ArtJunk
No. 49—2025

Léon Wuidar / Joke Hansen

Info: Am letzten Tag der Ausstellungen Léon Wuidar. Um die Ecke und Joke Hansen. Innenbilder laden wir herzlich ein zu einem besonderen Finissageprogramm. 15 Uhr: Kuratorinnenführung mit Brenda Guesnet durch beide Ausstellungen / 16 Uhr: Lesung der Autorin Rose-Marie François aus ihrem Gedichtband Quartz, illustriert mit Zeichnungen von Léon Wuidar / 17 Uhr: Buchvorstellung der neuen Publikation Shifting Shapes von Joke Hansen und Gespräch zwischen der Künstlerin und Kunstautorin Tamara Beheydt / Der Eintritt ist frei, und wir bieten Getränke und Kuchen an – alle sind willkommen!

IKOB Joke Hansen ArtJunk

Info: Wir laden aktuelle und angehende Mitglieder herzlich ein, gemeinsam bei der Präsentation der neuen Jahresgaben und bei Glühwein sowie Keksen das Jahr gemeinsam Revue passieren zu lassen. (…) Ab 18 Uhr: Winterfest / 18:30 Uhr: Katalogrelease und Künstlerinnengespräch – Hoda Tawakol. Some Ties Linger on. Der Dortmunder Kunstverein zeigte 2023 die erste institutionelle Einzelausstellung der ägyptisch-französischen Künstlerin Hoda Tawakol (*1968 in London, lebt in Hamburg). Die Ausstellung Silent Voices in a Palm Grove wurde für die Künstlerin zum Ausgangspunkt für ein umfangreiches Katalogprojekt mit Arbeiten der letzten 10 Jahre / ab 20 Uhr: Sound – Razzmatazz. Inside the Album listening Session. Der Dortmunder Musiker hat im November 2024 sein Debütalbum The Heat veröffentlicht mit Einflüssen aus Soul, Hip-Hop, Jazz und elektronischer Musik. Es hört sich als kraftvolles Statement zu Identität, Widerstand und kultureller Selbstermächtigung. (…)

Dortmunder Kunstverein Torrijo Reyes ArtJunk

Rosa Aiello (Künstlerin)

Info: Anlässlich der Ausstellung veröffentlicht Rosa Aiello im Januar 2026 eine Publikation bei DISTANZ, Berlin im Rahmen der Reihe Kontext, die neben einem Essay von Yaniya Lee auch Beiträge von Helin Çelik, Beatrice Gibson und Ivana Mladenović.

Westfälischer Kunstverein Rosa Aiello Pitt Wenninger ArtJunk

Ilka Becker (Autorin, Kunstwissenschaftlerin), Clemens Krümmel (Kunsthistoriker, Autor)

Info: Pilze sind ein verbreitetes Phänomen der zeitgenössischen Kunst. Die Entstehungsweisen und Genealogien lassen sich in verschiedenen kulturellen Kontexten bis in die Mitte des 19. Jahrhunderts zurückverfolgen. Wie ist es dazu gekommen? Gibt es eine strukturelle Verwandtschaft zwischen den zersetzenden, vernetzenden und symbiotischen Eigenschaften, die Pilzen zugeschrieben werden, und den sich wandelnden Kunstauffassungen und -praktiken der Moderne und Gegenwart? Und welche Ökologien, Mächte und Agencies werden in populären und wissenschaftlichen Bildern, in Kunstwerken und Texten sichtbar? Unter dem Begriff der Mykoästhetik versammelt Ilka Beckers neues Buch kritische Studien zu historischen und aktuellen Schauplätzen der Kunst und des Kinos, auf denen sich Pilze tummeln und vermehren. Sie reichen von der Buchillustration des 19. Jahrhunderts, Comic, Anime und Film, über Surrealismus und die künstlerischen Neoavantgarden bis in die zeitgenössische Kunst. Dabei treffen Realien, Metaphern, Allegorien und Vernetzungsfiguren auf postkoloniale, (queer-)feministische, (welt-)ökologische, postanthropozentrische sowie agentielle Lesarten der Gegenwart.

Kölnischer Kunstverein Ilka Becker ArtJunk

Info: Rauch turns five. To celebrate, we’re releasing a publication that looks back at our work from the past years. We’re also showing a selection of projects from this time in a small anniversary exhibition. We look forward to everyone who comes by and celebrates with us.

Rauch 5 Jahre Rauch Book Launch ArtJunk

Thomas Wachholz (Artist), Georg Imdahl (Professor of Art and the Public Sphere, Kunstakademie Münster)

Info: In conversation with Georg Imdahl, Professor of Art and the Public Sphere at Kunstakademie Münster, artist Thomas Wachholz will speak about his current exhibition one, two, three, which can be seen until December 21. Afterwards, there will be a presentation of his new book Thomas Wachholz – Keep the Fire Burning. There will also be an opportunity to have a copy signed by the artist on site. The artist talk and book release offer in-depth insights into Wachholz’s artistic practice, his conceptual approach, and the themes and materials of his most recent body of work.

Ruttkowski;68 Thomas Wachholz ArtJunk

Julius von Bismarck, William Engelen, Igor Eškinja, Sabrina Fritsch, Monika Grzymala, Moonjo Kim, Gregor Schneider, Troika – kuratiert von Pia Wojtys und Anna-Maria Bogner

Info: Alles, was wir Welt nennen, alles, was wir greifen, spüren, denken – es lebt in einem schmalen Spalt von Zeit: drei Sekunden lang. Dann fliegt der Augenblick davon, verliert seine Schärfe, wird Erinnerung, wird Abwesenheit. Was wir als Jetzt empfinden, ist nichts Stabiles. Neurowissenschaften haben ergeben, dass unsere bewusste Gegenwart in drei Sekunden langen Inseln des Erlebens stattfindet. Danach bricht ein neuer Zeitstrom an, ein neues Jetzt, welches das vorherige verschluckt. In diesen Sekundenfenstern speichert unser Gehirn den Klang einer Melodie, die Geste eines Anderen, die Bewegung des eigenen Körpers. (…)

Künstlerhaus Dortmund Drei Sekunden ArtJunk

Karl-Heinz Rummeny (1956–2022)

Info: Im Nachgang der Ausstellung CHARLY. Karl Heinz Rummeny, die 2023 in der Kunsthalle Düsseldorf gezeigt wurde, würdigt die Publikation Karl Heinz Rummeny. On ne part pas das Leben und Wirken des Künstlers, Kunsthistorikers, Ausstellungsmachers, Kunsthändlers und Sammlers Karl Heinz Rummeny auf einzigartige Weise. Textbeiträge von Beza Alemu-Pepper, Ralf Berger, Robert Fleck, Ulrike Groos, Juliane Hoffmanns, Alicia Holthausen, Magdalena Holzhey, Gregor Jansen, Ute Janssen, Markus Karstieß, Rita Kersting, Ralph Kleinsimmlinghaus, Michael Krajewski, Rosilene Luduvico, Stefan Machac, Takeshi Makishima, Barbara Meisner, Stefan Oehm, Mark Pepper, Rik Reinking, Ernst Rummeny, Gregor Russ, Michael Sailstorfer, Jörg Schlürscheid, Katharina Schmitt, Gregor Schneider, Nicola Schrudde, Thomas Schütte, Raimund Stecker, Dirk Steimann, Krunoslav Stipešević, Rosa von Praunheim, Christoph Westermeier, Jost Wischnewski, Alex Wissel und Pia Witzmann spiegeln posthum die leidenschaftliche und vielschichtige Lebens- und Arbeitsweise Rummenys wider und zeigen zugleich, wie bedeutend seine Rolle für den Düsseldorfer Kunstbetrieb war. (…) Ort: Terrasse Malkastenforum.

Kunsthalle Düsseldorf Karl Heinz Rummeny ArtJunk

Agata Siwek, Apparatus 22, Ayo Akingbade, Beatrice Richter, Christine Hvidt, Cléo Totti, Francisco Correia, Hasmik Tangyan, Hugo Hostrzewa, Jonny Isaak, Leonie Brandner, Loom, Maartje Fliervoet, Renée Stravers, Silviu Guiman, Soya Arakawa & Tiko Imnadze

Info: In der Ausstellung Between Belonging präsentieren die diesjährigen Borderland Residencies Stipendiat*innen Werke und Performances, die während ihres Aufenthaltes 2024-25 im Rhein-Maas-Gebiet entstanden sind. Veranstaltet wird das Borderland Residencies Programm durch den Kulturraum Niederrhein e.V., den Odapark in Venray sowie die beteiligten Residenzen. (…) 19 Uhr: Performance Akechan von Soya Arakawa / 20 Uhr: Zine-Launch Rhine River Rehearsal und Künstlergespräch mit René Boer (Loom – Praxis für kulturelle Transformation) / 21 Uhr: Performance Green Dots von Hasmik Tangyan.

WELTKUNSTZIMMER Between Belonging ArtJunk

Dusti Bongé, Rosemarie Castoro, Anna Bella Geiger, Susan Hiller, Ishiuchi Miyako, Lisa Robertson, Bertram Schmiterlöw, Sydney Schrader, Linda Semadeni, Tokiwa Toyoko

Info: Die Ausstellung und begleitende Recherche folgen dem Schicksal einer Entität, einst eine Person, in einer späteren Phase ihres Lebens. An einem kritischen Punkt angelangt, geriet sie von einer starken Sichtbarkeit in die Unsichtbarkeit. In diesem Moment, in dem ihr Körper die bis dahin unbekannte Transformation erlebte, erfuhr sie eine ungekannte Freiheit. Diese eröffnete einen ganz neuen Weg zur Selbstverwirklichung. (…) In der Ausstellung begegnen wir einer Auswahl von Werken, die uns in ihrer intimen Konstellation einladen, ihnen nicht nur einzeln gegenüberzutreten, sondern uns zwischen ihnen treiben zu lassen. Die Folge von Erfahrungen, die uns ihre Präsentation bietet, gehen auf einzelne Leben zurück. Sie alle haben den Nutzwert verloren, den die Gesellschaft bedingt. Ein Verlust, durch den die Körper eine neue Art Autonomie erlangen – eine, die von gleichermaßen realen Genüssen wie von Zeichen des Verfalls begleitet wird. (…) Die Ausstellung bildet den Abschluss des Programms von Fatima Hellberg am Bonner Kunstverein / Eine begleitende Publikation, herausgegeben von Fatima Hellberg, Andrew Christopher Green und Martha Joseph, erscheint anlässlich der Eröffnung

Bonner Kunstverein Rosemarie Castoro ArtJunk