstlergespräche, Theaterbeiträge, Open-Air-Malerei sowie Mitmach-Formate für alle Altersgruppen.
Listening Dérive by KMRU
Info: In FOLDS (In tape fields) [Faltungen (in Aufnahmefeldern)] untersucht KMRU, wie urbane Infrastrukturen das Hören im öffentlichen Raum bedingen und strukturieren. Ausgehend von Hörspaziergängen, Umwegen und beiläufigen Aufnahmen nähert er sich Düsseldorf als einem auditiven Feld, in dem sich Routinen, Rhythmen und Erwartungen überlagern. Die Arbeit entfaltet sich über verschiedene Orte und Lautsprechersysteme im Stadtraum. Klangmotive, Schleifen und Feldaufnahmen tauchen versetzt und wiederkehrend auf, ohne sich zu einem geschlossenen Ganzen zu fügen. Zeit wird gedehnt, unterbrochen oder zurückgeführt. Bedeutung entsteht im Vorübergehen, im Verweilen oder auch im Überhören. Statt einer festen Kartografie eröffnet die Arbeit eine offene, vielschichtige Form der Wahrnehmung. In der Filmwerkstatt ist die vierkanalige Klanginstallation FOLDS I zu hören, die gemeinsam von IMAI – Inter Media Art Institute und der Kunsthalle Düsseldorf → beauftragt wurde. Öffnungszeiten: Do–So, 15–19 Uhr (geschlossen am 24. April).
Live Showcase von KMRU mit Martina Bertoni & Stefan Schneider Monti
Info: KMRU untersucht, wie urbane Infrastrukturen das Hören im öffentlichen Raum bedingen und strukturieren. Ausgehend von Hörspaziergängen, Umwegen und beiläufigen Aufnahmen nähert er sich Düsseldorf als einem auditiven Feld, in dem sich Routinen, Rhythmen und Erwartungen überlagern. Die vierteilige Soundarbeit FOLDS (in tape fields) entfaltet sich über verschiedene Orte und Lautsprechersysteme im Stadtraum. Klangmotive, Schleifen und Feldaufnahmen tauchen versetzt und wiederkehrend auf, ohne sich zu einem geschlossenen Ganzen zu fügen. Zeit wird gedehnt, unterbrochen oder zurückgeführt. Bedeutung entsteht im Vorübergehen, im Verweilen oder auch im Überhören. Statt einer festen Kartografie eröffnet die Arbeit eine offene, vielschichtige Form der Wahrnehmung. Ort: Velvet, Stresemannstr. 8, 40210 Düsseldorf / Mit Abholservice, Early Entry und Assistenzen vor Ort für blinde und sehbehinderte Menschen.
Michael Beutler (Preisträger Nam June Paik Award), Julia Höner (Direktorin, Kunstmuseum Gelsenkirchen)
Info: Dieses Jahr wird der Kunstpreis der Kunststiftung NRW – Nam June Paik Award im Kunstmuseum Gelsenkirchen vergeben. Ausgezeichnet wird der in Berlin und Aachen lebende Künstler Michael Beutler (*1976) für seine Installation Tapetenwechsel, die er eigens für die historische Villa des Kunstmuseums entwickelt hat. Die Arbeit verwandelt das Gebäude aus dem späten 19. Jahrhundert in eine künstlerisch-handwerkliche Produktionsstätte: eine mehrstöckige Werkstatt, in der Altpapier zu skulpturalen Objekten verarbeitet wird. Aus recycelten Büchern, Papieren und Katalogen, zum Teil auch aus den Museumsbeständen, entstehen vor Ort neue Papierbahnen, deren Herstellung über mehrere Geschosse hinweg sichtbar wird. Ein bewegliches Drehtor verbindet Villa und Museumsgebäude und kann von Besucherinnen und Besuchern selbst in Bewegung gesetzt werden. (…) 17 Uhr: Aktivierung der Installation und Künstlergespräch mit Michael Beutler / 19 Uhr: Ausstellungsrundgang mit Michael Beutler und Museumsdirektorin Julia Höner / Anmeldung unter kunstmuseum@gelsenkirchen.de →
Trio Wellenbad, Chorwerk Ruhr
Info: Trio Wellenbad erfindet interdisziplinäre Musikformate für den öffentlichen Raum: Informatik, Architektur und Komposition kommen bei Joseph Baader, Nathalie Brum und Vincent Stange zusammen, um Schwimmbäder auf musikalische Weise über und unter Wasser zu bespielen. Für ihren Auftritt in Schwelm erarbeiten sie gemeinsam mit einem lokalen Tauchverein eine Klanginstallation für das Stadtbad, die im Rahmen der regulären Öffnungszeiten kostenfrei sowohl im Wasser als auch vom Beckenrand erfahrbar ist. Die Komposition wird auch am Trailer von Urbane Künste Ruhr vor der Schwimmhalle übertragen. Am Ende des Tages findet im Schwimmbad ein Konzert von Chorwerk Ruhr statt, in welches das erarbeitete Klangmaterial einfließt. Die elektronischen Sounds des Trio Wellenbad treffen dabei auf die stimmlich erzeugten Schallwellen von Chorwerk Ruhr, dessen Sänger*innen, am Beckenrand verteilt, dem schwimmenden und nicht schwimmenden Publikum eine mannigfache Welt der vokalen Gesangskunst mit Werken von der Renaissance bis zur Gegenwart präsentieren. Ort: Stadtbad Schwelm, Mittelstr. 33, 58332 Schwelm.
Audiovisuelle Performance & Mixed Media mit Marjorie Rachel Berns, Paul von Chamier, Elsa Hütter (Concept, Performance & Music), Silvana Alberti, Maximilian Smets, Paul Müller Reyes, Kalito, Grinsta, Softburn (Live Music & DJs), Elena Vollmari, Alban Fangmeier (Construction & Scenography)
Info:Window To The Inside ist ein multidisziplinäres Projekt, das audio-visuelle Performance mit einer Lichtinstallation und Mixed-Media-Kunst verbindet. Im Zentrum der Arbeit steht das Spannungsfeld zwischen digitalem Sound, organischen Strukturen und künstlichem Licht. Die Installation bildet die Kulisse für das musikalische Programm. Die Veranstaltung beinhaltet aufeinanderfolgende Live-Performances der drei Initiatoren, sowie Sets weiterer Musiker und DJs. Die Musikstile erstrecken sich von Experimental über Electro-Pop bis hin zu tanzbarer Bass-Musik. (…) Einlass 18 Uhr / Beginn 19:30 Uhr.
Info: Am Samstag, 28. Februar, und Sonntag, 1. März 2026, jeweils von 11 bis 18 Uhr laden wir zum Familienwochenende ein. An diesem Wochenende öffnen sich zwei besondere Räume für Kinder, Familien und Neugierige jeden Alters: der Seitenlichtsaal und der Kinosaal. Gemeinsam malen im Seitenlichtsaal: Im Seitenlichtsaal können Kinder gemeinsam an der langen Maltafel, ein riesiges Bild entstehen lassen. Alle Werke werden nach und nach an die Wände gehängt – so wächst der Raum im Laufe der Tage immer weiter zu einer bunten, kollektiven Bilderlandschaft. Ein außerirdischer Planet im Kinosaal: Im Kinosaal entsteht eine begehbare Rauminstallation der Künstlerin Sofía Magdits Espinoza. Die Kunsthalle wird zu einem außerirdischen Planeten aus Wurzeln, Myzel und Wasser. Kinder und Erwachsene gestalten den Raum mit: Sie flechten textile Wurzeln, verbinden sie mit Fäden und lassen ein wachsendes Netzwerk entstehen. Jede neue Verbindung macht den Planeten größer. Am Boden fließt unterirdisches Wasser durch den Raum. Licht, Klang und Textilien schaffen eine besondere Atmosphäre. Wir freuen uns auf ein galaktisches Wochenende in der Kunsthalle!
Bühne für digitale Medienkunst, Performances und Musik
Info: Es rauscht wieder: diesmal im NRW-Forum! Bei Sparda’s Palastrauschen wird das NRW-Forum zur Bühne für digitale Konzertformate, Performances und Installationen. Studierende des Instituts für Musik und Medien der Robert Schumann Hochschule präsentieren ihre Arbeiten. Begleitet wird der Abend durch zwei DJ-Sets, live gestreamt von Callshop Radio, der unabhängigen Onlineradiostation. Sparda’s Palastrauschen wird ermöglicht durch die Unterstützung der Stiftung der Sparda-Bank West! Der Eintritt ist frei! Einlass ab 18 Jahren. (…) Programm: 18:15 Uhr: Performance von Peter SHOSTA Grimm (Gesang) und Moritz Fries (Drums) / 19 Uhr: Performance UR NAME von Laura Jordan-Bertinelli / 19–20 Uhr: Callshop Radio x DJ LoveLanguage / 19:30 Uhr: Audioinstallation Knotensummen von Lennart Posch / 20 Uhr: Performance Blackwater von Nana (Gesang), Levi Samo* (Produzent) / 20–22 Uhr: Callshop Radio x DJ ASS TITS / 20:40 Uhr: Performance 2 Balls, 1 Girl: Eine Frau, ein Schwanz, Zwei dicke Eier von Margareta v. Klenze, KLENZA, Vicki Dicht / 21 Uhr: Performance von Andrei Vinnik (Gesang), Vincente Moreno (Gitarre).
Paula Pedraza und Leonie Türke
Info: Body Bag A markiert den Beginn einer gemeinsamen Performance-Praxis von Paula Pedraza und Leonie Türke, die auf langjährigen Forschungen zu den materiellen und politischen Bedingungen des Körpers nach dem Tod basiert. Unter Verwendung von Techniken zur Knochenwahrnehmung und strukturierten Rollenspielen aktiviert die Arbeit Figuren und Instanzen, die an den administrativen, physischen und ethischen Entscheidungen rund um den Tod beteiligt sind. Ein Gespräch zwischen Leiche und Bestatter wird über die Schwelle zwischen Leben und Tod hinweg geführt und erstreckt sich zwischen der Zeit vor und nach dem Tod. (…) Am Freitag, 30. Januar, öffnet die Performance-Installation um 18:30 Uhr, Einlass ist um 19 Uhr. Die Eröffnung umfasst eine Begrüßung und einen informellen Umtrunk / Am Samstag, 31. Januar, findet ein ganztägiger Workshop statt, der den Teilnehmern eine ausführliche Einführung in die konzeptionellen und praktischen Grundlagen unserer Arbeit bietet. Der Workshop befasst sich mit Symbolen, Methoden und verkörperten Techniken, die innerhalb der Praxis entwickelt wurden, darunter Ansätze zur Darstellung des Todes oder zum Einnehmen der Position eines Leichnams sowie Methoden zur Charakterbildung, die aus dem LARP (Live-Action-Rollenspiel) stammen. Max. 20 Teilnehmer*innen / Beiträge freiwillig / zur Workshop-Anmeldung →
Anna Viebrock (Bühnenbildnerin, Regisseurin, Künstlerin), Inga Krüger (Künstlerin), Britta Peters (Künstl. Leiterin, Urbane Künste Ruhr)
Info:HEUTE DEMNÄCHST ENDE lautet der Schriftzug aus blauen Großbuchstaben, den die Bühnenbildnerin, Regisseurin und Künstlerin Anna Viebrock für die Oper Giuditta von Franz Lehár in der Inszenierung von Christoph Marthaler entworfen hat. Für die Ausstellung ihrer Bühnenbilder und -modelle 2024 in der Skulpturenhalle Neuss schuf Anna Viebrock aus dem recycelten Giuditta-Bühnenbild eine Gesamtinstallation, der Leuchtschrift entlieh sie den Ausstellungstitel. Ab Donnerstag prangen die drei Begriffe nun in einer Allwetter-Version auf dem multifunktionalen Trailer, mit dem Urbane Künste Ruhr im Rahmen der Grand Snail Tour durchs Ruhrgebiet zieht. Die wechselnden Kontexte laden sie immerzu aufs Neue mit Bedeutungen auf: Offen bleibt, ob sie als lakonische Poesie, Ankündigung oder Warnung gelesen werden wollen. Inga Krüger greift in ihrer Perfomance das Alltagsgeschehen in Holzwickede auf und nutzt den performativen Akt des Sprechens, um einen öffentlichen Raum vor einem Supermarkt zu erforschen. Auf dem Parkplatz werden Konsumlogiken sichtbar, er ist Erlebnisort und Brache zugleich. Innen und außen, das Erinnern und das Einkaufen fließen ineinander. Im Anschluss sprechen Anna Viebrock und Inga Krüger mit Britta Peters über ihre jeweiligen Arbeiten. (…) Programm: 16–18 Uhr: Installation von Anna Viebrock / 18–18:45 Uhr: Performance von Inga Krüger / 19–20 Uhr: Talk mit Anna Viebrock, Inga Krüger und Britta Peters / Ort: Kirchstr. 2, 59439 Holzwickede.
